New Gods #8
The Death Wish of Terrible Turpin
Órion e Magtron retornam a Metropolis para encontrarem Kalibak destruindo tudo por lá. Nesta história temos a felicidade de conhecermos um pouco mais do personagem Danny Turpin (que depois foi aparecer bastante no desenho animado do Superman produzido por Bruce Timm nos anos 1990 e foi peça fundamental na Crise Final), sendo que ele aparece com o mortal de desejo de capturar o filho de Darkseid sozinho.

Beat the Black Racer
Fastbak corre contra o Corredor Negro para salvar a vida de Esak num desafio literal de vida ou morte.

New Gods #9
The Bug
Forrageador, um membro da população inseto de Nova Gênese, é atingido por Prime One. Esta história é extremamente importante pois mostra que o mais simples dos habitantes é responsável por tentar um pacto de igualdade entre todas as sociedades daquele planeta. Seu desejo é unir os Eternos (os Novos Deuses) e a Colônia, sendo que esta, infelizmente, acaba atacada por Mantis, que quer levar os seus para a Terra como inimigos de Órion e Magtron.

New Gods #10
Earth–the Doomed Dominion
Mantis e a Colônia atacam Metrópolis e o Forrageador une suas forças com Órion e Magtron para, literalmente, repeli-los.

A Epopéia do Quarto Mundo de Jack Kirby – Devilance, o Perseguidor

Devilance aparece pela primeira e única vez nas histórias de Jack Kirby, em Forever People #11, último número da revista. Ele é uma espécie de super-soldado de Darkseid, um último recurso que o governante de Apokolips só usa em casos extremos. Como os jovens deuses estavam causando alguns problemas para ele, e a existência do Homem Infinito preocupava muito o Sr. de Apokolips, o mesmo resolveu extirpar o Povo da Eternidade de uma vez por todas, enviando seu melhor soldado para a Terra.

O poder de Devilance é tamanho, que mesmo o ataque combinado de Grande Urso e Vikyn, o negro, mostrou-se ineficiente. O embate só não terminou pior, pois a polícia chega no local, e Devilance recebeu instruções para não se meter com os humanos.

O instrumento usado pelo guerreiro para fuga foi sua própria lança, uma arma mortal, que além de servir para ferir seus inimigos, pode ser usada como meio de transporte (semelhante a Mega-Rod de Barda). É com ela também que o soldado rastreia a localização de suas vítimas.

Percebendo sua impotência diante das habilidades de Devilance, os jovens deuses resolvem fugir com a ajuda de sua caixa Materna. Posteriormente, numa bela estratégia montada por eles, o Povo da Eternidade rouba a lança do guerreiro de Apokolips, deixando-o desatento com a luta, e dando a chance para Serifan ativar um dispositivo, transformando o vilão em uma estátua de pedra. Porém, isso não levou muito tempo.

Revelando ser mais poderoso do que aparentava, ele retorna a fim de matar nossos heróis, que não vendo outra saída, invocam o Homem-Infinito. Após uma curta batalha, o choque de poderes entre ambos foi tão grande, que acarreta na explosão da Ilha em que estavam, levando ao fim (aparente) de ambos.

A Epopéia do Quarto Mundo de Jack Kirby – Kanto, o Mestre das Armas

Não se deixe enganar pelos trajes. Kanto não é um poeta ou artista, mas sim um assassino. Não é a toa que é conhecido como “Mestre das Armas”. Aparecendo pela primeira vez em Mr. Miracle #7, intercepta Barda e o Sr. Milagre quando eles tentam invadir Apokolips, se declarando o mercenário pessoal de Darkseid. Após uma exaustiva briga com Scott Free, mostra-se entediado em tentar matar o herói (já que o mesmo sempre escapava da morte).

Entendemos ainda nessa parte da história, o porquê de suas vestes. Segundo ele próprio, conviveu com muitos humanos na época da renascença, o que explica sua roupa, e sua cortesia com relação aos aliados.

Podemos perceber ainda na edição #8, que Kanto adquiriu uma certa admiração pelo Sr. Milagre, já que o mesmo não se deixava dominar pela morte, o que quase gera um desentendimento com a Vovó Bondade.

O personagem aparece ainda na última edição da revista, apenas como elenco de apoio. Um dos muitos que poderia ter sido melhor explorado e não foi, por conta do cancelamento da revista…

Texto por Luis Alberto

Aparecendo pela primeira vez em Mr. Miracle #5, Virman Vundabar é um sujeito desprezível, cujas feições lembram muito a dos estadistas fascistas, sobretudo a de Benito Mussolini. Joguete da Vovó Bondade, ele tenta criar uma máquina para aniquilar de vez Scott Free, a fim de conquistar pontos com a velha. A edição é muito divertida, pois lembra muito aquelas antigas séries de herói, em que temos o vilão bobalhão e sua trupe, atacando o herói e seqüestrando sua donzela, tomando uma volta no final.

Virman é um personagem com mais presença do que história, fazendo apenas pequenas participações nas edições #8 e #18 de Mr. Miracle, sempre subserviente a Vovó Bondade, de forma que muitas vezes chega a ser patético, diferente de Kanto que demonstra um certo senso de moral, ainda que deturpado.

Como comentário final, é interessante notar como Virman e Kanto representam dois dos piores períodos que a humanidade já passou: a II Guerra Mundial e a Idade Média respectivamente, apesar de Kanto estar mais ligado ao período do Renascimento do que propriamente a Idade das Trevas.

A Epopéia do Quarto Mundo de Jack Kirby – Big Barda

Big Barda (Grande Barda), ou apenas Barda, é uma feroz e impetuosa guerreira oriunda de Apokolips, mas que por trás do seu temperamento violento, esconde um coração bom e fiel. Aparecendo pela primeira vez na edição 4 de Mr. Miracle, a personagem parece ser a princípio mais um dos servos de Darkseid em busca do Sr. Milagre. Porém, apesar de quase matar Oberon (de susto), demonstra ser na verdade uma amiga de Scott.

É interessante notar mais uma vez a habilidade de Jack Kirby como escritor, conseguindo em poucos quadros nos mostrar quem é Barda. Na estréia da personagem, vemos toda a sua força, capaz de arrancar uma pilastra de concreto sem problemas, além de acompanharmos a versatilidade da sua Mega-Rod, uma espécie de “porrete” que serve como arma de ataque e meio de transporte (em certa altura, ela comenta que alguns deuses usam Tubos de Explosão, mas os guerreiros de Apokolips usam a Mega-Rod). Poderíamos dizer inclusive, que essa ferramenta é a Caixa-Materna dos guerreiros de Apokolips (no sentido que ela dá todo o apoio necessário para o guerreiro, assim como a Caixa faz com os habitantes de Nova Gênese, cada qual a sua maneira).

Porém, o mais importante nessa edição é o momento em que a real face de Barda. aparece Conforme ela havia comentado no início com Oberon, por trás de todos aqueles músculos e agressividade, havia uma garota amorosa, preocupada com o “amigo”.

Após a vitória sobre Bedlam, Barda é convidada a viver com Scott e Oberon em sua casa (mesmo porque, voltar para Apokolips não era mais uma opção para ela). Nas edições seguintes inclusive, a relação de amizade e o sentimento de família entre os três, por conseqüência disso, é constantemente explorado. Além disso, Kirby insinua aos poucos que há algo mais entre Barda e Scott, e de fato, a relação entre os dois vai se mostrando, a cada edição, muito mais do que simples amizade.

Abro um parêntese aqui para ressaltar a forte conotação sexual que Barda possui, que vem desde a origem física da mesma. Para quem não sabe, a personagem fora baseada na playmate Lainie Kazan (uma espécie de Fafá de Belém americana), explicando o porquê das curvas acentuadas da personagem (bem mais exageradas do que qualquer outra mulher desenhada por Kirby). Esse fato, apesar de não ser explícito, mostra como ela concentra alguns fetiches masculinos. A própria postura dominadora que tem diante dos homens evidencia isso. A única exceção a regra, é obviamente Scott Free, a quem se demonstra completamente submissa (na maior parte das vezes). A submissão apenas ao homem que ama é extremamente comum na literatura, mas que não vale a pena ser comentado aqui tão profundamente.

Mais um ponto que vale a pena notar, é o momento em que ela relata como eram os banhos no (ao lado). A simples imagem mental de centenas de mulheres tão furiosas (e tão gostosas) quanto Barda, todas nuas num mesmo ambiente se banhando, pode deixar os leitores mais imaginativos um inquietos. A aura sexual que ronda Barda é tamanha, que até mesmo sua arma é um instrumento fálico! Por conta disso, ela acabou conquistando um patamar semelhante ao da Poderosa na DC, e o da She-Hulk na Marvel Comics, o que com o tempo, fez inclusive que ela estrelasse um filme pornô (!). Não sei se isso permaneceu na cronologia, mas como não foi o Rei Kirby que escreveu, deixaremos de lado.

Entrando um pouco mais na vida de Barda, vemos na edição 6 o seu reencontro com as antigas colegas de exército, as Fúrias Femininas. Mostrando porque era a líder do grupo, e como pode ser furiosa, expulsa as quatro Fúrias do seu novo lar, deixando claro para Scott que não queria interferência dele na batalha, no melhor estilo “Isso é pessoal”.

Apesar da aparição da personagem nas edições 7 e 8, onde ajuda Scott a invadir Apokolips, e reconquista a posição de líder das Fúrias Femininas, uma das edições em que esteve mais em destaque foi com certeza a de número 9. Entitulada “Himon”, a história é uma continuação dos fatos narrados em New Gods #7, e convida o leitor a visitar o passado, onde podemos ver Scott e Barda ainda jovens.

A personagem, falando nisso, é um dos pontos fundamentais na história de Scott. Mesmo agindo de forma agressiva, muitas vezes sem justificativa, a guerreira prova ter um bom coração, e ainda que sem saber o porquê (apesar de ficar cada vez mais claro para os leitores), ajuda o futuro Sr. Milagre a fugir da cidade onde eles ficavam presos.

As futuras participações da Barda foram todas similares, onde na maioria das vezes, ela serve apenas como personagem secundário nos embates contra os asseclas de Darkseid. Mesmo assim, a cada edição ficava mais evidente o amor entre ela e Scott, apesar de Kirby guardar apenas para o último número da revista, o primeiro beijo entre os dois.

Como comentário final, é bacana ressaltar o quanto Barda era especial para Jack Kirby, pois segundo Mark Evanier, assistente do escritor à época, o relacionamento do Sr. Milagre e a Guerreira era baseado na própria relação conjugal de Kirby e sua esposa. Ao que parece, o escritor quis mostrar que mesmo uma mulher como Barda, poderosa e com um gênio forte, pode encontrar o amor, ainda que sob circunstâncias tão adversas quanto as que ela e Scott viveram. Provavelmente, isso ainda era um resquício da época que o autor escrevia contos românticos para outro tipo de público, mas que o ajudou a desenvolver com maestria o relacionamento dos dois. Desde a amizade da infância até o casamento dos dois, a relação de Scott e Barda foi, infelizmente, um dos poucos pontos que Kirby conseguiu fechar bem em sua saga por conta do “boicote” da DC.

Este é um post que estava pra ser feito há muito tempo! Sempre tem gente nova aparecendo no site e, mesmo com o site tendo um menu com os principais especiais que fizemos ali à direita, o pessoal não conhece o que já fizemos de divertido e informativo para nossos leitores. Portanto, aqui vai um índice das matérias que dedicamos a personagnens ou grupos de heróis ou análises especiais!

• Conheça e saiba tudo sobre os Heróis Esquecidos
• Quem é Seaguy e como é sua história
• Tudo (tudo mesmo!) sobre Nuclear
• Gavião Negro em Perspectiva (linha do tempo do começo ao fim)
• Comemoração de 70 Anos do Batman com uma penca de artigos
• [Em pausa] A vida de Kyle Rayner, o Lanterna Verde
• Um dossiê bem legal sobre a desconhecida Corporação Infinito
• [Finalizando] Uma série de artigos relembrando Aves de Rapina de Gail Simone
• Análises, estudos e críticas sobre Batman – Descanse em Paz (RIP) e Crise Final de Grant Morrison
• [Em Andamento] Resenhas filosóficas e análises de Superman: Pelo Amanhã
• [Em Andamento] Um dossiê cada vez mais completo sobre Quarto Mundo e Novos Deuses de Jack Kirby
• [Em Andamento] A melhor fase do Superman: de Um Ano Depois aos dias de hoje sem ele em Metrópolis
• [Em Andamento] Superespecial: Rapina & Columba – conheça estes dois personagens muito interessantes que pouca gente conhece

“O fim do mundo está aqui, mas quem vai acreditar na gente?“

Quem acompanha os artigos do Quarto Mundo desde o começo consegue perceber uma evolução clara daquela história de hippies excluídos em uma sociedade secreta para o avanço nuclear a tecnológico a níveis que, ainda hoje, são bastante fictícos, mas não deixam de pilhar nossa imaginação. Já tínhamos falado da aparição do Terror de Quatro Braços, que até aqui faz jus ao nome. Tendo sido criado e liberado pelos sempre obedientes Mokkari e Símio este monstro enfim revela o objetivo de sua existência, que é rapidamente percebido pelo Superman: o que o ser amarelo quer é encontrar uma fonte de energia nuclear para poder se alimentar.

Com isso em mente o Homem de Aço, Jimmy Olsen e a Legião Jovem planejam o embate com o monstro, que deve ser travado rapidamente pois a história é realmente uma contagem regressiva para a explosão da planta atômica do Projeto DNA conforme Terror se aproxima. O Guardião também está presente e Jack Kirby sempre faz com que este simbólico herói roube a cena sempre que aparece.

A história é muito excitante mas dá pra perceber que tem alguma coisa estranha. Quem vem lendo estas edições uma a uma desde o número #133 (o primeiro com Kirby) consegue notar que ela sai um pouco da linearidade dele. Mais tarde foi revelado que foi aqui o ponto em que a DC começou a fazer com que o artista estivesse sujeito às decisões dela e a coisa toda se perdeu um pouco. Felizmente, anos depois, o sempre fanático por Kirby, Mark Evanier, reconstruiu esta história toda como foi originalmente planejada em Legends of the DC Universe #14 (inédita no Brasil) e vale muito a leitura.

Vale destacar algo muito legal desta edição que é a participação de Neal Adams como arte-finalista da capa. Como sempre  o Superman é redesenhado, desta vezpor Murphy Anderson, para ficar com aquele aspecto clássico de Curt Swan. De fato é uma das capas mais legais desta revista, em especial nesta fase dos Novos Deuses.

É muito importante notar que estes contos não têm momentos definidos e, em sua grande maioria, acontecem no passado para que possamos conhecer mais do histórico de cada personagem deste mundo. Outro detalhe importantíssimo: as histórias formam um grande conto de começo, meio e fim. Portanto, mesmo com alguns acontecimentos isolados, é realmente difícil acompanhar as revistas do Quarto Mundo senão desde o início. A parte vantajosa é que pode-se ler cada uma delas isoladamente.

Pra fechar, notem que muitos acontecimentos que vocês verão nestas histórias estão vivos na Crise Final de Grant Morrison, em especial a bala que atravesso o tempo e a Sanção Ômega (que aqui é chamada de Efeito Ômega). Dito tudo isso, vamos aos resumos e comentários de cada uma das histórias escolhidas de hoje?

New Gods #5
Spawn
Kirby mais uma vez aproveita o carro-chefe do Quarto Mundo para correlacionar este universo próprio e distante com o nosso planeta. Logo no começo Órion é capturado por Slig, dos Deep Six, mas consegue livrar-se e ele mata Slg sem dó nem piedade numa batalha. Enquanto isso Danny Turpin da força de polícia de Metrópolis começa a tentar investigar o mistério das ações da Inter-gangue na cidade.

Introducing Fastbak
O nome da história já diz tudo: conhecemos Fastback, que é um jovem deus de Nova Gênese, cuja velocidade pode ser superada apenas por Magtron, mas geralmente ele corre pouco para poder dedicar-se às suas aulas de canto.

New Gods #6
The Glory Boat
Órion resgata Magtron de uma armadilha deixada pelos membros restantes do Deep Six (que agora seriam Deep Five, não? =D) Os dois encontram o industrial Farley Sheridan e seu filho e filha no mar. Quanto os cinco aquáticos de Apokolips atacam, os dois heróis conseguem destruir todos, mas o filho de Sheridan é morto na batalha.

New Gods #7
The Pact
Esta é uma das histórias mais importantes de toda a existência do Quarto Mundo, pois ela define em absoluto todo o momento presente destes dois mundos de bem e mal e todos os seus personagens. Anos atrás Darkseid manipulou Apokolips para entrar em guerra e fazendo com que seu tio Steppenwolf assassine a esposa de Izaya (Pai Celestial), Avia.

Seguindo o curso natural do passado destes deuses e novamente fazendo o ciclo se repetir, Nova Gênese e Apokolips inicial um devastador conflito. Durante a guerra, Metron de Nova Gênese cria o Tubo de Explosão para Darkseid em troca do “elemento-x”, que irá fortificar sua Poltrona Mobius. Tal feito permitiu que Darkseid transportasse suas tropas e armas para qualquer lugar que desejasse dentro de Nova Gênese, mas seu planeta também acabou devastado pelas forças de Izaya e tanto Steppenwolf como Heggra, a mãe do vilão, foram mortos.

Depois de todos os mundos sofrerem uma carnificina e sua longa existência começou a ser ameaçada, Izaya saiu num jornada muito além da batalha, jogou fora sua armadura e encontrou-se com uma grande parede branca. Indo ainda mais além dos campos de batalha, ele encontrou uma grande parede branca, e perguntou-se “Se sou Izaya, o Herdeiro, qual é a minha herança?

Daquele momento em diante, Izaya tornou-se o homem de paz e fez acontecer uma paz entre em Nova Gênese e Apokolips. Um pacto foi feito entre ele e Darkseid. Para selá-lo os dois trocaram seus filhos mais jovens: Darkseid mandou Órion para ser criado por Izaya (agora o Pai Celestial) e Izaya entegou seu filho para ser criado em Apokolips, sendo lá transferido para a Vovó Bondade (quem lhe chamou de Scott Free). Ela promete torturá-lo tão forte que, um dia, ele escaparia de Apokolips, violando o pacto e fazendo com Darkseid abandona de vez seu pacto de não agressão.

Órion aproxima-se do Pai Celestial com um faca, mas o sábio homem oferece-lhe uma mão aberta. Órion deixou a faca pra trás, tomou a mão de Izaya e foi embora caminhar com ele.

Vykin the Black

Novamente temos uma aventura pequena de um personagem único, desta vez sendo o famigerado Vykin. Neste rápido conto ele salva algumas crianças de Nova Gênese que estavam em perigo por culpa de um verme-monstro surgido do Great Clash (ainda falaremos mais sobre estes grandes eventos).

Forever People #5
Sonny Sumo
A Caixa Materna ajuda a curar Sonny Sumô das queimaduras após ele lutar contra um robô. Então ela o transporta para Happyland, onde ele ajuda a libertar o Povo da Eternidade das traquitanas de Desaad. Quando os guardas do sádico os atacam, Sonny aceita o conselho de Mark Moonrider e une sua força de vontade à Caixa Materna, colocando seus inimigos para dormirem. Darkseid, observando de longe, percebe que Sumo possui a tão procurada Equação Anti-Vida. Ele decide que o Povo da Eternidade deve ser morto e captura Sumô.

Introducing Lonar
Lonar, ao pesquisar ruínas das batalhas dos velhos deuses, ao afundar-se bem longe numa caverna, descobre um grande cavalo branco (vivo), Thunderer.

Forever People #6
The Omega Effect
Darkseid usa o Efeito Ômega para teleportar Sonny Sumô e todos os outros do Povo da Eternidade (menos Serifan, julgando que esta não seria nenhuma ameaça) são espalhados por eras diversas. Serifan, claro, consegue escapar, mas não perceber que muitos Justificadores estão lhe perseguindo.

Raid From Apokolips
Soldados de Apokolips tentam destruir a Supertown, mas são impedidos por Serifan e Big Bear.

Forever People #7
I’ll Find You In Yesterday
O Conselho dos Jovens de Nova Gênese (The Council of the Young on New Genesis) apela ao Pai Celestial para contra-atacar o Efeito Ômega de Darkseid no Povo da Eternidade com suas Balas Alfa. Concordando, Izaya manda as balas alfa para procurar os jovens por todas as eras em que eles foram enviados: Mark Moonrides e a Belos Sonhos estavam em 1865 na noite do assassinato do presidente Lincoln. Vykin vai parar no tempo do Ponce De Leon, e Big Bear (Grande Urso) vai para a Bretanha Romana. Todos reunem-se com Serifan, que conseguiu escapar das mãos dos Justificadores e são todos levados ao monastério de Honshu, onde um padre lhes dá a caixa materna confiada a ele em um tempo passado por Sonny Sumô.

Lonar of New Genesis and His Battle-Horse Thunderer

Nesta história vemos a influência negativa que Órion pode ter por ser quem é ao ver o cavalo de Lonar, chamado Thunderer, jogando medo no animal.

Mr. Miracle #5
Murder Machine
Virman Vundabar sequestra Grande Barda. Para resgatá-la ele terá que passar pela terrível Máquina da Morte de Vundabar, que é mais um dos grandes dispositivos tecnológicos que compõe o rico universo do Quarto Mundo. Claro, Free consegue escapar dele.

Young Scott Free
Esta história é o pontapé inicial de uma série de pequenos contos do passado de Scott Free. Enquanto vemos o presente dele e apenas alguns flashbacks nas histórias principais, no co-feature de fato podemos nos aprofundar mais neste personagem. Em 4 páginas vemos que a Vovó Bondade e sua posição na força militar de Apokolips lhe permitem colocar o jovem Scott para discipliná-lo de forma desumana como punição por ter deixado algumas pessoas presas para interrogatório escaparem. Todavia Metron surge em seu confinamento e oferece ajuda ao garoto com sua Poltrona Mobius.

Mr. Miracle #6

Funky Flashman

O Sr. Milagre concorda em deixar o bombástico promotor Funky Flashman cuidar de sua vindoura turnê de feitos escapistas, mas as Fúrias Femininas atacam a ele e Grande barda, forçando os dois a fazerem uma certa mudança de planos. Um detalhe importantíssimo é que Funky é uma paródia de Stan Lee,

Young Scott Free

Metron impede que Scott Free coma algo que a Vovó lhe fez apenas para sugar seu cérebro.

Mr. Miracle #7

Apokolips Trap

O Senhor Milagre e Barda retornam a Apokolips para confrontarem seus atacantes e o rapaz acaba capturado por Kanto, o mestre assassino, para mais uma vez confrontar a temível Vovó Bondade e sua mais nova criação. A Vovó realmente não consegue aceitar que um garoto escapou de seu treinamento, por isso ele é tão determinada a pegá-lo de volta de todas as formas.

Young Scott Free

Scott Free completa uma desafio aéreo enfrentando Para-Demônios.

Fazia tempo que não falávamos de Jimmy Olsen por aqui. A revista que foi laboratório para que Jack Kirby desenvolvesse suas primeiras ideias para o Quarto Mundo começa a se conectar cada vez mais intensamente com estes conceitos. Esta edição é, de muitas formas, uma grande viagem de ácido, pois ela já começa com Jimmy e o Superman entranto em conexão telepática com outros moradores dos Cabeludos para elevarem-se a uma espécie de nível espiritual movido a música!

Enquanto estes personagens todos estão ascendendo, os Cabeludos são atacados pelo monstro de pedra de quatro braços, que consegue invadir o projeto e prova uma luta terrível – deste ponto em diante o foco mais filosófico e viajado da narrativa é deixado de lado para dar lugar a ação pura e crua. Superman tenta defender a todos os presentes, bem como Jimmy com armas especiais, mas eles acabam não dando conta e são presos numa espécie de crosta que se torna um ovo protetor, o que acaba arremessado longe pelo monstro.

Ao final vemos que Mokkari e Símio, com células de DNA roubadas do Projeto, estão criando vários destes monstro de pedra, todos nascendo diretamente na Fábrica do Mal!

[continua]

O Lam me mandou esta no Twitter ontem e quem falou foi o próprio Tom Welling. A informação também já está disponível na própria Wikipedia em inglês (que, como sabemos, tem muito mais credibilidade que a em português). Quem já assistiu o último episódio da nona temporada viu duas coisas interessantes neste sentido: a) o Arqueiro Verde é capturado por seres poderosos que ele diz não serem kryptonianos antes de perder contato com Chloe; b) a velha misteriosa que estava no hospital enquanto Tess Marcer estava internada teria sido confirmada pela produção como a Vovó Bondade.

A coisa legal de se ter o Quarto Mundo no seriado é poder mostrar ao público a maior criação de Jack Kirby finalmente em live-action, além de serem os vilões supremos para o universo do Superman. Por outro lado fica o medo de que eles sejam distorcidos tanto quanto o restante do elenco. Será? Estamos de olho para maiores novidades.

Não conhece nada sobre os Novos Deuses? Então clique aqui e conheça nosso Dossiê Quarto Mundo para saber mais sobre eles.

Sr. Milagre – O Maior Artistas de Fugas do Mundo

Apesar de parecer meio bizarro a primeira vista, este é um personagem muito especial. A primeira aparição do herói ocorreu em Mr. Miracle #1, em abril de 1971. Nela, vemos a origem de Scott Free como Sr. Milagre. É interessante ressaltar o fato de que a cada nova história, Jack Kirby inseria um novo personagem no mito dos novos deuses, neste caso, no universo em torno do Sr. Milagre.

Logo na edição 1 somos apresentados ao personagem. A princípio, não sabemos absolutamente nada de Scott Free, apenas que ele veio de um “orfanato”. Nessa edição vemos o primeiro Sr. Milagre, Thaddeus Brown, que nada mais é do que um antigo ilusionista de circo, que sempre se empenhava ao máximo para que suas apresentações fossem espetaculares. Vemos também pela primeira vez, o baixinho Oberon, ajudante de Brown, e que viria a se tornar o melhor amigo de Scott. A trama toda dessa história gira em torno de um atentado da Intergangue ao velho Sr. Brown, por um antigo ressentimento que um dos chefes da quadrilha, Steel Hand, tinha por ele.

Morto por um atirador, Brown, no último instante da vida, fala para Scott que a grande armadilha pegou ele, aquela que não dá para se fugir: a morte. Vestindo o antigo manto de Brown, Scott se torna o novo Sr. Milagre e vai atrás da Intergang, sendo preso e enviado num foguete para morte. Mesmo com tamanho estratagema, Scott foge e volta para encarar o algoz do seu amigo, enquanto conta a ele como escapou da morte eminente. No fim, Oberon aparece com os policiais e leva Hand preso.

Basicamente, nas edições seguinte, vemos o mesmo gênero de histórias, com Sr. Milagre sendo aprisionado, e arranjando um jeito mágico (diria até Miraculoso) de escapar. Porém, os leitores mais atentos irão perceber que o plot central das aventuras não são as armadilhas e fugas a que se expõe, e sim as tramas por trás de tanta perseguição.

Veja só, Scott Free é um libertário. Ele é o único homem (celestial) que conseguiu escapar do centro de detenção da Vovó Bondade em Apokolips (fato este visto na segunda edição da revista, melhor explicado na nona edição).

Desde cedo, ele foi injustiçado, sendo obrigado a carregar o peso de uma guerra nas costas, por conta do pacto de não agressão entre Nova Gênese e Apokolips (como visto em New Gods #7). Um ser de alma nobre, forçado a conviver com a podridão e as trevas, e exposto a todo tipo de humilhação e agressão. Assim como o Pai Celestial tem um “quê” de profeta, de Deus, podemos notar no Sr. Milagre um ar quase messiânico, infelizmente pouco explorado por Kirby (provavelmente por conta das pressões editoriais que estava sofrendo).

Nas edições 3 e 4, durante o embate do herói contra as artimanhas do Dr. Bedlam, Scott reencontra sua amiga (por assim dizer), Barda. Ela enfrentou toda a hierarquia de um planeta para vir avisar que Scott estava correndo perigo. O (re)encontro dos amigos denuncia logo que existe algo a mais entre os dois, já que Barda, tão bruta e feroz, se torna doce e preocupada quando vê o Sr. Milagre intacto. Como voltar para Apokolips não é mais uma opção para ela, Scott a convida a morar com ele e Oberon.

É bacana notar que Scott Free é o típico herói de contos de fadas. Sempre disposto a se sacrificar pelo todo, principalmente por seus amigos, e sempre pronto para salvar a donzela em perigo (já que, apesar de Barda saber se defender – e bem – a cada edição fica mais claro o amor mútuo que os dois celestiais nutrem um pelo outro).

Contudo, o passado de Scott começa a ter um pouco mais de sentido nas edições 5, 6 e 7, onde em pequenas histórias de background, vemos seu treinamento com a Vovó Bondade no Instituto em Apokolips. Preparado para ser um dos soldados de elite de Apokolips, a serviço de Darkseid, Scott vai se tornando mestre na arte das fugas (e numa espécie de surf em discos flutuantes – ferramentas que ele continua usando mesmo após fugir), enquanto começa a perceber que algo em sua história está terrivelmente errado (ele desconhecia que havia sido trocado em troca da paz). Visitas constante de Metron (que usava um recurso tal que só Scott podia vê-lo e ouvi-lo) o deixaram confuso no início, mas após o encontro com Himon (como visto na edição 9 da revista), tudo foi ficando mais claro.

Presenteado pelo cientista com uma caixa materna, Scott deixa a submissão de lado. Isso pode ser observado pelo fato de deixar o cabelo crescer (todos os soldados de elite de Darkseid deviam raspar a cabeça). Decidido a escapar do inferno que era o lugar, Scott consegue fugir com a ajuda de Barda (que acaba não tendo a mesma sorte do amado), através de um tubo de explosão em direção a Terra, mas não sem antes ser amaldiçoado por Darkseid em pessoa.

Existe um simbolismo muito grande nessa edição que merece ser comentado. A busca incansável de Darkseid pela Equação Anti-Vida tem uma razão: ele deseja submissão total de todos os seres do universo. Todos seriam um com ele e com sua vontade. A simples  existência de Scott Free ameaça tudo o que Darkseid tanto deseja, visto que Scott suportou o inferno sem se comprometer, ou seja, não virou nenhum monstro (ele nem ao menos se tornou violento, como Orion e Barda – passou por tudo sem nenhuma sequela). Por isso era tão importante para ele corromper Scott Free, torná-lo subserviente: ele era o último sacrifício de Izaya (Pai Celestial). Corrompendo ao filho, tornaria mais fácil a queda do pai. Mas com o auxílio de “padrinhos” como Himon e Metron, além da proteção de sua mãe do além-túmulo, Scott estava em boas mãos.

Mas no presente, as aventuras de Scott Free seguiam de vento em polpa. Após o confronto com Lump em Apokolips (na edição 8), as Fúrias Femininas passam a morar junto com Barda e Scott, e o filho perdido de Thadeus Brown aparece, tornando-se o novo agente do herói.

As histórias vão se seguindo, inimigos cada vez mais bizarros vão aparecendo, até que, em Mr. Miracle 15, surge um novo e interessante personagem: Shilo Norman. Com uma história semelhante a de Scott, Shilo foi criado num orfanato, onde era constantemente ferido e humilhado, fugindo então para as ruas, a fim de escapar da sua prisão pessoal. Encontrando um irmão perdido, Shilo viu suas esperanças de ter uma família irem por água abaixo, quando este foi assassinado por um grupo de gangsters. Mas as mesmas ressurgiram quando lhe foi feito o convite de se tornar pupilo do Sr. Milagre e morar com ele, Barda e Oberon.

Shilo passa então a participar das histórias do Sr. Milagre até a edição 18, última delas escritas por Jack Kirby, quando a revista foi cancelada. Parece que, como soube que sua chance estava chegando ao fim, Kirby apressou muita coisa do enredo principal da história, e como seria sua última edição, dá um final feliz para Scott e Barda, com um casamento celebrado pelo Pai Celestial em Apokolips, cujos convidados eram não só os amigos de Nova Gênese, como até mesmo alguns dos inimigos enfrentados por eles ao longo da revista (como a Vovó Bondade, Dr. Bedlam e Virman Vundabar).

É triste, mas o Sr. Milagre é um dos muitos personagens do universo dos Novos Deuses que não tiveram a chance de ser bem finalizados pelo próprio criador. Até hoje, pouquíssimos escritores conseguiram retratar Scott Free com qualidade. Talvez apenas Keith Giffen, na hilária Liga da Justiça Internacional tenha conseguido aproveitar alguma coisa do personagem, e mesmo assim, ainda muito longe da proposta original de Kirby…

Mr. Miracle #4
Quer saber o que acontece? Barda escapa de Apokolips e vem à Terra para ajudar seu amado Scott Free, o Senhor Milagre, a escapar das terríveis armadilhas do Dr. Bedlam! O legal não é a história, mas sim a apresentação deste elemento feminino que muito se pedia, e ele chega fugindo de todos os arquétipos possíveis, pois Barda é uma mulher muito bonita, mas truculenta e que cai na porrada sem nem pensar duas vezes! Kirby baseou-se na atriz Lainie Kazan para desenvolver o visual de Barda já tinha a ideia de reverter o esteriótipo típico associado a personagens femininos da época – ela é fisicamente muito mais forte que seu marido.

Orion of the New Gods #4
Seagrin, o Novo Deus do mar, é encontrado morto pela polícia e Órion. Ele deduz que as forças de Apokolips encontraram uma forma de cumprir seus objetivos de uma Caixa-Materna. O filho guerreiro de Nova Gênese pede ajuda a seus quatro amigos terrestres, veste uma identidade humana chamada de O’Ryan e os envia para se infiltrarem na Inter-Gangue. Eles conseguem e descobrem o dispositivo que efetuava as ações do mal. Órion o destrói e então procura pelos Deep Six, assassinos de Seagrin, e acaba pego por Slig, um dos membros deste povo.

Você pode descobrir mais sobre Órion aqui e sobre os Deep Six aqui.

Forever People #4
Os garotos são levados para Happyland, um terrível parque comandado pelo maléfico e sádico Desaad, que os tortura de todas as formas possíveis e imagináveis. Darkseid procura pela mente que compreenda a Equação Anti-Vida. A Caixa Mãe do Povo do Amanhã, prestes a ser executada, some e aparece nas mãos do artista marcial Sonny Sumô!

Darkseid (ou Dark side): literalmente o lado negro. Mais sobre ele aqui.

Desaad: proveniente do Marquês de Sade, do qual o termo sadismo foi cunhado. Mais sobre Desaad aqui.

Órion: o Caçador Mítico, que tem uma constelação com o seu nome. Mais sobre Órion aqui.

Tákion (ou tachyon, ou táquion): uma partícula hipotética mais rápida que a própria luz. O termo foi cunhado em 1960 e, mesmo que seja impossível acelerar uma partícula à velocidade da luz segundo a Teoria da Relatividade Especial (ou Teoria Restrita), teóricos acreditam que existam partículas mais rápidas em seu estado natural. No caso do personagem (que não foi criado por Kirby, mas sim por Paul Kupperberg e Aaron Lopresti em 1996) ele vive como uma incorporação da Fonte, servindo como conduíte e avatar entre a Fonte, os Novos Deuses e Nova Gênese. Seus poderes originam-se justamente da canalização da Fonte e outras formas de energia existentes, podendo também reescrever estruturas atômicas e re-arranjar partículas subatômicas.

Dr. Bedlam: já comentado aqui no site, originou-se do asilo para pessoas mentalmente desabilitadas que existe até hoje na Inglaterra e ficou conhecido por ter métodos duvidosos de tratamento de pessoas popularmente cunhadas como malucas há décadas atrás.

Metron: provém de metrônomo, instrumento designado para marcar o tempo exato em intervalos programados, utilizado geralmente por músicos. Pode originar-se também de Metatron, o anjo supremo do judaísmo místico, como a Cabala. Nesta religião acredita-se que ele seja o mais próximo do trono do Senhor, tanto que “metatron” de fato significa “Mais Próximo do Trono”. Ainda teremos um artigo dedicado somente a ele.

Serifan: variação de Serafim, criatura angélica descrita na Bíblia como alguém que pode purificar o fogo. Na história o garoto é um dos membros do grupo de jovens Povo do Amanhã / Povo da Eternidade.

Izaya: pronúncia fornética de Isaías, profeta do Antigo Testamento. Mais sobre Izaya (ou Pai Celestial) aqui.

Kanto: Um Canto é uma divisão de longas poesias, em especial as epopeias. O melhor exemplo de Canto é a Divina Comédia de Dante Alighieri, que tem 100 cantos. É muito provável que Kirby tenha escolhido este nome pelos interesses do personagem, que têm associações medievais.

Kalibak: uma variação de Caliban, o arquétipo da servidão criado por William Shakespeare. O vilão é servo incondicional de seu senhor e pai, Darkseid.

Justeen: personagem de um livro do Marquês de Sade. No Quarto Mundo ela é da elite de Darkseid, e foi criada por Walt Simonson para a revista mensal de Órion.

Mortalla: apenas uma nomenclatura feminina para “mortalidade” ou simplesmente “morte”. Deusa inseria na mitologia dos Novos Deuses por Walt Simonson na revista de Órion.

Steppenwolf: derivado do livro de Hermann Hesse de 1927, que só foi ganhar uma boa base de fãs quase 40 anos depois. Mais sobre ele aqui.

Esak: muito provavelmente uma variação de Isac, do Antigo Testamento. Relação também com Esaú, filho favorito dele. No Quarto Mundo ele era aprendiz de Metron, e torna-se ambicioso e maligno após um experimento que lhe desfigura. Por fim, morre enfrentando Órion.

Deep Six: pode referir-se tanto a seis pés sob a Terra (expressão que conhecemos aqui como a sete palmos), como também afundamento na água, que diz que se um nadador afundar mais que seis braças (cada braça equivale justamente a seis pés), não é mais possível voltar à superfície. Mais sobre eles aqui.

• Jaffar - certamente das 1001 Noites.
• Trog - de Troglodita, ser que duelava no submundo.
• Slig - Nenhuma relação encontrada.
• Shaligo - a única relação é a Compania de Teatro Shaliko, de Nova York.
• Pyron - fogo, pirotecnia.
• Gole - O lendário Golem de Praga, uma estátua gigante e andante.

Lonar: certamente vem de “loner” (solitário). Ele trabalhou só em escavações em Nova Gênese e descobriu os primeiros resquícios dos Velhos Deuses, com seu cavalo Thunderer (também descoberto desta forma).

Lightray (Magtron): Raios de luz que se originam de um ponto e partem para a fonte de luz. Mais sobre ele aqui.

Virman Vundabar: “Virman” origina-se de “Vermin”, ou verme, brincando com a falta de moral do personagem. Vundabar vem de “Wundabar”, que significa “maravilhoso” em alemão.

Homem-Infinito: o chamado por ele pode ser uma forma de compreender o chamado dos judeus por Deus. Ainda falaremos mais sobre ele.

Bekka: possivelmente uma variação de Rebekah (ou Rebeca), esposa de Isaac, mãe de Esaú e Jacó no Antigo Testamento. Na mitologia de Kirby ela é filha de Himon e aparece apenas em Hunger Dogs.

Ramses (criado por Kirby mas nunca utilizado): simbolizada o opressor dos judeus, Ramsés I, faraó do Egito.

Armagetto/Armaghetto: derivação clara do Armagedom, o fim do mundo proposto no Apocalipse Bíblico. O local da batalha final entre o bem e o mal. Vale lembrar também que “ghetto” (ou “gueto”) é um termo usado para periferia ou para áreas judias europeias.

Funky Flashman & Houseroy: uma zoeira descarada com Stan Lee e Roy Thomas. “Funky” vem da forma de glamor e cheia da grana que Stan curtia ser publisher da Marvel, e “Houseroy” vem da servidão de Roy Thomas a Stan na editora, uma espécie de Kato do Besouro Verde que Lee era.

A Epopéia do Quarto Mundo de Jack Kirby – Vovó Bondade

Uma megera. Podemos definir Vovó Bondade com esse adjetivo. Apesar da aparência frágil, rosto enrugado, cabelos brancos e um nome desses, a personagem é uma verdadeira cobra. Jack Kirby, em mais uma de suas geniais interpretações, nos apresenta a repulsiva Vovó Bondade. Responsável por treinar as tropas de elite de Apokolips, não teme utilizar métodos pouco ortodoxos, a fim de chegar ao seu objetivo: criar bons soldados, que vivam e morram por seu senhor, Darkseid!

Sua primeira aparição se deu em Mr. Miracle #2, com um objetivo claro: matar Scott Free. A história começa com a Vovó Bondade encontrando Scott, que havia conseguido despistá-la até então. Ordenando seus subordinados a ir caçá-lo, aguarda ansiosa pelo retorno do “filho pródigo” (que segundo ela, havia sido o único que escapou da sua instituição). Porém, como é de praxe, os capangas não foram muito inteligentes, e acabam levando Oberon (o fiel assistente de Scott) e um Sr. Milagre Mecânico (usado como cobaia pela dupla para testar as armadilhas de apresentações futuras).

Ironicamente, Scott Free vai resgatar seu amigo usando Discos Flutuantes, acessórios característicos dos membros de elite da “instituição de ensino” da Vovó. E como sempre ocorre nas histórias do Sr. Milagre, ele é exposto a uma armadilha teoricamente impossível de se sair, fugindo dela sem muita dificuldade.

É digno de nota que Kirby, desde o início, dá a Vovó Bondade uma postura quase materna, com frases como “Venha com a vovó” ou “Meus meninos nunca falham”, disfarçando a verdadeira bruxa que ela é, sem abrir mão, claro, também de alguns arquétipos presentes no inconsciente coletivo das pessoas. Como esses arquétipos geralmente estão associados à infância, poderíamos dizer que a Vovó Bondade é como aquela sua avó/tia/agregada que sempre te impedia de fazer qualquer coisa, por um moralismo exagerado ou um fanatismo religioso (este último caso, realmente presente na personagem, já que a mesma tem uma adoração cega a Darkseid)

Além disso, a história da personagem tem menos importância no presente do que no passado dos Novos Deuses. Nas edições 5, 6 e 7 na mensal Mr. Miracle, a personagem é recorrente numa história background da revista, que conta a juventude de Scott Free em Apokolips, meio que tentando explicar os eventos narrados na segunda edição (e preparando o terreno para uma história vindoura). Nesses pequenos contos, notamos como a Vovó agia com seus pupilos, fazendo uma verdadeira lavagem cerebral nos rapazes. Deles, quem mais sofria era Scott, justamente por sempre se opor aos ideais de Apokolips.

Ela aparece ainda na edição 8, assistindo a sessão de tortura de Scott contra o Lump (aquele mesmo que aparece em Batman R.I.P. do Morrison, usado na edição original com o mesmo propósito da história do escocês – esmigalhar a psiquê do hospedeiro). Obviamente, Free se livrou dessa artimanha sem muitos problemas.

Na verdade, a Vovó Bondade não passa de uma coadjuvante, um peão no universo dos Novos Deuses. Porém, uma coadjuvante de peso (literalmente). Ela está presente em todos os momentos decisivos da Epopéia de Kirby, desde o pacto de não agressão entre Nova Gênese e Apokolips, a ascensão e fuga de Scott Free, até a invasão de Orion a Apokolips, vista em New Gods v2 #6, quando as suas tão amadas “crianças”, as Fúrias Femininas, se aproveitam da situação para dar o troco na Vovó.

Lenda Urbana:

A terrível saída de Jack Kirby da DC Comics na década de 1970 após ter fechado a sua criação do Quarto Mundo gerou uma série de lendas urbanas sobre os reais motivos da partida dele. Kirby não deixou a DC por causa das vendas de suas revistas dos Novos Deuses pos dois motivos bem básicos:

1. Ele não tinha assinado um contrato com o sistema de royalties para as revistas com o selo Fourth World;
2. Kirby não saiu da DC depois do cancelamento das revistas do Quarto Mundo, mas sim cumpriu seu contrato até o final trabalhando em outros projetos diversos;

Como de praxe o onipresente Mark Evanier já falou sobre este assunto específico e disse o seguinte:

Jack saiu da DC porque na época seu contrato expirou e ele não estava se dando bem com o pessoal lá dentro. A editora estava atrapalhada – foi bem na época em que o publisher foi demitido então todo mundo no escritório estava em pânico e cancelando revistas que nem sabiam exatamente ainda quanto tinham vendido e Jack achava que não dava pra trabalhar direito naquele ambiente.

No caso das revistas do Quarto Mundo havia relatórios diferentes sobre as vendas e Jack ouviu todo tipo de coisa imaginável. Claramente elas não eram os hits destruidores que a Marvel teve com ele. Paul Levitz conversou comigo a respeito e disse que elas vendiam de forma “mediana”. A coisa ficou ruim mesmo quando aumentaram os preços delas de 15 para 25 centavos, quase o dobro.

Este é um capítulo à parte na narrativa dos Novos Deuses, que foca-se apenas no Corredor Negro e seu papel na história do Quarto Mundo. Jack Kirby brinca rapidamente com o significado da entidade da Morte em muitos conhecimentos, fictícios ou mitológicos, apresentando um ser que traz a morte àquele cuja linha da vida chegou ao fim. O Corredor Negro, claro, é um ser de pele negra e muito poderoso – afinal, de tudo se escapa nesta vida, menos do fim dela.

O Corredor Negro, um esquiador dos ceus e precursor da Morte para o povo de Nova Gênese, é levado à Terra por Metron através do Tubo de Explosão. Lá ele impede que a Inter-gangue mate Willie Walker, um negro paraplégico e veterano do Vietnã, acabando por unir-se com o corpo do homem, devolvendo-lhe sua mobilidade. Logo depois ele parte para descobrir e então destruir o dispositivo de Apokolips que acabaria com toda forma de comunicação num raio de muitos quilômetros daquele lugar. Logo depois ele sai do corpo de Willie e volta apenas quando é necessário.

Forever People #3

O Povo do Amanhã são confrontados pela ameaça do Glorioso Godfrey, um dos tenentes de Darkseid e também um evangelista que prega o conceito da anti-vida e recruta pessoas para se tornarem Justificadores, que destróem e matam ao seu comando. Os cinco jovens se unem para enfrentarem Godfrey como o Homem-Infinito, mas Darkseid aparece e bane o herói, faz os pequenos heróis voltarem, e os deixa com o sádico Desaad.

A crítica aqui é clara: Godfrey é a representação de religiosos fanáticos que pregam suas crenças para as pessoas de forma cega. Assim como muitas das pessoas preenchem os templos destas igrejas, muitos foram os humanos que se tornaram Justificadores e cederam aos maléficos desejos de Darkseid.

Mr. Miracle No. 3

Esta história mais uma vez é bem simples. Vamos nos focar no que ela tem de mais curioso que é o Dr. Bedlam, conhecido inimigo do Sr. Milagre e que foi aparecer pra valer mesmo à partir daí. Insano e também um habitante do Quarto Mundo, Bedlam tem sua origem de nome muito bacana. Bedlam, além de significar “confusão”, é também o apelido de uma instituição de Londres chamada Bethlem Royal Hospital, publicamente famosa por testar pacientes com problemas mentais com métodos desumanos e degradantes.

Hoje ela é uma instituição de renome na Inglaterra, e trata de seus pacientes muito bem, tornando-se uma das referências lá fora neste sentido, mas suas lendas urbanas percorrem o país até os dias atuais, e claro que Kirby não deixou de usar tamanho conhecimento sobre tratamentos desumanos para o nome de um dos seus melhores psicopatas.

A Clonagem

O conceito de clonagem nos quadrinhos não era novidade já fazia algum tempo quando Kirby escreveu estas histórias, porém ele utilizou uma ideia totalmente nova para a construção destes seres: o da evolução programada. O que isso significa? Que o clone se desenvolveria rápido, mas ele faria exatamente as funções para as quais ele foi programado, como uma espécie de sociedade pré-projetada.

Tal ideia pode ter sido influenciada por Admirável Mundo Novo de Aldous Huxley ou mesmo tenha sido um pensamento natural do autor que já havia visto tais conceitos serem aplicados de forma simplória nesta mídia anteriormente, mas seja lá de onde veio o pensamento de Kirby de utilizar esta ferramenta para suas histórias, só aumentou ainda mais a credibilidade das estranhas sociedades boladas por ele para esta parte específica do Universo DC.

Um dos maiores frutos desta nova forma de vida humanoide é Dubbilex, o alienígena que praticamente toma conta de todo o Projeto DNA e é apresentado à Legião Jovem pelo Superman. Dubbilex (também chamado de DNAlien) foi fabricado a partir de células humanas e alienígenas com intuito, justamente, de gerenciar a área de fertilização do Projeto, cuidando da programação de cada uma das castas fabricadas.

O Guardião Dourado

Chamado mais tarde apenas pelo seu primeiro nome, o Guardião Dourado reapareceu em Superman’s Pal Jimmy Olsen #135, em janeiro de 1971. A reintrodução deste personagem feita por Kirby na revista foi muito cabível, além de uma nova chance para alguém com bastante potencial: dentre os vários conceitos de raiz para as ideias que o escritor foi tendo para estas historias estava o próprio patriotismo, com o qual ele calcou tanto outra criação sua para uma certa concorrente durante a Segunda Guerra Mundial…

Para quem não se lembra, o Guardião original era Jim Harper, um policial do Beco do Suicídio que se tornou um vigilante para executar as ações que a lei não conseguia, descrevendo a si mesmo como um guardião da sociedade. Com o passar dos anos ele acabou sendo abandonado nas histórias, aparecendo com pouca regularidade, se envolvendo com o Projeto DNA e tendo sido clonado. Ao ser morto, tempos depois este seu clone foi colocado em ação para proteger o Superman, Jimmy e a Legião Jovem de ser morta por um monstro clonado do jovem jornalista ruivo. Assim como citamos nos parágrafos acima, mais uma vez temos o sistema de pré-programação, já que ele tinha o único objetivo de proteger os seus e enfrentar os desafios com força total, mas agindo como um robô quando se tratava de conversar com alguém.

A Legião Jovem

Antigamente a Legião Jovem (ou Legião dos Jornaleiros) era u grupo de rapazes que utilizavam sua profissão para arruinar crimes de qualquer origem, bem no estilo repórter policial. Ao lado deles estava sempre o Guardião, o “super-herói” que a equipe tinha como “arma”. Percebem um padrão aí? Exatamente o que você imaginou: Kirby fez um revamp destes personagens quando começou a trabalhar no Quarto Mundo para a DC, trazendo de volta suas primeiras criações para a editora mas de forma mais atualizada e contemporânea. Sendo assim, a nova Legião Jovem era formada pelos filhos desta versão antiga, e o Guardião foi atualizado dentro do Projeto DNA.

Quando continuarmos nossos resumos das histórias vamos contextualizar estes personagens para nossos leitores.

Certa vez li um livro bem curto e objetivo sobre religão na Grécia Antiga e parando pra reler as histórias que Kirby fez com os Novos Deuses deu pra pegar muitas referências interessantes, especialmente ao próprio papel deles perante o resto do universo. Na mitologia grega existia um conflito interessante entre os deuses que sempre recaía sobre a humanidade, pois eles jamais poderiam ferir um ao outro. Com isso, os deuses acabam por castigar a raça humana como forma de exercer sua vontade perante o outro – tal como Hera sendo traída por Zeus e não podendo fazer nada com ele. Este tipo de conflito se reflete de forma idêntica na história dos Novos Deuses, pois Apokolips escolhe a Terra, o lar dos humanos, como palco para sua guerra contra Nova Gênese ao invés de guardarem sua peleja divina apenas para si.

Um outro aspecto fantástico é a própria tragédia, tão costumeiras nos mitos daquele tempo, que se tornam presentes aqui nestas histórias também, sendo simbolizadas especialmente por Órion, Darkseid, Senhor Milagre e Pai Celestial. Na criação de Kirby, Scott é filho do bem e Órion é filho do mal, mas ainda bebês foram trocados como foram de trégua entre os dois mundos e criados desta forma. Podemos entender também que cada um deles é o Yang do Yin. Com isso vai chegar o momento em que o filho vai matar o pai, outra analogia que se faz presente em muitos mitos e crenças.

A Fonte, veículo com do qual os Novos Deuses recebem seus ensinamentos e profecias, também existia na mitologia grega e tinha exatamente este nome! Em ambas as culturas ela é tida como a grande essência do manifestação cósmica ou a própria essência da vida. O que é legal de se entender sobre a Fonte nas histórias de Kirby é que ela pode funcionar como a voz de um ser maior que profetiza aos Novos Deuses como também a própria vontade do autor, ou seu cérebro, que transforma seu desejo autoral nesta essência que fala com seus personagens.

Por fim, vale destacar também o passado do Universo DC, a relação dele com estes personagens e como isto também é reflexo da influẽncia cultural grega. A mitologia grega dividia a criação em eras, sendo que a dourada marcava o início da humanidade . Na mitologia de Kirby, unida à criação do UDC, os Novos Deuses não criaram os humanos, mas são o equivalente aos deuses gregos e já estão no universo muito antes da Era de Ouro, na qual surgiram os heróis antigos que conhecemos hoje. Interessante, não?

O que mais impressiona de tanta cultura assim incutida numa única história é que Kirby nunca foi um profissional de nível universitário, um grande especialista em história do mundo ou nada do tipo, apenas gostava de absorver certas culturas e aplicá-las em sua arte.

Por Luis Alberto

Imagem ilustrativa não feita por Jack Kirby

Se Darkseid fosse um comerciante, seu negócio seria com certeza vender guerra, morte e dor. Líder de um planeta inteiramente bélico, possui além de grande poder, uma legião de seres dispostos a servir seus propósitos funestos sem questionar nenhuma ordem. Inúmeros soldados, sob diferentes comandos, obedecem aos propósitos do deus do mal. Dentre esses milhões de guerreiros, encontra-se um grupo muito particular: As Fúrias Femininas. Um grupo de jovens mulheres guerreiras, que devem mostrar amor a batalha e pouca (ou melhor, nenhuma) compaixão. A equipe é a “Tropa de Elite” da Vovó Bondade, uma megera que esconde através da aparência idosa um coração perverso, contudo, deixemos ela de lado e nos foquemos nas jovens.

As Fúrias Femininas clássicas aparecem pela primeira vez em Mr. Miracle #6. Na primeira aparição da Grande Barda, em Mr. Miracle #4, vemos que ela veio à Terra para salvar Scott Free de ser morto a mando de Darkseid. Após ajudar o herói, é convidada a viver com ele e Oberon (mesmo porque, voltar para Apokolips não é mais uma opção para ela). E em decorrência disso, é que em Mr. Miracle #6, conhecemos as “Quatro Cavaleiras de Apokolips”.

Descobrimos na revista que Barda era a líder do grupo, e por causa de sua “insubordinação”, teve a cabeça posta a prêmio em Apokolips. Mas ela não era a líder a toa, e dá conta das quatro integrantes principais do grupo. São elas:

Da esquerda para a direita: Mad Harriet, Stompa, Lashina e Bernadeth.

Mad Harriet, uma criatura muito esquisita, cujas feições lembram algumas tribos aborígenes. Completamente insana, possui poderosas garras eletrificadas, que usa para provocar dor e agonia as suas vítimas, algo aliás, que lhe dá muito prazer;

Bernadeth, é a irmã de Desaad (provando que a beleza também é algo compartilhado pelos genes), e a mais sinistra de todas as Fúrias. Sua arma é a chamada faca fahren, uma lâmina dimensional capaz de crescer a vontade do usuário.

Stompa, tão forte quanto Barda, possui botas que geram energia suficiente para provocar terremotos. Sua aparência lembra a de um Soldado, com algumas ressalvas, é claro (na verdade, quando eu olhei, parecia aqueles homens-bala do circo, saca?). Não aparenta ser lunática como Harriet, embora não seja tão inteligente quanto Barda ou Bernadeth.

Lashina, mestre no manejo de chicotes, possui grande número deles atrelado ao seu corpo, e quando atingem ao seu alvo, causam choques terríveis.

Voltado então a ordem das histórias, em Mr. Miracle #8, Scott é levado para Apokolips, e na tentativa de salvá-lo, Barda segue-o até o planeta infernal. Acompanhando sua jornada, temos uma surpresa muito grande, ao vê-la chegar numa espécie de “Alojamento” de todas as Fúrias Femininas (isso mesmo, o título de “Fúria Feminina” originalmente não pertencia somente as cinco já citadas – a cena é a que se encontra no topo do artigo. Parece um harém, não?). A guerreira aliás, chega numa hora péssima, pois está havendo uma disputa de liderança no grupo. Apartando a briga, e mostrando ainda ser temida/respeitada por suas companheiras, consegue virar o jogo para o seu lado, tendo como desfecho da história, as antigas companheiras unidas mais uma vez em prol de uma missão: salvar a vida de Scott Free.

Como todas odiavam de verdade a Vovó Bondade, e mostraram ser úteis quando necessário, Lashina, Stompa, Mad Harriet e Bernadeth, voltam para a Terra com o casal de deuses, e passam a viver como uma “grande família feliz”, participando dos truques e aventuras do Sr. Milagre. Ou quase…

Infelizmente, foi negada mais uma vez ao Rei Kirby a oportunidade de explorar esses personagens de grande potencial, por conta de todos aqueles problemas editoriais que nós já comentamos. Talvez por isso, elas tenham sido deixadas meio de lado nas histórias sobre o Quarto Mundo. Sua última aparição nessas revistas ocorreu na edição 14 do Sr. Milagre, onde fica meio vago o destino das quatro. Parece que Kirby queria usar elas como time de apoio da Barda, mas logo foram substituídas por Shilo Norman como side-kick da vez.

Apesar disso, têm uma participação fundamental na já tão falada “Edição Expandida” de New Gods, a edição New Gods v2 #6. Durante a investida derradeira de Orion contra Apokolips, ele protegia um grupo de crianças das máquinas-demônio de Darkseid. Quando um dos robôs estava prestes a esmigalhar o garoto, um buraco gigante se abre abaixo dele, salvando a vida das crianças e facilitando o trabalho do guerreiro. Isso foi obra das Fúrias, que dominaram o sistema de gerenciamento e monitoramento de Apokolips, podendo fazer praticamente qualquer coisa naquela situação. É um momento interessante pois é a primeira vez que Kirby mostra-nos as quatro agindo como equipe, sem Barda no comando. Parece que motivadas pela insurreição de Barda, Scott Free, e Orion em seguida, as quatro guerreiras se libertaram das amarras psicológicas da Vovó Bondade, que por sinal, é quase esmagada pelas mãos de Stompa.

Por fim, as Fúrias sempre ocuparam mais o papel de coadjuvantes do que o papel principal, mas também tiveram sua importância registrada na obra do Quarto Mundo de Jack Kirby. Não sabemos se o autor gostaria de ter colocado umas pitadas a mais de intriga (principalmente através da figura misteriosa de Bernadeth), ou se desde início ele iria fazer o grupo virar a casaca, mas no fim, fica no ar que elas acabam sendo mortas junto da Vovó Bondade sem clemência alguma. Curiosamente, a DC ignorou o que Kirby escreveu e até pouco tempo, as Fúrias (e a Vovó) estavam vivas e eram fiéis a Darkseid. Vai entender…

Nascido Vincent Joseph Colletta em 15 de outubro de 1923 na Sicília, Itália, ficou realmente conhecido durante os anos 1950 e, principalmente, na década seguinte, quando se tornou o arte-finalista oficial de Jack Kirby na Marvel Comics, tendo “inkado” Quarteto Fantástico e Thor, especialmente este último, por muitos anos. Vince entrou na editora por volta de 1960 e trabalhou até em algumas edições do Demolidor, mas foi sua finalização por seis anos da revista The Mighty Thor que o tornou realmente conhecido em toda a indústria, sendo este longo período o mais elogiado por seus admiradores. Dentre os maiores elogios que Vince recebeu por este trabalho está a qualidade e o cuidado dele com o refinamento da linha, detalhes do cabelo do herói e auxiliar, com o traço de Kirby, para a criação de um ambiente fantasioso, inovador e convincente para o leitor.

Dentre outros momentos cruciais dele na Casa das Ideias estão a arte-finalização do casamento de Reed Richard e Sue Storm e alguns anuais e edições especiais. Além disso, a Charlton Comics também teve a companhia deste artista em edições de revistas menores, tais como Gunmaster e Teen-Age Love and First Kiss.

Na DC Comics

Em 1970 Colletta se tornou exclusivo da DC com a transferência de Kirby para lá. Seus trabalhos mais notáveis lá estão justamente nas revistas do Quarto Mundo; Superman’s Pal Jimmy Olsen, The Forever People, Mister Miracle e The New Gods. Enquanto seu trabalho era visto como uma forma de “trazer a Era Marvel à uma nova casa com Jack Kirby”, foi nesta época também que ele ficou conhecido em meio aos profissionais da área como um arte-finalista problemático por apagar personagens ao fundo do cenário numa forma de transformar suas tarefas em algo que ficasse pronto o mais rápido possível.

O confidente e principal batalhador pelo trabalho de Kirby, Mark Evanier, bem como o assistente de Vince Wally Wood, fizeram a cabeça do Rei para que Vince fosse retirado destes títulos, afinal, o homem estava atrapalhando a própria arte das revistas ao invés de embelezá-las. Por fim, Kirby foi ao editor Carmine Infantino e requisitou que Colletta fosse retirado de lá – o editor acatou a decisão e contratou Mike Royer para o trabalho, o que deixou os fãs extremamente indignados, sentindo-se ofendidos por verem que a DC estava tentando se afastar do “estilo Marvel”. É à partir deste ponto que vamos comentar sobre a polêmica do trabalho deste ítalo-americano.

A Controvérsia

Colletta, lembrado como um dos profissionais mais rápidos de toda a indústria, era a garantia prazos cumpridos, pois naquela época a perda de prazos significava uma perda considerável de dinheiro – as taxas quase proibitivas das gráficas naqueles anos obrigavam os artistas a sempre cumprirem seus prazos e fazerem com que uma revista jamais atrasasse. Esta era a maior qualidade de Vince, pois em toda sua carreira ele jamais atrasou um trabalho. Isso não quer dizer que o que ele fizesse fosse querido entre as pessoas. O famoso escritor Len Wein contou em uma entrevista que “tive chance de trabalhar com o maravilhoso George Tuska, antes que Vinnie pusesse as mãos no lápis e acabasse com tudo”.

Os partidários de Jack kirby, especialmente de seu trabalho com os Novos Deuses, são mais agressivos. Mark Evanier certa vez disse:

Em 1970, quando Steve Sherman e eu conhecemos Steve Ditko, ele nos perguntou sobre as novas revistas de Kirby que sairiam pela DC. Quando lhe contamos que Colletta faria o ink, sua face mudou e ele disse que provavelmente nem olharia para as revistas. Na época da Marvel ele nos contou que sempre olhava os créditos das revistas antes de levá-las para casa; se tivesse o nome de Colletta no meio, ele nem levaria ou até jogaria no lixo. E teria certeza de que Stan Lee visse aquilo.

Aqui vai o exemplo mais clássico do trabalho distorcido de Colletta, numa página do Quarteto Fantástico que, originalmente, tinha Reed Richards:

Como se vê, no final, o personagem nem aparece no ink, foi simplesmente apagado, com apenas algum vestígio ao fundo das chamas na perna do Tocha Humana..

No outro canto estão os admiradores de Colletta, que sempre apontam a velocidade de seu trabalho como algo muito requerido para a época, e que ele sempre conseguiu produzir seu trabalho dentor do prazo dado. O crítico Tony Seybert disse:

Para contos que se passavam em passados distantes com mitos e lendas, a maneira delicada de Colleta traçar evocavam o vapor dos tempos antigos e são tão eficazes para Asgard como para o Olimpo. O Thor de Kirby/Colletta é poderoso, com aquela aparência toda nórdica. Hércules é todo escultural, quase incompleto, como aquelas obras não terminadas de Michelangelo.

Outro grande porém era o pagamento que estas pessoas recebiam na época. Vince sempre foi muito mal pago, bem como todos os outros arte-finalistas da época, e sempre se acreditou que ele acelerava tanto este trabalho por ser tão desconsiderado e só tendo sido lembrado mais tarde, bem como tantos outros de sua geração.

Concluindo, pelo lado positivo, Vince era uma pessoa querida, com algumas qualidades artísticas e fazia o possível para cumprir prazos. Foi ele que esteve ao lado de Kirby durante boa parte de sua carreira, que tornou Thor e seu mundo imaginário algo lindo e adorado por muitos até hoje. Pelo lado negativo, para cumprir estes prazos ele apagava cenários da arte e por vezes acelerava demais o processo a ponto de não “finalizar” a revista da forma correta. Jamais este a altura de Kirby, mesmo que tivesse permanecido com ele por anos.

Qual o veredicto? Você, leitor do Multiverso DC, escolhe.

Especificamente nesta semana falaremos de três histórias, que seguem logo abaixo.

Orion of the New Gods #2:

Já na segunda edição da revista Jack Kirby coloca Órion para enfrentar Darkseid, que está com um de seus soldados de elite chamado Brola, o homem com a mão de pedra. A batalha é dura, mas Órion vence e seu inimigo que é jogado de volta à Apokolips onde é escorraçado pelo Senhor daquele lugar.

Ainda neste planeta vemos Darkseid e seu sádico soldado Desaad verem a criação da Máquina do Medo, um novo fruto da mente doentia deste associado do Senhor do Mal para obter o que eles tanto querem. A máquina do medo é uma criação muito interessante de Kirby, pois ele mistura a tecnologia com o próprio psicológico humano, utilizando um dispositivo de ordem médica e/ou científica para provocar os mais baixos sentimentos nas pessoas e então obter o que mais deseja: elementos da Equação Anti-Vida até ela se completar. Todavia, antes que a máquina localize os seres vivos que possuem esses elementos Órion em pessoa impede sua utilização avançada e destrói o dispositivo, voltando para a Terra depois – lembrando, a Terra é o palco da grande batalha dos Novos Deuses já que tudo que Darkseid quer está nela, e Nova Gênese deve protegê-la como ordenado pela Fonte.

Um detalhe bem bacana, que está logo nas primeiras páginas da revista, é o contraste de Apokolips e Nova Gênese, pois temos a visão do planeta bom com crianças brincando em paz e das lindas paisagens que ela possui. Se os personagens possuem mais tons de cinza, os locais são o inverso e de definem muito bem como “o céu e o inferno”.

Por fim os quatro cidadãos que vimos na história anterior aceitam apoiarem Órion dentro do que for possível.

Forever People #2:

Em uma história que pesa na simplicidade e diversão, Kirby pega seus leitores pela mão e os leva à jornada do Povo do Amanhã no planeta Terra. Os jovens começam a levar uma vida aqui e pra isso mudam-se para um bairro bem afastado e pobre, quase deserto. Para não terem problemas eles utilizam a Caixa-mãe para disfarçarem suas roupas incomuns, fazendo com que apenas um jovem rapaz chamado Donnie, que sempre quis ver pessoas de outro planeta possam vê-los em suas formas naturais.

Ainda em busca da Equação Anti-Vida Darkseid envia o vilão Mantis à cidade para obter o que ele tanto quer e esse vilão é muito interessante, pois ele é um grande parasita que suga energia de seu casulo, como um inseto, e depois sai para atacar. Logo de início fica claro que ele tem uma espécie de acordo com Darkseid para receber ordens do senhor de Apokolips, pois seu poder é quase tão grande quanto, mas ambos não se enfrentam a não ser verbalmente.

O que Mantis não contava é que os rapazes estavam na sua cidade-alvo e se tornariam um só na forma do Homem-Infinito, que sofreu, mas conseguiu fazer este poderoso ser voltar ao seu casulo. É bacana perceber nas lutas que, ao ser atingido, Mantis muda de forma e sua silhueta assemelha-se muito a de um parasita mesmo, numa espécie de posição fetal – mais detalhes bacanas que Kirby imaginou para dar mais propriedades aos seus personagens.

Mr. Miracle #2:

Nesta segunda investida com o Sr. Milagre, Jack Kirby nos apresenta uma cruel instituição de Apokolips da qual originou-se Scott Free, um lugar comandado por uma terrível mulher chamada Vovó Bondade. Neste lugar a velhinha com cara de bruxa é treina imperativamente crianças que formarão futuros exércitos de Darkseid, seu mestre supremo. A Vovó vai à Terra com um ser cultivado por ela própria, o Overlord, para resgatar o foragido Scott e levá-lo de volta às suas celas no planeta sombrio. O que ela não espera é que o mestre do escapismo tenho todos os meio possíveis para se livrar dela e de seu comparsa.

Essa é mais uma daquelas histórias em que o mais legal é a visão filosófica que o autor passa aos seus fiéis leitores ao mostrar este novo elemento feminino em sua criação. A Vovó é um fruto imaginário de uma série de conceitos não fictícios, tais como a super proteção e a paranóia materna. Tais temas podem ou não ter sido verdadeiros na vida de Kirby, é praticamente impossível saber disso, mas de certo tomaram surgimento em suas visões de mundo e experiências próprias. O escritor não era psicólogo, mas sabia colocar elementos multidimensionais em suas crias como ninguém.

Pode-se compreender que o exército da Vovó nada mais era que uma prole com a qual ela precisava se relacionar o tempo todo, mesmo que fosse de forma rígida e, na maioria dos casos, absurda e distorcida. Deste ponto em diante ela se torna um peão que veremos mais vezes neste xadrez, fruto do sempre imaginativo Jack Kirby.

Na semana que vem vamos conhecer o polêmico trabalho de Vince Colleta e debater um pouco sobre alguns aspectos filosóficos de Nova Gênese/Apokolips.

A primeira aparição do Deep Six se dá em New Gods #2, da publicação original de maio de 1971. Não passa de uma pequena participação, servindo apenas para indicar que eles eram os responsáveis por trazer o caos de Apokolips aos mares da Terra.

Sua estréia concreta ocorre na edição 4 da mesma revista, no primeiro caso de “deicídio” que temos relato na história da DC (que eu me lembre pelo menos). Orion, dentro do seu disfarce civil (investigador O’Ryan – sacaram? Orion, O’Ryan…), presencia o achado do deus, encontrado pela polícia boiando no mar. Identificando-o como Seagrin, Orion afirma que ele um guerreiro gentil que amava as águas e as profundezas do mar. Se ele morreu, algo errado estava ocorrendo nas águas daquela região. Nesse ponto, é bacana frisar como isso abala Orion. Essa foi a primeira baixa de sua guerra contra Darkseid, então, ele meio que se sente responsável pela morte do amigo, decidindo vingá-lo.

Indo atrás dos assassinos, Orion usa a Caixa Materna (para não morrer afogado) e segue o rastro do vilão no fundo do mar, onde encontra o primeiro membro do sexteto: Slig. Ele é um monstro grotesco de forma humana, com feições similares a répteis e anfíbios. De repente, o cão de guerra de Nova Gênese é atacado por uma forma “mutante” de vida marinha, criada pela tecnologia diabólica de Apokolips.

Nas edições seguintes, respectivamente a número 5 e 6, vemos a continuidade dessa história e sua conclusão. Na 5, Orion é capturado por Slig e levado até uma câmara subterrânea, onde é feito prisioneiro. Lá, a criatura marinha mostra mais uma das mutações resultantes de suas experiências, deixando o guerreiro de Nova Gênese ainda mais furioso. Tentando escapar da prisão, Orion acaba por despertar mais um monstro mutante. Bom combatente como é, não demora muito para derrotar o inimigo.

Chegando então a base de operações do sexteto, Orion invade a gigantesca construção submarina, e em pouco tempo, consegue inverter a situação em que estava, dominando a base e enfiando a porrada (no maior estilo gangue de rua) em Slig (da base inteira, só sobrou ele). Mesmo recuperando sua Astro-Força, Orion faz questão de desfrutar do prazer do combate mano-a-mano, a fim de vingar o pacífico Seagrin. A cena chega a ser constrangedora, pois Orion estimula Slig a lhe falar como matou o novo deus, sem dar nenhuma chance a criatura de reação. O pior é que mesmo sem condições, Slig caçoa do guerreiro, já que Orion acaba por expôr sua verdadeira face, constatando a veracidade dos rumores sobre a real natureza do deus. Voltando a razão, Orion simplesmente vai e se livra do problema: termina a luta e joga o mutante morto nas profundezas do mar, indo embora em seguida. Mas sabe que ainda tem algo mais por vir…

E o que tinha para vir chega logo na edição 6. Nela, os monstros anfíbios voltam, com uma pequena ajuda do Leviatã. Sim, aquela criatura marinha demoníaca, presente em inúmeras lendas, e supostamente responsável por incontáveis naufrágios de navios. O “Símbolo Ancestral dos Desastres”, nas palavras do próprio Kirby, faz jus a fama, e destrói um navio e um submarino nuclear, causando a morte de centenas de pessoas. Nem mesmo o iate particular foi poupado, e são os integrantes desse iate que se tornam os personagens chaves dessa história.

Resgatando os humanos da água, Orion acaba encontrando Magtron perdido (como vimos no artigo sobre Magtron), além de outras mutações bizarras. Percebendo que os inimigos estavam a espreita, outro membro do sexteto, Jaffar, vai de encontro a eles. Na tentativa de proteger o pai e a irmã, um dos humanos acaba morto, por uma terrível mutação. Deixando Orion ainda mais furioso, Jaffar é pulverizado pelo guerreiro, fazendo-o refletir sobre quantos inocentes a mais terão que morrer até que isso acabe.

O terceiro membro da equipe, Shalingo, ataca após Orion guiar em segurança a única que saiu ilesa disso tudo, Lynn Sheridan, a irmã do jovem Richard (aquele que se sacrificou pelo pai). E ele não vem sozinho, trazendo os irmãos Trok e Gole juntos. Mas nenhum deles é páreo para o guerreiro, e são humilhados por Orion.

A história conclui-se então com o líder do sexteto, Irmão Pyro, disparando fogo nos alvos (Orion, Magtron e Farley Sheridan, o dono do iate que teve o filho morto), junto do Leviatã. Mas não tem jeito, os personagens eram muito buchas, e acabaram destruídos numa explosão, por um ataque de Magtron e Orion.

Enfim, o grupo não tem muito significado nas histórias dos Novos Deuses quando sozinhos. Contudo, foram de grande importância para entendermos melhor as motivações, dúvidas e conflitos internos enfrentados por Orion.

Quanta coisa para se falar do maravilhoso universo de Jack Kirby. No artigo de hoje vamos comentar os três primeiros capítulos que apresentam em definitivo o Quarto Mundo e seus principais personagens, como elas agem entre si, quais são as profundidades de seus psicológicos e, principalmente, como isso é bom de se ler! Continuando de onde paramos no último artigo publicado semanas atrás vamos comentar sobre a chegada do Guardião Dourado ao Projeto DNA para salvar Jimmy Olsen e seus amigos bem como vamos enfim conhecer o que é o Quarto Mundo e toda sua grandiosidade.

Vale destacar aos leitores, antes de mais nada, que a ordem de descrição e análise destas histórias segue a ordem de publicação dos volumes Jack Kirby’s Fourth World Omnibus, ordem essa que também auxiliar na melhor compreensão do que o Rei quis passar com sua maior criação.

Forever People #1

O Povo do Amanhã. Mais uma vez Kirby refere-se à juventude como o futuro de uma sociedade e desta vez o faz de forma descarada, colocando a idéia no próprio nome do grupo. Na história vemos os jovens chegarem à Terra para recuperarem a Belos Sonhos (ou Bela Sonhadora, dependendo da tradução – Beautiful Dreamer no original) das mãos de Darkseid que a trouxe para nosso planeta. A moça tem capacidades mentais sobre humanas, capaz de formar ilusões e determinar sentimentos nas pessoas através desse poder – todas essas capacidades são de origem psiônica. Ela, junto de todos os outros membros da equipe, pode sentir flutuações diretas na Fonte (falaremos mais sobre o que é a Fonte nos próximos artigos).

A equipe é formada por Mark Moonrider, Grande Urso, Serifan e Vyking. Cada um deles lembra um esteriótipo da raça humana (um moreno, um loiro, um ruivo grande e gordo, um negro e uma mulher) e esse diferencial físico de cada um deles tem a possibilidade de se unir para a formação de algo muito maior que todos eles juntos: o Homem-Infinito! Mas vamos com calma e explicar melhor o que acontece neste primeiro capítulo da história destes jovens. Chegando na Terra eles acabam sendo fotografados por um rapaz e essas fotos caem nas mãos de Jimmy Olsen e Superman, mais exatamente a foto que mostra o Tubo de Explosão de abrindo para a chegada deles aqui. Clark Kent fica muito transtornado com a imagem pois, ao amplificar uma pequena parte dela com sua visão ele vê uma cidade futurística linda ao fundo e acredita que isso tenha relação com sua origem interplanetária.

O Superman procurou pelos rapazes e se uniu a ele para enfrentar as hordas do senhor do mal e todos salvaram a moça mas Darkseid (curiosamente aparecendo de capa nesta edição) escapou pelo Tubo de Explosão. O Superman se esforçou para entrar no portal e enfim chegar ao seu desejado destino, mas não foi desta vez. Certamente isso se deve à sua dúvida sobre conseguir chegar até lá pois, como os próprios jovens heróis disseram, a necessidade da presença dele na Terra é grande demais para que ele saia.

Todo os aspectos visuais do Povo do Amanhã novamente nos remetem à cultura asteca, porém mais futurística e com traços que muito remetem, hoje, ao uniforme de Metron utilizado na série Crise Final. O que será do futuro destes rapazes? Saberemos em breve.

Orion of the New Gods #1

É hora de conhecermos o Quarto Mundo. No passado, eram os velhos deuses, que viviam num planeta só, e depois de anos de guerras e um grande holocausto houve uma divisão do planeta em dois matando todos esses deuses. Um dos mundos se tornou Nova Gênese, o lar do Pai Celestial e dos Novos Deuses; o outro se tornou Apokolips que, como o próprio nome sugere, é o lar do misterioso e maligno Darkseid e todas as suas forças do mal. Órion, o maior guerreiro de Nova Gênese vai até o Pai Celestial e ambos caminham para receber as palavras sensatas e nunca mentirosas da Fonte, uma misteriosa mão que escreve num muro de poder.

É muito interessante perceber que o guerreiro é meio que um pária em Nova Gênese pois sua personalidade em nada lembra aquele lar de Paz, local em que as crianças fazem odes à sabedoria e bondade de sua própria cultura. O paraíso utópico muito se assemelha ao Paraíso Cristão, não à toa – a idéia do escritor é mostrar a evolução de uma sociedade com poderes maiores que nossa compreensão, bem como seu lado negativo, numa analogia clara à céu e inferno mas tomado por seres que incorporam os mitos das religiões como humanos: de um lado, o Pai Celestial, o arquétipo de um mestre da sabedoria e do outro Darkseid, um ser de pedra e fisicamente maléfico. No entanto, ter Órion, um ser naturalmente enraivecido dentro de Nova Gênese funciona como o Yang para este Yin, cortando um pouco a perfeição que estes lugares parecem possuir e trazendo essas culturas para mais próximas da própria natureza humana.

A Fonte funciona como uma espécie de voz dos seres acima dos Novos Deuses. É como se existisse uma força universal que está acima do Pai Celestial e é ela que dita o que e quando acontecerá, bem como as ações que devem ser tomadas. Uma mão escreve numa parede como ensinamentos marcados em uma pedra para o futuro de uma sociedade e esse é o maior significado deste símbolo de poder.

A Fonte pede que Órion que se prepare para a guerra iminente contra Apokolips e que depois vá até a Terra, planeta no qual essa guerra acontecerá de verdade. O soldado obedece bravando contra Darkseid e enfrenta seu filho Kalibak em Apokolips, bem como derruba todos os parademônios, seres de origem infernal que são uma analogia clara aos próprios soldados do demônio na cultura religiosa. O herói descobre que a Terra está sendo tomada aos poucos pelo vilão já que ele sequestrou algumas pessoas que podem ter pedaços do que ele tanto procura: a estranha e temida Equação Anti-Vida. Órion descobre, pelas palavras de Metron (um ser que é sedento pelo conhecimento universal e, em teoria, seria neutro à tudo) que um caminho direto do Quarto Mundo á Terra está sendo criado utilizando o Tubo de Explosão.

Na Terra Órion consegue salvar as pessoas e as leva para suas casas, onde ele conta a cada um deles sobre Darkseid e seus planos para com o planeta e então jura que enfrentará o grande inimigo. Em Metrópolis Darkseid ouve o desafio e o aceita.

Mister Miracle #1

Esta é a história mais simples de todas estas que estamos comentando pois, apesar da crítica clara à Stan Lee (o velho safado que se aproveitou da criatividade de Kirby para benefício próprio), sua história é bem básica e tem alguns clichês básicos que o autor não costuma usar muito. Nela vemos o antigo Senhor Milagre, Thaddeus Brown, ensinar um pouco do que sabe ao jovem Scott Free que o ajudou a se safar de alguns capangas da Inter-gangue que queria pegar o velho. O velho conhecido Oberon já aparece aí, como ajudante de Thaddeus e vai se tornar ajudante de Scott ainda nesta história.

A Intergangue estava atrás de Thaddeus pois, anos atrás, o homem fizera um empréstimo de um dos grandes homens da organização criminosa e a cobrança foi feita a sangue. O Senhor Milagre era uma marca de sucesso no mundo dos shows de escapismo e com as traquitanas trazidas do Quarto Mundo por Scott ele se tornará um Sr. Milagre ainda muito maior e mais capaz do que seu antecessor. Entretanto história e passado dele ficaram desconhecidos por enquanto.

Kirby aproveitou para inserir mais este ótimo personagem ao universo do Quarto Mundo e sua origem misteriosa nos deixa muito curiosos para vermos o que vai acontecer no futuro. Por enquanto basta saber que ele é um grande avatar do poder dos Novos Deuses, incorporado na simplicidade de uma pessoa humilde, íntegra e confiante.

Superman’s Pal Jimmy Olsen #136

Na quarta edição da revista pelas mãos de Kirby, com uma história chamada de “A Saga dos DNAliens”, vemos o Superman em sua luta contra o ser verde que clona Jimmy Olsen, apenas pra ver ele mesmo e toda a Legião Jovem ser salva pelo Guardião Dourado, a nova versão do antigo Guardião. Mas quem ele é? Vamos descobrir agora!

O escritor aproveita sua velha idéia do Guardião proteger a antiga Legião Jovem (nos anos 1940) e coloca este suposto novo herói num combate perfeito (também uma referência clara e até uma crítica ao sucesso do Capitão América na Marvel, criação sua) e derruba o monstro. Descobrimos que ele é um clone de Jim Harper feito ali no Projeto de DNA, um caso de extremo de sucesso dos experimentos científicos do local. Longe dali os soldados de Darkseid, Mokkari e Símio, cultivam mais ainda os genes roubados de lá e prometem a seu mestre que atacarão com tudo a cultura dos Cabeludos e seus avanços contra a humanidade numa forma de criar exércitos para seu senhor.

Kirby apresenta outra personagem que ficaria muito conhecido por nós nos anos seguintes: Dubbilex, um resultado do próprio Projeto DNA que era o grande gênio do local. Feito com genes alienígenas, Dubbilex veste a palavra do escritor e apresenta à Legião Jovem e aos leitores consecutivamente como funcionam as criações genéticas de lá. Há três tipos: os normais, os substitutos e os alienígenas. Com essas criações o Projeto DNA é o veículo de Kirby para nos mostrar como ele mesmo acreditava na época que seria o futuro da humanidade no mundo real. Vale lembrar que, nesta época fazia menos de 20 anos que o gene humano havia sido compreendido pelos biólogos e toda a sequência do DNA e outros conhecimentos de ciência, religião e filosofia tomaram base para o autor extrapolar suas idéias nestes textos.

Fica claro para nós que Kirby estava colocando todas as suas idéias no papel que a DC lhe dava e essas idéias não paravam de pipocar em sua mente criativa. O cuidado dele com o trabalho foi tamanho que até as formas geométricas e os ambientes em que a narrativa acontece são coisas muito inovadoras e nunca imaginadas na época. O que hoje nos parece uma idéia velha de futuro na época era quase ua marca de adivinhação de como o mundo seria um dia, pensamento que se torna ainda mais forte com o embasamento científico e filosófico que o autor toma para sua criação.

Em nosso próximo artigo vamos seguir a cronologia dos Novos Deuses comentando capítulo a capítulo de cada uma destas revistas. Até lá!

Por Luis Alberto

No mundo dos quadrinhos, muitos personagens têm nomes que parecem ser “proféticos” com relação as suas carreiras. Não é conveniente que o Dr. Otto Octavius se torne uma aberração de oito membros chamada Dr. Octopus? Ou ainda, uma cientista de nome Pamela Isley se torna uma criatura metade humana, metade vegetal, cujo nome passa a ser Hera Venenosa (Poison Ivy, no original)? Desde o início da era de prata, esses “nomes spoiler” foram bem comuns, e de certa forma, Kirby ajudou a difundi-los. Dentre os personagens que se enquadram nesse estereótipo, está Desaad. Como o próprio nome sugere, o personagem é um sádico, apaixonado pela dor em todas as suas formas e cores, mas a dor alheia em especial lhe dá grande prazer. Descrito como um servo ardiloso e traiçoeiro, Desaad vive em Apokolips, e em quase todos os momentos, está ao lado de seu mestre, Darkseid.

Assim como muitos personagens referentes aos Novos Deuses, só faz sua primeira aparição na mensal dos Novos Deuses. Esta ocorre em New Gods v1 #2, quando Darkseid já se encontra na Terra. Aparentando ser apenas mais um servo, ele faz sua estréia testando a Máquina do Medo em outros servos do Senhor de Apokolips. De cara, vemos que ele é verdadeiramente mau. Tudo bem, Darkseid é mau. Enquanto seus “fiéis” súditos se contorcem, numa convulsão emocional, o senhor de Apokolips simplesmente dá de ombros, mostrando apenas a satisfação pela máquina ter funcionado. Mas Desaad? Ele vibra com o Medo, a Agonia, e a dor dos companheiros de vassalagem. Não há dúvidas de que ele é tão repulsivo como o resto da corja que afaga constantemente o ego de Darkseid. Diga-se de passagem, como poderia ser diferente? Se espera que carniça atraia abutres, não?

Voltando, por vezes, e quando me refiro a isso, falo da maioria das situações, temos a impressão de que a dita “fidelidade” de Desaad ao senhor de Apokolips, é questionável. Parece que ele se mantém subserviente até onde vai o olhar de Darkseid, mantendo-se ao seu lado mais por um prazer que o mestre lhe proporciona (opa, calma aí, isso se refere ao fato que Darkseid o deixa bolar os meios de tortura dos seus prisioneiros) do que propriamente por adoração. Esse traço de personalidade, aliás, é o que torna o personagem tão rico. Já havíamos antes nos deparado com outros asseclas do senhor de Apokolips (Simian e Mokkari, por exemplo), mas Desaad é totalmente diferente.

Apesar de temer seu mestre tanto quanto os outros (e entenda “temer” não no sentido de respeito, mas no de medo), seus desejos de provocar a dor alheia as vezes são tão intensos, que faz com que conteste as ordens recebidas. Como podemos ver na segunda edição de New Gods, ele discute com Darkseid sobre a possibilidade de se testar ou não a máquina do medo em Orion. Demonstrando certo desprezo pelo cão de guerra de Nova Gênese, é duramente repreendido por seu mestre, mas sem sofrer grandes sanções. Veremos que mais à frente, a desobediência de Desaad irá lhe custar caro… Mas não vamos colocar os carros na frente dos bois! Vamos ficar nessa edição mesmo.

Ainda nessa cena, observamos outra coisa que singulariza Desaad dos demais servos: por vezes, Darkseid se confidencia com ele, mesmo que seja para justificar um ato seu (nesse caso, a preservação de Orion). Isso, além de denotar uma confiança do senhor de Apokolips ao servo, mostra também algo que certamente, em algum lugar do universo (ou melhor, do multiverso), possa ser considerado uma “amizade”. Caso contrário, por que motivo Darkseid, o soberano de Apokolips, iria dar alguma satisfação a Desaad? “Ele poderia estar enganando Desaad, fingindo ser seu amigo, já que precisava dele”. Sim, não duvido que Darkseid fosse capaz de tal ardil, mas ocupando a posição que ocupava em Apokolips, você acha mesmo que isso seria necessário, para alguém que vivesse naquele planeta miserável? TODOS temem Darkseid! Se ele precisasse de Desaad apenas, mandaria ele fazer, e ele faria, ou seria eliminado da existência!

Aprofundando mais a análise do personagem, vamos adentrar nas edições de Forever People, numa trama paralela aquela vivida por Orion e Magtron, mas ainda com alguma relevância em suas aventuras. Acompanhamos na história, Desaad utilizando não só de sua querida máquina do medo, como também de todo um maquinário bizarro, criado por ele próprio, para infligir dor nos outros (a fim de buscar mais peças para a Equação Anti-Vida).

Na edição 4 de Forever People, acompanhamos o martírio do Povo da Eternidade e de sua Caixa Materna (que desaparece sem deixar vestígios) nas mãos de Desaad. Notemos que para ele, esses momentos são tão deliciosos quanto um banquete. Desde o sumiço da caixa, até a tortura dos jovens deuses, o sádico servo de Darkseid demonstra um grande sorriso de prazer nas feições pitorescas. Inclusive, falando de “prazer”, a cena de tortura de Belos Sonhos é muito sugestiva: um velho com rosto de maníaco (Desaad), mira uma espécie de pequena vara (semelhante a usada para fazer os cavalos correrem mais) em direção aos seios da donzela (Belos Sonhos), que está imóvel e indefesa. Seria uma alusão do autor, aos contos proibidos do Marquês de Sade? Bem, é no máximo uma brincadeira, já que é necessário deixar claro que, por mais maravilhosa que Belos Sonhos pudesse ser, o ato sugerido aqui parece não atrair muito Desaad (e mesmo que atraísse, creio que a DC vetaria qualquer menção ao “estilo” de dor que tornou conhecido o Marques de Sade, pois se hoje a editora possui uma postura conservadora, que dirá naquela época). Outra menção curiosa (e no mínimo… peculiar) é quando o servo leal de Darkseid vai ao encontro de Serifan, mostrando-nos que quando está diante da amada dor, ele literalmente “se solta”, perfazendo-se como ninguém…

Continuando a torturar constantemente os jovens deuses, sempre ao lado de sua adorada Máquina do Medo, Desaad é surpreendido na edição seguinte (número 5) por Sonny Sumo e a Caixa Materna do Povo da Eternidade. Desesperada, e vendo que iria ser “morta” em breve pelo servo de Darkseid, a Caixa “incorporou” o espírito do anel dos lanternas verdes e foi em direção a alguém nobre e poderoso: Sonny Summo. Clamando ao oriental por ajuda, a Caixa guia o jovem guerreiro a “Terra da Felicidade”, um parque de diversões de fachada que era usado por Darkseid como covil. A missão de Sonny, de resgatar os protegidos (ou protetores, dependendo do seu ponto de vista) do Povo da Eternidade foi bem sucedida, deixando Desaad irritadíssimo. Convencendo então a Darkseid, de que o ocorrido não fora sua culpa, a sádica criatura arquiteta mais um plano para arruinar a vida dos jovens deuses. Mostrando que a mente de Sonny Summo guarda um dos caminhos para se encontrar a Equação Anti-Vida, consegue que suas antigas vítimas sejam caçadas a mando do todo-poderoso de Apokolips.

Na edição 6, portanto, ocorre essa tal caçada, onde Darkseid finaliza (literalmente) o Povo da Eternidade e Sonny Summo com seu Efeito Omega. Aqui, mais uma vez, observamos que a paixão de Desaad pelo sofrimento é maior que o seu censo de razão. Contestando a decisão de deixar Serifan livre, alega ao mestre que ele: “não pode deixar uma experiência dramática desse porte incompleta”. Perceberam como Deaad tenta dobrar Darkseid com seus conselhos dúbios, que favorecem mais a si próprio do que ao mestre? O abuso foi tamanho que o senhor de Apokolips lhe dá um tapa para mostrar quem manda naquilo tudo, mas no fim, acaba deixando de lado o erro do servo. Até porque, Desaad é um “velho amigo” (reparem na imagem a “cara de bunda” do Senhor de Apokolips quando o servo começa a se lamuriar…).

A próxima participação do personagem acontece em Forever People #8, porém de maneira breve. Quando ele e seu mestre estão disfarçados, caçando outro potencial receptáculo da Anti-Vida na Terra (o bilionário “Billion-Dollar Bates”). Surpreendidos pelos jovens deuses do povo da eternidade, a história termina com o bilionário morto, se tornando inútil para os propósitos do Senhor de Apokolips.

E tão breve quanto foi sua aparição na edição 8, foi sua participação na última edição da revista, a número 11. Atingindo enfim seu objetivo, Desaad, com a ajuda de Devilance, aparentemente destrói o Homem Infinito, e por tabela, os jovens deuses. Mas os heróis da história não poderiam ter um fim tão trágico. São na verdade transportados para um outro mundo, onde podem desfrutar enfim, de paz… É claro que isso não é descoberto por Desaad e Darkseid, que creem ter conquistado mais uma vitória.

E falando em batalhas, é por causa de uma que esse ser esquisito encontra seu fim. Em New Gods #11, descobrimos que o tão leal servo do senhor de Apokolips, havia no passado traído a confiança do amigo, envenenando Suli, que viria a ser a mãe de Kalibak, pois era uma (ou “a”) amante de Darkseid. Se justificando, diz que estava fazendo apenas o que a mãe do amigo, a rainha Heggra, ordenava, e por conta desse argumento, Desaad foi poupado da destruição. É interessante notar aqui que, parece que Darkseid realmente sabe quando Desaad está tentando ludibriá-lo, visto que sabia dessa trama oculta, mas apesar disso releva os atos falhos do servo. Talvez por considerá-lo um amigo confiável, talvez por gratidão aos serviços prestados (lembrando que foi Desaad quem construiu a manopla que nocauteou Izaya e tantas outras máquinas insanas) ou simplesmente deixou-o vivo por considerá-lo útil. Infelizmente, para ele, a paciência do Senhor de Apokolips acabou.

Contrariando a ordem do seu mestre, vista em New Gods #1, Desaad utiliza a máquina do medo em Orion, intervindo em sua luta contra Kalibak. Deixando o guerreiro em desvantagem com relação ao flagelo de Apokolips, Orion quase cai diante do meio-irmão. Darkseid ao descobrir, fica furioso, e num ataque de ira, desatomiza Desaad com um de seus raios de energia. Perceba que, apesar de toda maldade que existe no coração do filho de Heggra, ele sempre se mantém calmo, sereno, o que só o deixa mais assustador, tal qual Hannibal Lecter em “O Silêncio dos Inocentes”. Parece aquele tipo de sujeito que quer sempre evitar o confronto, e só ataca quando sua estratégia está bem traçada. Mas no instante em que percebe a insubordinação de Desaad, não pensa duas vezes e manda o servo para o… bem, iria dizer para o inferno, mas visto que eles estavam em Apokolips, pareceria que Darkseid estaria premiando Desaad.

Aliás, ele não poderia ir para o inferno, porque de certa forma, ele não morreu. Segundo a versão estendida da última edição, lançada pela DC mais de 10 anos depois da primeira publicação de New Gods, Darkseid “apenas” dispersou seus átomos, e quando foi preciso, os reagrupou com o auxílio de uma máquina divina (que convenientemente tinha à mão). Darkseid não mata, ele te deixa vivendo eternamente uma existência sem vida (uma existência de anti-vida, saca?), recheada de dor e sofrimento. Talvez por isso Desaad goste tanto dele! Mas ao voltar, Desaad acaba como um robô sem vontade nas mãos de Darkseid, e tudo indica que depois disso, foi realmente eliminado.

Enfim, Desaad é uma víbora. Além de sádico, é um tremendo covarde, que justifica seus atos vis por terem sido ordenados por superiores, mas no fundo, adora ver o sofrimento alheio. Apesar da suposta amizade entre ele e Darkseid, o personagem é movido apenas pela sua própria vontade, e as vezes, arrisca o próprio pescoço tentando convencer seu mestre a tomar certas decisões. Teve o fim que merecia. Aliás, não! Pois se ele ama tanto a dor, sofrimento eterno é o paraíso para ele, não é mesmo? No fim, o malandro se deu bem…

Por Luis Alberto

Se podemos definir Orion como um guerreiro e Magtron como um amigo, o adjetivo perfeito para qualificar o Forrageador é “sobrevivente”. Sim pois viver como um “inseto” num mundo de deuses, não é nada fácil. Em sua única aparição, nas edições 9 e 10 de New Gods vol.1, parece que o personagem nem vive na idílica Nova Gênese. Um grupo de renegados sociais, correndo atrás de comida, enquanto fogem de um ataque aéreo despejando veneno (pesticida) para matá-los não é bem o que eu chamaria de paraíso…

É interessante essa edição, pois podemos visualizar uma terceira organização social, não vista antes, e que tenta viver como pode entre os conflitos divinos. Essa sociedade na verdade é composta por insetos antropomórficos (ou seja, na forma humana), regida por “Queen-Widow”, a rainha, auxiliada pelo sábio Prime One, uma espécie de xamã, um místico dos assim chamados insetos. Já acostumados com as baixas de seus companheiros, mortos pela intolerância dos celestiais, esses seres resistem bravamente aos constantes ataques que sofrem. Porém, antes de prosseguir, foquemos mais nossa análise no Forrageador em si.

Na edição 9, ele é tão importante para a trama que Orion e Magtron ficam apenas no background da história. É interessante perceber que Kirby deu ao personagem um ar meio de “patinho feio”, um cara que é diferente de todos, e é hostilizado por isso. Fica claro que ele, na verdade, é um dos deuses de Nova Gênese, que acabou se perdendo e foi acolhido pelos insetos. Ironicamente, aqueles que o acolheram, foram sempre desprezados, justamente, pelos seres divinos.

Durante um desses constantes ataques, os insetos derrotam o inimigo. Porém, a vitória só é conquistada com a ajuda de Mantis, que promete uma investida contra os deuses de Nova Gênese, trazendo uma nova Era de Prosperidades para o povo oprimido. Enquanto isso, num ritual nativo, Prime-One está prestes a ser sacrificado, mas antes, incumbe nosso herói a encontrar Orion, e impedir que Mantis use o povo em uma guerra estúpida. Não que esse povo seja burro, mas primeiro, eles não sabiam que Mantis era um dos asseclas de Darkseid. Em segundo lugar, já imaginou o desespero que eles passavam, sem saber quanto tempo mais viveriam, antes de ser esmagados ou envenenados pelos habitantes da Super Cidade? A história prova que em momentos de crise, o povo se apega ao primeiro facho de esperança, mesmo que essa história seja em quadrinhos! =D

A trama se conclui na edição 10, com o Forrageador sendo perseguido por toda a colônia, incluindo Mantis, fugindo então num tubo de explosão em direção à Terra. Sendo a princípio subestimado por Orion e Magtron, pelo fato de ser um “mero inseto”, o Forrageador prova sua natureza divina e clama por ajuda. Mais uma vez, nota-se que o autor Jack Kirby, quis manter seus novos deuses, longe da perfeição e infalibilidade edificada para Deus, aproximando-se mais da idéia divina pertencentes aos diversos panteões culturais existentes. Ou seja, esses deuses estariam expostos a todas as paixões enfrentadas pelo homem, como medo, insegurança, raiva, amor, e também, o preconceito, presente em Orion (principalmente) e Magtron, que decidem ajudar ao Forrageador, mas coincidentemente ou não, apenas depois dele ter provado sua herança divina.

Voltando a história, Mantis acaba seguindo o Forrageador até a Terra, trazendo consigo sua legião de soldados, que começam a arrasar a cidade. É então que uma intensa batalha começa, com o Forrageador lutando bravamente ao lado dos seus antigos inimigos. Curiosamente, Mantis acaba cumprindo o que queria desde o início o xamã Prime-One, a aliança entre o povo inseto e os Novos Deuses. Bacana não?

É um pena que Kirby não teve tempo para aproveitar melhor a evolução do personagem. Esse simples fato dele ser um deus que defende os insetos, tão repugnantes aos olhos divinos, poderia ter rendido boas histórias. Infelizmente, o autor teve que correr com a história, devido a reclamações editorias sobre “estar acrescentando personagens demais, sem concluir as tramas que os mesmos se envolviam”. Já na edição seguinte da revista, a número 11, a série seria cancelada. É o preço que se paga por estar a frente do seu tempo…

Pensamentos por Felipe Morcelli

Normalmente não faço intromissões em artigos dos nossos colaboradores, ainda mais quando se trata do Luis Alberto, que além de recorrente aqui no site produz material de altíssima qualidade. Porém não pude deixar de comentar algo muito importante para o significado filosófico e cerebral que Forrageador e os seus possuem para nós, leitores, em meio a todo esse rico mito criado por Kirby. Como o próprio Luis disse, o personagem é um sobrevivente, mas não apenas isso, já que ele é o avatar da própria humanidade perante a crença divina: somos insetos perante poderes decisivos que mal podemos compreender, apenas aceitar e viver sob eles ou não.

Quem conhece pelo menos um pouco da Bíblia, o Livro Sagrado, conhece as inúmeras provações pelas quais o ser humano passou para provar que, de fato, era uma criação divina pela perseverança e bondade adquiridas do Pai. Sendo um inseto ou não, Forrageador e todo seu povo passam por constantes provações para mostrarem que merece seus lugares sob o sol de Nova Gênese e são criações de Deus tanto quanto os que estão acima deles. A maior força da humanidade na Bíblia é provar que merece ser chamada de criação do Senhor e poder viver no seu mundo – o mesmo vale para o Forrageador, que convence de seu heroísmo com a nobreza de seu espírito.