Grant Morrison está de volta para falar de quem mais sabe: o Batman. Numa iniciativa que mais parece uma cobrança editorial, ele volta a unir-se com o desenhista (e agora escritor exclusivo da editora para o Homem-Morcego) Tony Daniel para contar o que aconteceu no lapso temporal entre Batman – Descanse em Paz e Crise Final. Se você não conhece, ou não se lembra deste período, clique em Tudo sobre Crise Final e Batman RIP no menu à direita do site para situar-se melhor.

Morrison consegue tirar leite de pedra com esta história, fazendo uma narrativa direta e sem frescura, mas com seu jeito habitual de ser para alegrar os leitores. Entretanto, fica aqui a clareza da falta de necessidade desta história: acontece tudo aquilo que todos sabiam que aconteceria. Tudo mesmo. Ele escapa do rio em que o helicóptero cai no final de Descanse em Paz bem distante da costa onde estão os outros heróis e a polícia, vai para a Batcaverna, maquina alguns planos, descobre sobre o assassinato de Órion na Terra e ruma para onde o corpo dele foi encontrado. Próxima edição.

É legal ver os pensamentos do Batman, ver Bruce descobrindo os pequenos detalhes de seu passado sinistro e da Batcaverna dentro da Batcaverna que estamos vendo melhor em Batman and Robin e Return of Bruce Wayne, saindo ao mesmo tempo nos EUA e escritas também por Morrison, mas só isso não vale.

Foi uma iniciativa infeliz da editora, que só se segura pelo bom roteiro do escocês e pela arte extremamente melhorada de Daniel.

Este é um post que estava pra ser feito há muito tempo! Sempre tem gente nova aparecendo no site e, mesmo com o site tendo um menu com os principais especiais que fizemos ali à direita, o pessoal não conhece o que já fizemos de divertido e informativo para nossos leitores. Portanto, aqui vai um índice das matérias que dedicamos a personagnens ou grupos de heróis ou análises especiais!

• Conheça e saiba tudo sobre os Heróis Esquecidos
• Quem é Seaguy e como é sua história
• Tudo (tudo mesmo!) sobre Nuclear
• Gavião Negro em Perspectiva (linha do tempo do começo ao fim)
• Comemoração de 70 Anos do Batman com uma penca de artigos
• [Em pausa] A vida de Kyle Rayner, o Lanterna Verde
• Um dossiê bem legal sobre a desconhecida Corporação Infinito
• [Finalizando] Uma série de artigos relembrando Aves de Rapina de Gail Simone
• Análises, estudos e críticas sobre Batman – Descanse em Paz (RIP) e Crise Final de Grant Morrison
• [Em Andamento] Resenhas filosóficas e análises de Superman: Pelo Amanhã
• [Em Andamento] Um dossiê cada vez mais completo sobre Quarto Mundo e Novos Deuses de Jack Kirby
• [Em Andamento] A melhor fase do Superman: de Um Ano Depois aos dias de hoje sem ele em Metrópolis
• [Em Andamento] Superespecial: Rapina & Columba – conheça estes dois personagens muito interessantes que pouca gente conhece

Já falamos bastante sobre a saga aqui, portanto ela dispensa apresentações. O trabalho que Grant Morrison planejou anos atrás para ser sua Hypercrisis se tornou esta série em sete partes que ganha vida mais uma vez no mês que bem lá fora. Por aqui, a Crise Final já foi publicada, tendo se encerrado no começo deste ano.

Para conferir nosso especial da saga, é só clicar no link “Tudo sobre Crise Final e Batman RIP” no menu de especiais do lado direito do site =)

O sucesso comercial de Batman RIP (Descanse em Paz, no Brasil) e, posteriormente, da novíssima revista Batman and Robin, todas sob a batuta do escocês Grant Morrison, garantiram a existência deste projeto que traz Tony Daniel mais uma vez como desenhista do escriba e figura o sinistro Dr. Hurt!

Na história, que terá duas partes e se inicia com Batman #701, veremos enfim o que aconteceu com Bruce Wayne e seu maior inimigo até hoje entre Descanse em Paz e Crise Final, especialmente no clímax da explosão do helicóptero. Além disso a dupla promete contar os detalhes desta história que se conectam diretamente ao Retorno de Bruce Wayne.

Batman #701 sai em 14 de julho lá fora.

Portanto, a partir de agora, este índice ficará à disposição de todos na barra da direita do site, logo no topo, dando o merecido destaque para dois de nossos melhores especiais.

Batman – Descanse em Paz

Estrada para RIP – Batman de Morrison Parte 1: O Filho
Estrada para RIP – Batman de Morrison Parte 2: O Palhaço À Meia-Noite
Estrada para RIP – Batman de Morrison Parte 3: Casos Inexplicáveis
Estrada para RIP – Batman de Morrison Parte 4: O Número da Besta
Estrada para RIP – Batman de Morrison Parte 5: O Clube dos Heróis
Estrada para RIP – Batman de Morrison Parte 6: O Demônio
Estrada para RIP – Batman de Morrison Parte 7: Robin Morre!
Estrada para RIP – Batman de Morrison Parte 8: Identidade Revelada
Batman – Descanse em Paz: Meia-Noite na Casa da Dor
Batman – Descanse em Paz: O Morcego no Submundo
Batman – Descanse em Paz Parte 3: Zur-En-Arrh!
Batman – Descanse em Paz Parte 4: Milagre no Beco do Crime
Batman – Descanse em Paz Parte 5: O Pequeno Duque da Morte
Batman – Descanse em Paz Parte 6: ZUR-EN-ARRH
Batman: Elegia para um Herói Parte Final
ZUR-EN-ARRH Parte 01 – Bruce Wayne: Louco ou Incompreendido?
ZUR-EN-ARRH – Parte 02: Solidão, Obsessão e Stress Pós-Traumático
ZUR-EN-ARRH – Parte 03: A última lembrança feliz e os signos da loucura
ZUR-EN-ARRH – Parte 04: “Se a dor é tudo que me resta, deve ser a dor que me sustenta”
ZUR-EN-ARRH – Parte 05: “O Batman pensa em tudo”
ZUR-EN-ARRH – PARTE 06: “Diga a ele que eu estou ansioso para enfrentá-lo!”

Crise Final
[BR] Resenha (filosófica) da Crise Final nº 1
Crise Final: Nix Uotan
Crise Final: As 52 Terras
[BR] Resenha de Liga da Justiça nº 80 (Crise Final tie-in)
Crise Final: O Vírus Morticoccus
Crise Final: O Planeta dos Condenados
Crise Final: A Busca por Ray Palmer
Crise Final: A Morte dos Novos Deuses
Crise Final: Danny Turpin
Crise Final: Quem é OMAC?
[BR] Resenha (filosófica) de Crise Final nº 2
Crise Final: Sol Nascente, o herói japonês
Crise Final: O Corredor Negro
Crise Final: Sonny Sumô
Resenha (filosófica) de Crise Final nº 3
Resenha de Crise Final: O Testamento de Um Herói
Crise Final: A Vingança dos Vilões
Crise Final: Submeta-se – Resenha filosófica da história
Resenha (filosófica) de Crise Final nº 4
Crise Final: Resista – Resenha da edição one-shot
Resenha (filosófica) de Crise Final nº 5
Resenha (filosófica) de Crise Final nº 6
Falando da Morte de Ajax: Réquiem
Filosofando – O Artigo definitivo sobre Crise Final

Antes de falarmos da última edição e explicar tudo que ela significa para a história, para os leitores e para o próprio escritor vamos comentar sobre Superman Beyond, publicada recentemente aqui no Brasil também em Crise Final Especial nº 6, escrita por Grant Morrison e desenhada por Doug Mahnke. Contextualizando esta história, ela se passa antes de Crise Final #6, e mostra a busca de Clark Kent como seu alter-ego para a cura para sua esposa que jaz num leito de hospital em estado gravíssimo. É uma pena que a publicação nacional não contou com o 3D, isso foi um erro incalculável da Panini Comics, pois este detalhe não é meramente um luxo da revista, mas sim uma forma de entendê-la da mesma forma como o autor a concebeu, para que nós tenhamos todo acesso e entendimento das diferentes dimensões que ele quer nos mostrar. Para quem já viu as edições americanas perceberam como a diferença é crucial e enriquece demais o fator 4D, sobre o qual falaremos mais á frente.

Leitores com um pouco mais de percepção dos roteiros vão perceber que, antes de mais nada, esta minissérie do Superman é uma grande analogia à própria Crise Final: na Terra chegou Darkseid e seus deuses transformando toda a população em “minions” seus. No além dos limites da existência, pelos veias sanguíneas do multiverso, um vampiro transformou outros como seus e eles querem todo o sangue da vida que existe tornando tudo isso uma ode a si mesmos. Mandrakk é o grande vilão da existência científica dos mundos – Darkseid é o vilão mitológico que veio tomar a Terra como seu reino. Sacaram? :D

No fim, Superman Beyond é uma série do herói, apenas isso. Vemos-o triunfar sobre os grandes desafios pelo que mais lhe move: o amor pelo próximo, no caso sua própria esposa. Dentro deste contexto ele é colocado em toda a existência dos universos, carregando mundos como Atlas nas costas e colocando tudo em seu lugar. Bacana, não? Principalmente porque o Superman, em seu núcleo mais profundo, é isso: um deus que caminha entre nós. Por isso, os maiores de seus desafios têm que ser sobre-humanos. Aproveitando-se desses pequenos conceitos, Morrison nos mostra suas criações mais recentes (que certamente serão utilizadas em sua vindoura série Multiversity) e as grandes homenagens à cultura pop e à própria DC Comics e sua mitologia, sem que se precisa saber demais sobre cronologia.

Enfim, vamos entender a estrutura disso tudo? Zillo Valla tirou o Superman da existência normal em Crise Final nº 3, mas sua aventura aconteceu no espaço entre batidas do coração; então ele cura Lois e sai do hospital, a chuva para de cair e o sol sai, e então ele vai para o futuro pela convocação da Legião dos Super-Heróis fazendo parte da minissérie Legião dos 3 Mundos 1000 anos no futuro, de onde ele retorna para Crise Final nº 6. Simples assim =)

A Polêmica das Criações Particulares

Muita gente reclamou que Morrison criou uma série de personagens para esta Crise para utilizá-los as grandes ferramentas da mini. O questionamento principal destes leitores foi: quem ele é para criar esses caras sobre os quais a gente não sabe nada? Chega a ser gozado obter que estes mesmos leitores são aqueles que acham que a Crise nas Infinitas Terras o maior evento de todos. De fato ele é memorável e a pedra fundamental para todos os que vieram depois (inclusive este, é claro). Mas quem se lembrar bem vai se tocar que Monitor e Anti-Monitor eram personagens que apareceram ali (ok, o Monitor apareceu em alguns tie-ins, mas era só um misterioso ser poderoso), bem como são Nix Uotan e Mandrakk, as maiores analogias ao grande clássico de Marv Wolfman e George Pérez – aliás, pra quem não sacou ainda, Nix Uotan É o Monitor clássico, sendo inclusive visto desta forma pelas enciclopédias DC na internet (mais sobre isso aqui). http://www.dcuguide.com/chronology.php?name=nixuotan

Com tudo isso o fator deus ex-machina funciona muito a favor do criador, não sendo compreendido apenas por quem não quis entendê-lo. A série É auto-contida e ninguém precisa saber quem foi Darkseid para ver o potencial maligno que ele possui – os diálogos simples e objetivos colocados no decorrer de toda a série a explicam por conta. Todo o glossário que preparamos há meses aqui no Multiverso DC serve apenas para uma complementação luxuosa da experiência que é ler esta série. Ao final deste artigo, após falarmos de toda a última edição

Ah, e antes que falemos das referências desta minissérie de duas partes do Superman, vamos recapitular a ordem de leitura da série e a prova de que, se feita corretamente pelo leitor, tudo será entendido facilmente:

• Universo DC #0
• Crise Final nº 1
• Crise Final nº 2
• Crise Final nº 3
• Superman Beyond 1 e 2 (publicadas em Crise Final Especial nº 6 da Panini)
• Crise Final: Submeta-se (publicada em Crise Final Especial nº 3 da Panini)
• Crise Final nº 4
• Crise Final nº 5
• Batman #682 e Batman #683 (publicados em Batman nº 85 da Panini)
• Crise Final nº 6
• Crise Final nº 7

Anotações e Referências (Capítulo 1)

1-Quem é das antigas vai se lembrar dessa: a Liga da Justiça enfrenta o Vampiro Cósmico em Justice League of America #96, numa imagem idêntica a esta primeira página. Vale destacar que o Superman está vestindo uma espécie de armadura e o rosto não é exatamente o que nós conhecemos, mas isso se deve ao aspecto “Zenith” passado a pedido do escritor. O que pouquíssimas pessoas perceberam ao lerem essa revista é que esta primeira página mostrando este conflito com o splash já em seguida levando-nos de volta ao presente é um estilo bem comum de narrativa dos anos 1970 – a Marvel e Roy Thomas faziam isso de monte. Ótima escola a de Morrison =)

2-6-Isso aconteceu em Crise Final nº 3 para quem não se lembra. Agora percebam como a editoração da DC Comics pode ser muito sem vergonha às vezes: lembram-se da terrível minissérie Contagem Regressiva: Arena, o pior dos tie-ins de Contagem Regressiva? Ela é um fruto literalmente comercial de uma das premissas desta minissérie do Superman, já que o recrutamento dos grandes campeões do multiverso foi o que aconteceu lá, mas para eles darem porrada indefinidamente. Ah, Dan DiDio…

8-”Ultima Thule” (nota: alguém sabe como ficou aqui no Brasil?) basicamente significa mais norte que o norte – há também um poema de Henry Wadsworth Longfellow que talvez seja relevante para a história. A palavra “ultramenstruum” apareceu pela primeira vez em Os Invisíveis #22 de 1999. A Sangria foi citada pela primeira vez em Stormwatch #7 de 1998, conceito criado por Warren Ellis. Aparentemente a menção da Überfraulein sobre céus sangrando na terceira edição da mini principal é uma implicação à menstruação. A sangria, é claro, também pode ser entendida como o espaço além dos limites de uma página de HQ. O “mundo dos vermes” apareceu pela primeira vez num poema de William Cullen Bryant.

A visão 4D também veio dos Invisíveis, numa ideia de representar algo muito maior um construto tridimensional em um plano bidimensional, como uma página de quadrinhos. Uma HQ em 3D dá muito mais facilidade de como representar estas quatro dimensões. Para quem não sabe a quarta dimensão, é claro, é o tempo – com esta visão é possível enxergar múltiplos tempo simultaneamente.

9-O Dr. Manhattan fodão aqui apareceu nos desenhos de Nix Uotan em Crise Final nº 2. o Capitão Marvel é o da Terra-5 (uma variação da antiga Terra-S) em que os personagens da Fawcett vivem em suas encarnações originais.

12- Esse Ultraman é do universo de anti-matéria da minissérie Liga da Justiça – Terra 2, criada por Grant Morrison e Frank Quitely há alguns anos. Ele não deve ser confundido com o do Sindicato do Crime.

14-A Terra-51 é do Kamandi, que foi pro brejo, vista ao final de Crise Final nº 1 (desconsiderem Contagem Regressiva).

15-Olhem aí a Lady Blackhawk e Doc Fate na Terra-20.

18-”Todos estes universos vibram em frequências diferentes” diz o Overman/Übermensch.

19-O Limbo apareceu pela primeira vez em Homem-Animal #25, inclusive com a coisa do macaco com uma máquina de escrever. Para quem não sabe (ou não se lembra :D) é lá que ficam todos os personagens de quadrinhos completamente esquecidos pelos leitores. No painel mais abaixo está o Bobo da Corte (criado em 1966), estão Lâmina da Noite, Ace o Batcão, Balística, Golem e alguns outros – alguém consegue identificar todos?

20-Um pedaço da Pedra da Eternidade. Estaria escrito ali na entrada da biblioteca “facilis discensus averni”? “A estrada para o mal é fácil”.

21-A ideia de páginas infinitas com conteúdo infinito vem de “A Biblioteca de Babel” de 1941, escrito por Jose Luis Borges, um dos maiores nomes da literatura argentina. O conceito foi utilizado novamente em seu livro O Aleph de 1949.

22-“No início” é como uma série como um ponto inicial finito começa; “anteriormente” é como um ponto de um conto em série começa. Este é, claro, um multiverso em série.

23-O último painel desta página se parece muito com cenas da Crise nas Infinitas Terras, não?

24-O Superman dourado aqui pode vir de DC Um Milhão. É possível que o conceito principal dele como herói seja a “falha” original da perfeição dos Monitores.

26-“Quem imaginava que o dia do holocausto chegaria novamente”, uma frase vinda direto da já citada Justice League of America #96.

29-Citação à Balsa do Authority aqui. Ela faz parte da frota dos Monitores.

30-O livro pode conter todo tipo de história possível, incluindo aquelas em que o mal não triunfa.

Anotações e Referências (Capítulo 2)

4-“Eu não gosto de nazistas me dizendo o que fazer” – até porque nos anos da Segunda Guerra Mundial um dos principais vilões do herói era o Capitão Nazi.

5-Salvador ou Majestade, Supremo, Hipérius, Homem da Guarda, Ícone ou Diretor. Estes nomes nada mais são que formas de entender o próprio Superman em suas diversas releituras. Vamos entender de onde eles veem?

• Salvador é o Samaritano de Astro City;
• Majestoso / Majestic é a analogia ao Superman do universo Wildstorm, que teve suas próprias revistas algumas vezes;
• Supremo é o Superman criado por Rob Liefeld, escrito pelo grande Alan Moore;
• Homem da Guarda / Guardião é o Sentinela da Marvel, criado nos anos 2000 como uma espécie de Superman da editora;
• Hipérius é Hipérion, também da Marvel, criado para o Esquadrão Supremo;
• Ícone, do universo Milestone (nós o veremos em breve novamente na vindoura série de Dwayne McDuffie);
• Diretor (tradução de “Principal”) é Prime ou Primordial do Ultraverso da falecida Malibu Comics.

Faltaram nessa listinha aí: Marvelman/Miracleman, o mais incrível analogia do Homem de Aço já feita e Apollo, do Authority, que sempre foi uma espécie de Superman também. Cronologicamente, a palavra “Shazam” ainda pode ser dita por Billy, já que ela não foi substituída pelos deuses do mal em Crise Final (isso só vai acontecer quando o Homem de Aço desaparece na mini principal).

7-As Sombras criadas por Wolfman e Pérez dão um visual muito maneiro para esta parte da narrativa.

9-Como o Superman é americanizado. “Não existe dualidades”, um dos pontos filosóficos favoritos de Morrison, que também nos remete ao clímax de Os Invisíveis.

10-E o Dr. Manhattan diz “apenas simetrias” numa página oposta à de Watchmen, na qual até vemos o Submarino Amarelo! O Dr. Manhattan (não tem como chamá-lo de outra forma, na boa) comenta algo que dá um perfeito ponto filosófico (ou simetria!), que é o bem/mal contra o além-do-bem-além-do-mal, além da ideia do Dr. Manhattan-como-Capitão Átomo-como-Superman, um jogo de referências multinível que Morrison joga conosco aqui.

11-“Uma dimensão mais alta” – a terceira para nossos padrões ou a quarta para os deles.

12-E aqui vemos dois motes visuais favoritos de Morrison: a) a quebra do quarto muro (Zatanna em Sete Soldados e o Homem-Animal gritando: “estou vendo vocês!” olhando para o leitor) e b) as mudanças de dimensões mais baixas para as mais altas, utilizada mais notavelmente em Sete Soldados: Senhor Milagre. E agora vemos isso com quatro dimensões!

14-15-Para a contagem dos Monitores muito tempo já passou, mesmo que para nós tenha sido muito pouco. Curiosamente Weeja Dell é a monitora da Terra-6 que é, nada mais nada menos que o Universo Marvel 616!

16-”A contagem regressiva do apocalipse alcançou o zero!” – Watchmen total!

17-Não vemos Ogama desde suas safadezas em Crise Final nº 1. Aqui há a abertura de uma questão interessante: seriam os Monitores vampiros uma representação metafórica dos leitores de quadrinhos?

18-”O elixir” que dá vida eterna e juventude é controlado pelos Monitores. Olhem que bacana: se os Monitores são os leitores e o elixir faz tudo isso, temos aqui como deixar Superman e Lois vivos e pra sempre jovens e saudáveis…

20-A página splash do capítulo #1!

21-Pensamentos dentro da existência – que é o poder da Máquina dos Milagres, dos aneis de poder e outras coisas.

26-Como o Ultraman disse na edição anterior, apenas um Superman fica com o prêmio, e esse é Kal-El. Isso significa que os outros campeões falharam em conseguirem o que queriam? Certamente, Overman não consegue resgatar sua prima – mas ela já estava morta (caída da Sangria) quando Zillo Valla levou o Superman embora em Crise Final nº 3. E o Capitão Marvel, como vemos aqui, já encontrou seu tesouro: um pedaço da Pedra.

27-“Eu não ouso falar”. Isso se deve pelo fato de ele ter a Sangria em sua boca. Ao contrário dos vampiros, quem têm sangue em suas bocas mas os consomem.

29-Já vimos um vampiro Superman várias vezes antes. Até por John Byrne e Chris Claremont!

30-Aparentemente Zillo Valla manteve sua palavra. Se o Batman pensa em tudo, o Superman PODE FAZER tudo. Percebam que Clark foi bom o suficiente para manter tudo no lugar antes de acordar Lois com um beijo.

32-Se todas as histórias de super-heróis começam com um “anteriormente”, elas sempre terminam desta forma!

Crise Final nº 7 – O Fim do Evento!

Chegou a hora de falarmos do final absoluto. As primeiras duas coisas a serem ditas sobre esta edição são: a-) sim, ela tem falhas narrativas, principalmente devido à pressa com que Grant Morrison teve que mudá-la faltando menos de um mês para sua publicação já que o editor-chefe da DC, Dan DiDio, não aceitou como as coisas terminariam. A briga se tornou pública pouco antes do lançamento desta edição lá fora, e por motivos óbvios, é negada pelas duas partes até hoje; b-) independente da pressa com que ela foi escrita, tudo é feito de forma fractal, mas num grau muito mais elevado que o autor já fez até hoje – portanto, ela PRECISA ler lida mais de uma vez, de preferência em intervalos de tempo um pouco longos (como 3 ou 4 meses) para que haja um compreendimento mais satisfatório. E agora vamos à história!

O fato de Lois Lane e seus amigos publicarem um jornal em meio a todo este caos pode ser entendido de muitas formas. Primeiro, como coadjuvantes do Superman, eles sempre estarão protegidos por ele enquanto existirem; segundo, publicar material imparcial em meio a uma dominação mental e espiritual das massas é um ato de glória que, se fosse no mundo real, entraria para os livros de história, visto como revolucionários que levaram à liberdade de expressão ao povo que pedia por ela.

Calcular a Equação Vida (ou Equação da Vida) é o mistério mais plausível para tornar todos normais novamente. Com a Máquina dos Milagres (que como vemos aqui não deixa de ser uma Caixa Materna de poder incrivelmente ampliado), decorada circuito a circuito pelo Superman, ele consegue desvendar o inverso do que Darkseid fez e prepara-se para utilizar esta arma contra ele: no fim, tudo não passa de vibrações (sejam objetos, planetas ou galáxias num espaço contido de tamanho finito ou não), como o próprio Superman percebe quando vê todo o multiverso vibrando numa única frequência. Vibrações, que se tornam sons, que se tornam música – a música é a vibração que toca a alma, algo que Darkseid jamais deixou que acontecesse. E é assim que se derrota em definitivo o mal absoluto, desintegrando seu cerne principal, cortando-o pela raiz. De repente, utilizar música para matar o vilão não soa tão ridículo, não é mesmo? =D Aliás, quem gosta do universo criado por J.R.R. Tolkien sabe o quanto a música é importante das mais diversas formas.

Outro detalhe muito legal desta edição é o significado de Mandrakk. Além do vampiro, do monitor e tudo mais, ele é uma forma de Morrison mostrar que divide a opinião dos leitores quanto ao primeiro super-herói de quadrinhos. Como falaremos mais abaixo ele é, na verdade, o mago Mandrake (aquele mesmo, amigo do Flash Gordon), mas todo mundo sempre teve o Superman como tal – e claro, preferimos que continue assim! Não é à toa que o kryptoniano mata-o com todos os outros heróis :D

A forma como tudo acaba é muito poética e bonita: Nix Uotan e Weeja Dell têm o mesmo amor que Jor-El e Lara tinham e veem tudo ser destruído como estes também viram. A escolha é óbvia: os monitores mais importantes homenageiam os pais mais importantes do Universo DC.

Matando Darkseid de Todas as Formas Possíveis

Por que ele não morreu quanto Batman atirou nele? A bala era fatal, mas de efeito prolongado. Percebam que de um homem parrudo feito de pedra da edição anterior aqui ele é um decrépito com capacete – o rádion do vírus moticoccus está corrompendo-o vagarosamente, o que faz com que suas atitudes comecem a soar desesperadas, principalmente após a chegada do Superman no presente: ele começa a jogar os seus sobre o Homem de Aço, fazendo o jogo do “você não vai matar pessoas inocentes”. Mas a força dos heróis da DC foi maior do que ele esperava e a partir daí veremos todas as dominações dele (mentais, espirituais e físicas) serem destruídas uma a uma para que não sobre mais rastro deste Mal. O Batman pode ter pensado nisso, o que faz de seu tiro algo ainda mais poético: o estopim de uma revolução.

A partir daí, começamos a ver a queda total do vilão pela ação de cada um dos heróis mais importantes da editora. Os Flashes ultrapassam o som, a luz e a morte levando o Corredor Negro ao auto-proclamado Senhor da Terra – esta é sua morte física; a Mulher-Maravilha, ao ser libertada de seu domínio, usa o laço da verdade para corromper toda a dominação do vilão às pessoas do mundo e enlaça seu espírito – esta é a morte de sua alma. Por fim, o Superman (só podia ser ele) inverte as vibrações a seu favor e canta a música que faz tudo vibrar ao contrário (como ele girou a Terra ao contrário em seu primeiro filme) do que o vilão havia feito, o que significa a queda absoluta da realidade construída por ele – é o fim de tudo que ele construiu!

A Criação do Quinto Mundo

Finalmente Morrison faz o que Kirby sempre desejou fazer. Na última edição tínhamos visto que a Agência de Paz Global iria transferir todas as pessoas para a Terra-51 para que elas pudessem viver em paz numa Terra que seria construída novamente com a esperança de cada pessoa. Porém, com a intervenção quase divina do Superman tudo mudou, e as pessoas foram conversadas como “cubos de gelo” de forma a serem protegidas do que seria feito para restituir todo o mundo com a máquina dos milagres – sendo que cada pessoa seria restituída depois deste processo, salvando a Terra Principal e deixando a Terra 51 como o Quinto Mundo, comandado pelos deuses BONS do mundo de Kirby.

Anotações e Referências

1-”O fim está próximo.” – Watchmen de novo! O mundo que vemos aqui não foi criado por Morrison, tendo sido mostrado originalmente no “capítulo perdido” da Crise nas Infinitas Terras inédito ainda no Brasil e publicado em Legends of the DCU: Crisis on Infinite Earths #1 sendo a Terra-D – fora o fato coincidentemente bizarro de o presidente ser negro, bem quando Barack Obama foi eleito presidente dos EUA. Vathlo é o nome de uma ilha kryptoniana, citada anteriormente em Superman #239, sendo o lar de uma “raça negra altamente desenvolvido”.

2-3-“Cornucópia Magnífica”. Não deve existir nenhuma referências à própria DC Comics com este nome, mas ela vem de uma antologia de poesias alemãs chamada Des Knaben Wunderhorn. Curiosamente, muitos países de língua inglesa ensinam suas crianças com “Jason and the Wonder Horn” e mais tarde vemos a referência a Argo, a nave, bem como Jason e os Argonautas. (Memso que no conceito do Superman Argo seja relacionada à Argo City) .

“A grande e triste música“ é citada pelo Overman em Superman Beyond número 1.

5-Lois começa a narrar. Esta Torre de Vigilância parece ser uma união das várias casas da Liga da Justiça – inclusive da Fortaleza da Solidão e do Hall da Justiça. A Terra-44 ainda era inédita até então, mas um Tornado Vermelho humano criando uma Liga da Justiça robótica é uma ideia bacana.

6-7-Poesia visual =D

10-Novamente uma citação à arma que Darkseid utilizou no começo e depois acabou nas mãos do Batman.

11-Claro que o Superman consegue enxergar rápido o suficiente para identificar Barry Allen. Vejam a bala de rádion voando para outra direção enquanto no outro painel o Corredor chega à Darkseid.

12-Olhem o Aquaman aí, homenageando a lendo do Rei Arthur. “Ele está em todos vocês!” – a grande frase de Órion para Turpin.

13-Aqui os heróis começam a confidenciar acontecimentos e sentimentos como se estivesse falando com o próprio leitor.

14-O exército de OMAC que vimos em RESISTA.

15-Ray fez o símbolo de Metron pra proteger todo o planeta, não que ele tenha conseguido tão bem protegido :D

16-Lois Lane ainda está narrando mas sua história se intersecta com a que a Supergirl está contando á crianças. A última história, como as primeiras: feitas para emocionar as crianças. O truque dos paineis aqui é ótimo e nos leva a um dos vários clímax da edição (se é que isso é possível) – adeus Sr. Incrível, Gavião Negro, Moça-Gavião… vocês não acham que eles morrem mesmo, né? =D

17-Agora Renee está contando a história aos Super-Homens paralelos de como ela e outras pessoas na Torre do Xeque-Mate acabaram no “universo cemitério”, a Terra-51, após o Grande Desastre (na qual a estátua da liberdade está caída). Evidentemente é daquele mundo que Sonny Sumô caiu. Da última vez que vimos a Overgirl ela estava em instrumentos de dissecação no Xeque-Mate. O Overman a trouxe pra fora para recapitular a capa de Crise nas Infinitas Terras #7 em estilo Nazi.

18-Sim, Darkseid atirou aquela bala que matou Órion. Como vimos na última edição, Luthor e Silvana são capazes de controlar qualquer um usando um elmo de Justificador.

19-“Hora de dormir”, afinal, todos serão congelados e miniaturizados. Até o Raiado vai :D

21-A Mulher-Maravilha tem seu grande momento aqui, pegando o espírito de Darkseid dando-lhe o final absoluto que faltava.

22-“Darkseid sempre odiou música”. Isso não é sacanagem do autor, mas sim mais uma das referências extremamente obscuras dele: New Gods #7, desenhada e escrita pelo rei Jack Kirby: “sabe, Izaya, nunca lhe ouvi cantar”.

23-”Elemento X”. Como visto em Mister Miracle #9, este foi o elemento descoberto por Himon que dá poder à Caixa Materna. “Fogo dos deuses”: recapitulando o dom dado por Metron à humanidade na primeira edição. Interessante ver também que o Superman de Morrison narra cada coisinha que faz.

24-Mandrakk! Uma variação de Mandrake, o Mago, o primeiro heróis super-poderoso dos quadrinhos americanos (sim, foi ele). Ele aparece com o vampiro Ultraman.

25-O painel no topo é extremamente significativo. A galáxia em espiral ali é a visão de Krona do início do Universo DC, isso sem mencionar a mesma imagem que a galera perdida no espaço em 52 viu, além de ser muito próxima da visão do Limbo que o Superman teve na minissérie que citamos anteriormente neste artigo. É o Superman como Deus dizendo “faça-se a luz” e fazendo um desejo. As coisas em formas de vermes são o equipamento de Mandrakk.

26-27-Tem mais ou menos 58 Supermen aqui. E agora Nix Uotan começa a narrar um flashback!

28-Tudo nas mãos de Morrison vira cânone. Os animais aqui são o Capitão Cenoura e Sua Trupe Animal, que foram transformados em animais reais em Captain Carrot and the Final Ark #3. A Pax Dei são os soldados de Zauriel, criados por Morrison em sua passagem pela Liga da Justiça.

29-E todas as cavalarias da DC chegam de uma vez só! A palavra “Taaru” foi usada pela primeira vez na série do Povo do Amanhã de Kirby, servindo para que todos os membros da equipe trocassem de lugar com o Homem Infinito – papel que agora é de Nix/Juiz de Todo o Mal.

30-Lois narrando novamente. Os três pequenos paineis inseridos aqui homenageiam os heróis perdidos: Batman, o Caçador de Marte, as penas das asas dos Gaviões (cuja morte não foi respeitada por Geoff Johns em A Noite Mais Densa, na qual ele os matou novamente).

31-Então Zillo Valla e Rox Ogama eram responsáveis pelas Terras 43 e 31. A Terra-43 é o mundo dos vampiros, que é cabível à Ogama. A Terra-31 é do Cavaleiro das Trevas. E ao que parece Barry e Wally estão ok.

32-A primeira flor crescendo num mundo morto é muito simbólico. E ali estão o Sr. Milagre, o Pai Celestial, Magtron e Barda – aparentemente os deuses de Kirby foram restituídos na Terra-51. O mapa vem de Kamandi #1 – aliás, este, aparece novamente próximo do final da história.

33-34-O trágico e romântico final, enquanto os Monitores são reabsorvidos dentro do vácuo absoluto, perdendo sua individualidade. Teria o Superman desejado mesmo que o final fosse feliz (o que é muito a cara dele, claro) já que foi estabelecido que as histórias sempre “Continuam”? Ou teria ele desejado apenas que elas CONTINUEM?

35-Uma recapitulação da última página da primeira edição: os Monitores, ou pelo menos Nix, estão no mesmo plano em que todo o Universo DC. Não seria seu final feliz acabar ao lado de Weeja Dell de alguma forma? Ou é aquela coisa do “continua!” novamente indo para algum lugar?

36-Percebam que o pequeno foguete pousou perto de Anthro, que continuou passando a palavra de Metron colocando seus símbolos em todos os lugares. Além de fazer uma alusão a Moisés.

37-E acontece com o Batman o mesmo que aconteceu a Sonny Sumô e ao Senhor Milagre: ele foi jogado num passado distante.

A Recepção dos Fãs e Mídia Mundial

Controversas à parte, na época em que foi lançada Morrison foi aplaudido de pé ou crucificado, não existindo meio termo entre a opinião dos leitores. Mas o é interessante perceber que, exatamente um ano depois do término desta jornada, o autor é aclamado pela grande maioria das pessoas que não tinham-no entendido a primeiro instante. Quem frequenta fóruns gringos de leitores DC sabem o quanto a versão final e encadernada de Final Crisis é venerada, chegando ao número um de graphic novels do jornal The New York Times, ficando neste lugar por um bom tempo nos EUA.

O site especializado io9 acredita que Final Crisis é a maior história sobre o fim do mundo e homenagem aos heróis que lutaram para defendê-lo, mas acha que a versão encadernada ainda tem alguns falhas editoriais (como a sequência das histórias e a falta da publicação da “versão do diretor” da primeira edição).

No Brasil, até agora, o Universo HQ vem venerando toda a obra a cada uma de suas edições em textos escritor pelo DCNauta e sábio Eduardo Nasi.

O Legado da Crise Final

Até agora ninguém teve coragem de mexer em algo que foi criado por Grant Morrison. Todo o legado da Crise Final é utilizado pela DC Comics atualmente, mas apenas de forma a não atrapalhar o que o autor criou, pois ele mesmo virá a utilizar estes conceitos possivelmente ainda neste ano com Multiversity. A não ser pelos Gaviões… é difícil saber exatamente qual era o destino original deles e como isso foi editorialmente mudado na DC. Talvez jamais saibamos o que aconteceu nos corredores da editora. De qualquer forma, o futuro do maior símbolo que a editora já teve foi decidido nesta minissérie. Vamos analisar em tópicos tudo que aconteceu de mais importante que ficou para sempre?

• Batman MATOU e foi jogado no passado distante de uma Terra desertada ao pagar o preço de sua atitude;
• O poder dos Lanternas Verdes da Terra, unidos, foi capaz de matar um DEUS. Nem Geoff Johns faria isso, hein! =D
• A Mulher-Maravilha foi violentada e corrompida pelo mal como jamais se imaginou que pudesse acontecer com um símbolo tão puritano de uma editora tão tradicionalista;
• Conseguimos ver, numa saga de 7 partes, tudo que existe de mais incrível na volta do conceito do Multiverso e das múltiplas Terras na DC num verdadeiro exercício criativo do autor e uma rica jornada que pode influenciar uma grande quantidade de futuros escritores na editora;
• A maior homenagem que Jack Kirby já recebeu dentro de sua própria mídia, além de elevar todos os seus personagens a um nível totalmente novo e conseguir cumprir o que ele mesmo nunca teve chance de fazer por culpa dos editora da época: constituir o Quinto Mundo!
• Vimos cada Flash agir sozinho e em conjunto de uma forma que nunca tínhamos visto antes, utilizando suas particularidades e forças ao extremo para fazerem sua parte numa batalha que extrapola o limite da própria realidade deles;
• Tivemos a chance de ver, muito brevemente, que Morrison está preparado para, incrivelmente, escrever qualquer personagem da editora: o Arqueiro Verde e Canário Negro estão muito bem caracterizados, assim como Ray, que passou tanto tempo esquecido pela DC, ou como o Aquaman que homenageia o mito do Rei Arthur, só pra citar alguns;
• Nos mostrou quem são os grandes vilões do Universo DC e como as contrapartes de cada herói, no fim, acabam aliando-se a eles pois, afinal, ninguém quer perder sua própria vida;
• O Caçador de Marte foi brutalmente assassinado;
• Uma das maiores ideias de Marv Wolfman, o Monitor, foi multiplicado exponencialmente e a eles foram colocadas analogias da própria religiosidade, mitologia e crenças humanas – no fim, o que importou foi o amor de um pelo outro e a responsabilidade deles por seus próprios mundos – além, é claro, de colocar o mais simples deles na verdadeira jornada do herói, elevando-o ao grau de maior e mais sábio de todos os monitores: o juiz de todo o mal!E, no fim, ele deu fim a tudo, tornando-o um dos que ajudou a proteger, de uma forma muito poética e já utilizada em muitos filmes em que anjos querem morrer para serem humanos;

Esperamos, de verdade, que cada um dos leitores do site tenham gostado da série tanto quanto eu e o pessoal que me ajuda com o Multiverso DC. Sejam bem-vindos, leitores brasileiros, à um Novo Paraíso, à uma Nova Terra!

Superman ao Infinito: contatado pela monitora Zillo Valla, Superman tem a chance de salvar a vida de Lois Lane, se puder obter a única substância capaz de restaurar a saúde dela. No entanto, para isso terá que enfrentar uma ameaça que jaz nas sombras e que pode destruir o multiverso. Embarque com o Homem de Aço em uma viagem pela Sangria, ao lado dos mais poderosos superseres de todas as realidades, tentando cumprir a missão para a qual foram convocados.
(Final Crisis: Superman Beyond 1 e 2)

Uma pena que o lançamento nacional não seja em 3D =/

Chocante, brutal, assustador. E uma pergunta: necessário? Enfim, amigos DCnautas, venho através desta lhes comunicar uma nota de falecimento: Ajax, O Caçador de Marte, J’onn J’onzz, o cara que se transformava em “Perna-longa” bateu as botas. Foi desta pra melhor, ou não! Mas a pergunta ainda não quer calar: necessário? Pra que isso?

Talvez não fosse necessário matar Ajax, penso eu como fã. Mas a Crise Final precisava de um impacto, de algum herói forte sendo morto de um modo brutal. Era isso. Mas logo o Ajax? Poderia ter sido algum dos lanternas (afinal eles são mais de um, com o mesmo nome e poder), ou ainda algum outro herói. Porém, não adianta chorar pelo leite derramado, o que está feito está feito, e não tem mais volta. Só nos resta esperar que os “DC-Boss” saibam o que estão fazendo…

Deixando comentários particulares de lado, vamos ao que interessa de verdade. Libra é o cara, e como se não bastasse, ele quer todos os principais vilões do seu lado, para poder colocar em prática o seu plano e, ainda mais, impressionar seu colegas do mal. Então, o que fazer? Como alcançar seus objetivos? Simples: mate um super-herói super-forte e você terá tudo em suas mãos e de brinde uma crise.

Dito e feito. E diga-se de passagem, ele simplesmente matou tragicamente um dos heróis mais forte do Universo DC, segundo alguns até mais forte que Superman. Primeiro atingido por mais de 300 dardos “pirotranquilizadores” criados pelo Dr. Silvana, ele é depois mantido sob chamas, permanecendo imóvel, como um objeto de alguma peça teatral, apenas esperando que mudem o cenário, para que apareça.

Quando Libra manda seus homens trazê-lo, ele está semi-acordado e quando atravessado por uma lâmina empunhada pelas mãos do próprio Libra (que ainda diz: “Detestaria enfrentar esse sujeito numa luta justa”), Ajax reage, gritando o nome de sua esposa marciana: “M’yri’ah”, e de súbito atinge Libra com um golpe fazendo o voar longe, e também ataca os demais vilões. Ele parece estar se recuperando, e usa uma de suas armas mais poderosas, o controle mental, e faz a Liga da Justiça aparecer, quebrando paredes e tudo mais, e enfrentar todos numa luta feroz, onde a LJA parece levar uma vantagem esmagadora. Mas Libra é esperto, e simplesmente avisa a todos sobre o que realmente está acontecendo: não há herói nenhum além de Ajax, agora agonizando, com uma lâmina no peito, novamente pelas mãos de Libra. E tem mais, ele ainda é queimado vivo, e no momento derradeiro, com a faca de Savage, Libra aumenta ainda mais a aflição do marciano e ainda avisa que Ajax é apenas o primeiro herói a morrer.

As imagens são espetaculares, dignas de serem chamadas de reais. Chocantes. Assustadoras. A arte muito bem elaborada completa o roteiro de uma forma impecável. A expressão de dor no rosto de J’onn com seus olhos vermelhos é muito real. E como se não bastasse Libra retira a lâmina com a qual atacou J’onn e sem mais uma palavra desfere o golpe fatal. Imediatamente outros heróis, em diversos lugares diferentes sentem a presença moribunda de J’onn. Asa Noturna é quem o encontra primeiro. Seu corpo todo perfurado e ensangüentado e ainda pendurado numa imagem do planeta Marte.

As memórias de J’onn J’onzz são compartilhadas por todos os heróis da Liga da Justiça. E cada um descobre a vida de Ajax, desde as guerras marcianas contra marcianos brancos, sua família, de seu temor pelo fogo, sua chegada a Terra e sua adaptação aos costumes e modos… E são todas escritas em um livro: “Marte: Uma História por J’onn J’onzz”.

A LJA se reúne. O funeral é feito e o enterro será em Marte. Superman leva a antiga casa onde Ajax vivia, que foi trazida a Terra por Espectro e a LJA viaja a Marte com a ajuda dos Lanternas Verdes. Superman faz as honras ao colega morto, frente ao corpo colocado num caixão. O livro é fechado, as últimas palavras faladas… Batman (sem a máscara) é o ultimo a sair do lar de J’onn, e, debruçado no caixão, ainda lhe presta uma última homenagem deixando uma bolacha de chocolate perto das mãos dele em cima do vidro lhe dizendo: “Adeus, velho amigo.”

A história tem pontos fortíssimos, como as cenas do assassinato do marciano a sangue frio cometido por Libra são espetaculares. No roteiro tudo se encaixou perfeitamente para ser uma obra de impacto. A história da vida de J’onn contada no final, como um livro é algo digno de ser guardado e relido várias vezes. E o final, com Batman sem capuz é não menos que emocionante… Com certeza é uma leitura que vale muito a pena, mas eu volto a perguntar: tinha mesmo que ter sido o Ajax?

Rage of the Red Lanterns, como foi chamada nos EUA, é escrita pelo “homem-lanterna” Geoff Johns ao lado de Shane Davis, um desenhista ainda um tanto novo no mercado mas que tem boas feições nos personagens e cenas de ação muito legais e as cores dão um destaque ainda maior para seu traço. Nesta história finalmente somos apresentados aos prometidos Lanternas Vermelhos liderados pelo enfurecido Atrócitus, conhecido da Origem de Hal Jordan e que toma parte em toda a mitologia desses lanternas desde o princípio – claro, com muita base em “Tygers” de Alan Moore, tais como o próprio planeta Ysmault.

O que é bacana aqui (e aqui vai uma dica: isso infelizmente não funciona para as histórias dos Lanternas Azuis e nem dos Laranjas) é que a história é sobre emoções e quando se trata de raiva e fúria o roteiro é muito bem escrito, mais ainda pelas boas caracterizações de cada membro desta tropa que vamos conhecendo nas páginas. A ameaça acaba chamando a atenção de Hal Jordan que percebe o quanto eles são poderosos e, bem ao final, recebe ajuda do misterioso Santo Nômade, um Lanterna Azul!

Dentre os elementos mais legais da história estão a formação desta tropa, suas motivações particulares e a forma como os aneis deles funcionam – essa é uma coisa que Johns vem mostrando vagarosamente com cada tropa, pois seus aneis se carregam de forma diferente para cada cor do espectro emocional. Uma ótima ideia! Fora isso há também o fato de que os planos de uma misteriosa guardiã estão começando a ficar claros para os leitores, principalmente devido ao fato de que há uma cena em que ela aparece com o que se assemelham MUITO aos símbolos dos aneis negros em seus olhos.

No fim a história não tem ligação nenhuma real com a Crise Final, a não ser pelo momento no início em que Hal está contando sobre o deicídio para seus amigos. Publicada aqui em Dimensão DC: Lanterna Verde nº 16, pela editora Panini, a história ainda pode ser encontrada nas bancas de todo o Brasil. Procure a sua!

De qualquer forma confiram abaixo as páginas desenhadas pelo grande Doug Mahnke:

Sinopse: O céu se converteu em sangue, o mundo foi dominado, os heróis da Terra foram subjugados e isolados a um último foco de sobreviventes da antivida. E, em meio a esse cenário dantesco, Batman foi morto por Darkseid. Reunindo um exército de Supermen, a Questão se une ao Homem de Aço na batalha final contra o Senhor de Apokolips enquanto o Xeque Mate coloca em prática o mais insano plano de salvação para a humanidade. Mas uma figura surge das sombras clamando a destruição de tudo que existe! Não perca a apoteótica conclusão de Crise Final!
(Final Crisis 7)
Formato americano, 44 páginas, papel LWC, R$ 5,50, distribuição nacional

Com esta ideia em mente, podemos nos preparar para o término de Crise Final, que acontece em janeiro deste ano no Brasil. Esta edição nem tem muito sobre o que se filosofar, já que ela é totalmente direta em sua narrativa. A única lição que tiramos dela é que: mesmo quando o mal ganha, as soluções no fim acabam sendo as mais simples possíveis:

• a Canário Negro quer que Ollie se liberte da antivida pelo seu amor;
• a saída dos Lanternas Verdes, que estão presos na sangria, no fim vem da própria força de vontade de cada um deles unidos;
• o Batman acaba com Darkseid com apenas uma bala;
• Lex Luthor, traindo Libra, mostra apreço pela vida (afinal, que graça tem dominar um mundo que acabou?) e liberta o Calculador e destrói Libra sem nem dar chance de ele voltar;
• o próprio Libra, no fim das contas, era só um profeta, que foi largado pelo seu mestre;
• no fim, uma única letra, um único símbolo, tendo a fé necessária, é capaz de impedir a antivida contanto que ele esteja em seu rosto;

A briga de Darkseid e Batman é um capítulo à parte, não só por ser O Batman, mas também porque ela envolve um outro acontecimento nesta edição que é muito importante: a corrida dos Flashes contra o Corredor Negro. O Batman matando Darkseid com a mesma bala que matou Órion é uma ideia genial de Morrison, que fecha a vida de Bruce Wayne da forma que este ciclo foi aberto há tantos anos, com uma arma e uma bala – ele abre uma exceção para eliminar O MAIOR de todos os males que qualquer ser vivo já viu. E aqui vai uma nota problemática da edição brasileira: no quadro em que o Batman fala “gotcha!” que seria um “te peguei!” foi traduzido como “acertei”; não que esteja errado, muito pelo contrário, mas pelo evento que aconteceu ao herói para nós que sabemos o que Sanção Ômega faz, um “te peguei” cai muito melhor, afinal, ela não mata, mas sim joga o espírito desta pessoa a uma série de vidas de sofrimento num loop eterno. O que o vilão não sabe, é que o Batman já sabe como escapar, exatamente como o Sr. Milagre fez em 7 Soldados da Vitória.

O que é realmente bacana é o que citamos acima sobre a família Flash. O tiro que o Batman deu no Darkseid fez com que ele iniciasse o processo de morte por deterioração do rádion, precisando apenas ser capturado pelo Corredor Negro para morrer. Os Flashes planejam levá-lo (sem saber o que o Batman fez) até o próprio Darkseid para tentar fazê-lo com que ele leve o grande vilão consigo – com o que o Batman fez, naturalmente o Corredor já verá Darkseid morrendo e certamente o pegará. Será que isso vai mesmo acontecer? Veremos na última edição.

Outro detalhe muito interessante vem da Agência Global de Paz, liderada pelo Xeque-Mate e outros remanescentes. Numa caracterização bastante heróica, Morrison faz com que Renee Montoya seja a pessoa mais adequada para angariar heróis por todo este multiverso para tenha força necessária para salvar o que sobrou da humanidade: enquanto os heróis enfrentam todos os deuses do mal restantes, os humanos que não foram dominados pela antivida serão transportados para um mundo das 52 Terras que está mais preparado para recebê-los. Esta ideia de Morrison é um problema: em si, ela é ótima, mas a execução dela é considerada um salto muito grande numa cronologia estabelecida há tantos anos como a da DC. É fácil perceber nesta edição que ela foi escrita com uma certa pressa – para quem não acompanhou os eventos no ano passado, foi divulgado em todos os sites especializados que o autor teve que reescrever todo o final da série às pressas porque Dan DiDio não concordou com o que ele fez, levando a J.G. Jones a não conseguir cumprir os prazos e tendo outros desenhistas fazendo tudo às pressas também. Complicado, não? Veremos na última edição como isso vai se resolver.

Análises e Referências:

Tenham suas revistas em mãos, é hora de darmos uma estudada =)

1-Tudo que está sendo mostrado aqui acontece depois de Superman Beyond #2, que sai agora em janeiro pela Panini em todo o país em Crise Final Especial nº 6.

3-Hora de uma explicação. A Máquina dos Milagres apareceu, pela primeira vez, em Adventure Comics #367, no melhor estilo “deus ex-machina” dados pelos Controladores à Legião dos Super-Heróis pouco tempo antes. Percebam que ela tem muito a ver com os circuitos de Metron. E agora, mais algumas informações interessantes: a Máquina apareceu algumas outras vezes. Primeiro em All-New Collector’s Edition #C-55, de 1978, uma espécie de tablóide no qual Relâmpago e Satúrnia se casam e o Senhor do Tempo se revela um Controlador. Tempos mais tarde ela volta a aparecer em Superboy & The Legion of Super-Heroes #250 e #251, em que Brainiac 5 a usa para enfrentar uma ameaça terrível que se chama (se preparem!) Ômega! E ela se torna, vejam só, uma pequena CRISE!!!

5-Para quem não sabe (mesmo porque a revista The Rey praticamente nem saiu por aqui), Dinah Lance e o herói deram um rápido pega na época.

6-7-Leiam, procurem, comprem MIRACLEMAN #15 e falem se isso que está acontecendo com a Família Marvel não se assemelha tanto ao que acontece lá =)

8-E com Mary Marvel estava Dessad mesmo, como havíamos comentado em outras resenhas

13-Sim, realmente os sons de cavalgadas são plausíveis, pois ao fundo pode-se ver as Fúrias Femininas chegando com seus cachorros gigantes.

15-A Panini podia ter corrigido o erro de colorização de Shilo Norman

16-17-O que Sonny Sumô fala aqui já foi comentado no Multiverso também, num artigo sobre ele.

18-Esses slogans da antivida são demais mesmo =D

21-Em inglês, o ser é chamado de “Lord-Eye”, devido ao próprio fato de, antes, tudo ser controlado por Maxwell Lord. Claro, a Agência Global de Paz vem de Kirby e suas histórias do OMAC original.

24-O Flash Negro foi criado por Grant Morrison e Mark Millar na revista mensal do Flash em 1998

26-Todo este visual vem Sete Soldados da Vitória #1

27-Para quem não leu o grande clímax de Os Invisíveis: “uma bala no lugar certo” .

28-29-Uma imagem que se tornou clássico instantâneo!

30-31-Morrison inventa um novo tipo de quadrinhos – se ele fez histórias widescreen, literárias e hiper artísticas, agora ele inventa os quadrinhos “mudança-rápida-de-canal-de-tv”. E vejam que, no fim das contas, a maior força de vontade acaba vindo de Guy, como já comentamos em outros artigos aqui no site.

33-Caraca, o Homem-Hora chegou rápido do hospital pra cá o.O

Esse é o fim. De verdade. Passamos meses falando de tudo que aconteceu ao Homem-Morcego em seus fatos mais recentes da vida e agora é hora de terminarmos tudo junto ao autor e aos nossos leitores. Com vocês, um página a página de Batman #683, publicado aqui em Batman nº 85 deste mês, com a segunda parte de Elegia para um Herói e capa de Alex Ross.

1-Lee Garbett desenha um pega nervoso entre Bruce e Talia aqui – que se assemelha a páginas desenhadas por Neal Adams anos atrás.

2-3-Perceba que nestas páginas sempre há alguma forma de contato carnal – na luta, no sexo ou seja como for.

Imagem de Batman 244 por O’Neil/Adams. Bruce enfrentou a besta dentuça em Batman #251, pela mesma dupla criativa.

A besta ali é o Anthony Lupus, criado por Len Wein e mais conhecido como Dr. Milo. No desenho dos anos 1990 ele chega a aparecer num roteiro feito pelo próprio Wein.

Imagem de Batman #255.

Bruce e Talia na história Filho do Demônio de Mike Barr.

4-Perceberam que, a partir daqui, em várias páginas veremos Batman caindo. Novamente somos levados ao tema da queda e quebra da mente incorruptível dele.

6-Para quem não sabe, a Mulher-Gato operava sob o nome falso de Elva Barr em suas primeiras aparições.

7-E lá estão Mokkari e Símio, sempre colocando os planos malucos de Darkseid em ação desde Jimmy Olsen #135, por Jack Kirby, sobre os quais já falamos bastante em nossas resenhas filosóficas de Crise Final. Percebam também os diálogos de Alfred sobre o cachorro.

8-Exatamente, Batman cai no poço por ter ido investigar a queda de Ace, o “batcão” lá dentro.

10-O Pistoleiro e Batman brigando em Detective Comics #474.

Jason Todd roubando as calotas do Batmóvel.

12-Morrison reimagina a morte do segundo Robin com um humor negro bem na veia de A Piada Mortal. Compare a piada daquela história com a que está nesta página.

13-Batman enterra o corpo de Jason Todd enquanto ele se perdoa com o próprio leitor. E Mokkari diz: “É isso que queremos! Energia emocional crua! Mais dor, motivação!”. Todo mundo sabe que nada se torna grandioso ou nobre até que alguém morra para isso.

15-Este primeiro parágrafo vem de Um Lugar para Morrer (Batman #442). É Tim Drake mostrando ao Batman que pode ser o próximo Robin. Ah sim, e bem no começo de nossa retrospectiva de Batman com Morrison já falamos sobre a tal “morte” de Alfred.

A fuga do Chapeleiro Louco e outros capangas aconteceu durante a invasão de Bane na Queda do Morcego, sobre a qual já falamos por aqui também.

16-De fato Bruce Lee se recuperou de um ferimento gravíssimo na espinha, o qual médicos viviam dizendo que o deixariam fora das artes marciais por toda sua vida. E ali abaixo vemos Batman recuperado tentando tomar seu manto de volta de Azrael.

17-Nesta página vemos momentos de Terra de Ninguém (a qual ainda ganhará um especial em nosso site, junto com Terremoto). Ali embaixo está Silêncio – ok, esse é um defeito de Morrison, ele gosta muito desta saga de Jeph Loeb e Jim Lee. Não que ela seja totalmente ruim, mas… é Loeb!

Uma bela homenagem à Crise de Identidade nº 6, do grande Brad Meltzer e Rags Morales.

19-A pistola de Mokkari escapa do laboratório (caraca, essa frase pegou muito mal) com o Batman e então encontra seu caminho até Darkseid – mesmo que ainda não saibamos disso!

“No reino de puro pensamento puro o Tumor reina com supremacia!” (na página anterior). Este “tumor” simboliza todo o conteúdo das histórias, ou melhor, o seu propósito. Se ele morrer, tudo morre junto com ele.

Finalmente, considere suas últimas falas: “Por quê? Eu fiz o que me mandaram. … meu corpo… morrendo…”. Esta é a grande tragédia desta história, não é mesmo? Às vezes, entretanto, parece que Morrison está indo muito além de passear pelo quadrinho: ele passeia pela mente dos leitores. Com isso, às vezes suas histórias podem parecer “tóxicas” como o Tumor – e então, quando a coisa fica viajada demais à ponto de se tornar tóxica para o leitor, ele a mata.

20-“Deixe o cinto! Deixe tudo!”. Como veremos em veremos em breve, é neste cinto que está a bala que matou Órion em Crise Final.

21-“E essas mentiras doentias”. Esta é solução do que vimos no segundo capítulo de Descanse em Paz, em que o prefeito mostra várias provas sobre as bizarrices da família Wayne ao Comissário Gordon. Fica claro que não passavam de mais mentiras plantadas pelo Dr. Hurt.

“Queime no inferno!”. Pois é, o Dr. Hurt é o tinhoso, como já cansamos de dizer por aqui. Ah sim, e ele tem uma profecia que meio que veremos ser cumprida em Crise Final nº 6. Estes quatro paineis com Bruce sem o manto se passam exatamente após o que aconteceu ao final de Descanse em Paz. Ou seja, agora ele está resolvendo os casos na Sala de Justiça na atual Crise.

“Começou com o assassinato de um deus” – exatamente, o começo da Crise Final. Está resolvido o problema do lugar cronológico destas duas séries.

22-E lá está a bala. “Eu me tornarei um Morcego”. Como nas grandes histórias e contos, o Batman de Morrison termina como começou.

E assim fechamos este grande especial dedicado a nosso escritor e nosso herói favorito no Multiverso DC. Gostaríamos de agradecer de coração todos os leitores que chegaram até aqui e, claro, a todos os fãs dos EUA que escreveram muitos desses materiais em seus blogs que serviram de fonte para todas estas pesquisas.

Voltaremos no meio do ano que vem com Morrison e o Batman mensal novamente com a chegada de Batman and Robin no Brasil. Até lá!

Se você achava que o Batman tinha morrido numa explosão de helicóptero, se enganou mortalmente. O jogo clichê de Morrison foi exatamente o que poderia se esperar dela: um chiste, apenas uma piada para nos enganar e mostrar o herói vivo e salvo, mas não tão são assim, na edição seguinte. Vamos entender, a partir de agora, a força da mente de um homem comum enquanto ele é torturado na máquina de Mokkari e Símio, processo que se iniciou em Crise Final nº 2 – enquanto os autores utilizam essa ferramenta para explicar todas as loucuras das eras de ouro e prata do herói.

Batman #682 – O Culpado é o Mordomo

1-3-Bruce em casa como visto em Ano Um, de Frank Miller. Ele sabe que não pode ser efetivo contra o crime desta forma, precisando renascer como um símbolo, que é o foco de toda a passagem de Morrison por ele.

4-Bruce ficou noivo de Julie Madson em Detective Comics #31, mas ela sempre acabava ficando de mãos atadas com o ausente noivo.

5-Alfred contou uma série de contas imaginários que se iniciaram em Batman #131, todos especulando sobre o futuro e um certo “Bruce Wayne Júnior”, conhecido também como Robin II, e Dick Grayson, que se tornaria o segundo Batman. Isso pode implicar que o narrador de Batman #666 não fosse Bruce mas sim o mordomo. De qualquer forma, independete dos teóricos da conspiração de plantão por aí, na revista da Liga da Justiça Morrison escreveu um capítulo imaginário que em que Tim Drake se tornaria o Batman e Bruce Jr. o Robin. Algo mais ou menos assim acabou acontecendo mesmo, não?

Curiosamente, “são todas histórias imaginárias!” é o padrão de defesa pseudo-intelectual por não possuir lógica nenhuma numa história :D

6-Nos idos dos anos 1930 e 1940 o bem e mal eram mais facilmente reconhecidos nas histórias, pois os escritores faziam questão de deixá-los sempre muito bem definidos.

Interessante que em muitas revistas do Batman em todos esses anos várias “doutores” apareceram, sempre de má índole (Dr. Hurt, Dr. Hugo Strange, Dr. Morte etc). Será que os escritores têm medo de ir ao médico? Será que um dia um vilão do Batman será um dentista psicopata? =D

7-O primeiro painel vem diretamente de Detective Comics #27. Com mais referências a químicos, sendo que antes tínhamos visto o laboratório do Dr. Morte.

8-Essa imagem do Batman é clássica e já teve releituras em diversas revistas ao longo dos anos.

9-Uma das páginas mais legais de Morrison até hoje! E com mais drogas!

10-O quarto painel vem de Detective 33: “Batman luta contra o dirigível da morte”. Nessa história, Bruce se veste com um uniforme meio que indígena (sério) e acaba com a reça da galera dentro do zepelim. E isso pode ser entendido como: não, eles não ficaram vivos. Lembrem-se eram os anos 1930.

11-13-Algumas páginas de Detective Comics #38 e The Untold Legend of the Batman, que fazem alusão aos paineis que vemos aqui. Interessantemente o trabalho de Len Wein é um dos que mais permanece no “Morrisonverso”.

Percebam os bizarros anacronismos entre vermelho e preto nas páginas 11, 12 e 13. O protótipo do Batmóvel er aum carro vermelho, e sua presença aqui dá mais peso à fala de Alfred sobre a perda da cor e vidas monocromáticas. A cena dele com o Robin dentro do carro, toda em vermelho e preto é uma homanegm ao Batman e Robin de Frank Miller e Jim Lee.

14-O Coringa sim tem estilo! Ele já teve vários veículos no decorrer das décadas, sempre muito elegantes =D Ah sim. Seria muito fácil se Batman considerasse o penúltimo painel um sonho, mas como ele pode? Afinal, em suas mãos está o bat-rádio!

15-Ace, o Bat-Cão! Afinal, ele também tinha que dar as caras por aqui, não é mesmo? Ele apareceu em Batman #92. Será que um dia Morrison fará com ele o mesmo que James Robinson fez com Krypto? Seria bacana! Olhem as falas dele aqui:

HAHAUIAHAIUHAIUAHAIU fantástico! E ali está Robin na máquina de escrever gigante.

Percebam que o Batman não consegue tirar os químicos de si. Isso o acompanhou por anos e, no fim das contas, a resposta acaba sendo a própria pista, ou seja, químicos. A primeira luta do Batman foi na Apex Químicos, e Ace Químicos era o nome do mesmo lugar na Piada Mortal, que transformou o Coringa.

16-Isso foi um sonho que Robin teve um Batman #122. E quando fala da Batgirl, ele se refere à Betty Kane.

18-Batman na máquina. Vejam nossas anotações de Crise Final para entenderem o que está acontecendo. Ali, vemos Lump (alguém se lembra do nome em português?). Nas histórias originais de Jack Kirby, mais extamente em Mister Miracle #8, o personagem administra distorções de pensamento dentro do universo das memórias.

19-O Borracha (podem rir) tentou, hã, “apagar” Bruce Wayne em Batman #188.

Aquela Hera Venenosa ali é, na verdade, a Mulher-Gato com a roupa dela. Isso, provavelmente, veio de Batman #197. Pois é, obscuro assim =)

20-Assustador! Aqui vemos algumas distorções de memórias. Dick só se revelou como Asa Noturna ao Batman bem depois de ter aigo pela primeira vez com os Titãs em Contrato de Judas. E a relação deles estava terrível na época.

21-O Lump dá algumas dicas do atual estado real do Batman com as palavras-chave “dor” e “sonho”. O que torna tudo um grande pesadelo acordado.

“Eu criei uma história uma vez… como uma forma de colocar as coisas em perspectiva” – opa, parece que isso tem a ver com a história de Neil Gaiman que veremos mais à frente!

Bruce confia em Dick a ponto de que nem Alfred pode convencê-los de que Robin quebrou sua promessa – mais um ponto forte da relação dos dois que molda o futuro do manto.

“Eu vou pegar você”. Exatamente o que Bruce disse para Jezebel em #680 antes de ela revelar sua verdadeira natureza

22-”Paciente Mental” e “envenenado” são palavras com bastante ênfase aqui, pois isso vem diretamente do Coringa e seu ataque no fim de Ano Um e, mais explicitamente, em O Homem que Ri, de Ed Brubaker e Doug Mahnke.

23-E preparem-se para Mokkari e Símio no próximo artigo!

Confiram uma prévia da versão americana lançada ano passado lá fora logo abaixo:

No Brasil, a Fúria dos Lanternas Vermelhos sai em Crise Final Especial nº 5, penúltima edição da minissérie de especiais conectados à saga principal de Grant Morrison, que acaba em janeiro por aqui.

“Por acaso a gente parece o tipo de pessoas que não têm planos pro dia em que os super-heróis falharem em salvar o mundo?” – Amanda Waller

A partir de hoje começamos a falar da segunda fase de Crise Final, movimento da história que se inicia com esta quinta edição do evento. Os acontecimentos deste ponto em diante passam a ter mais significados diretos ao invés de filosóficos e preparativos, ou seja, não lidaremos mais com a tomada da Terra por um mal absoluto mas sim veremos os bilhões restantes da raça humana que conseguiram escapar da antivida e o que eles estão fazendo para tentar sobrepujá-la.

Dentre as várias entrevistas que Grant Morrison deu ao longo dos meses que se seguiram durante o evento lá fora, várias vezes foi comentado que os Lanternas Verdes teriam grande participação na saga, o que vemos logo no início desta edição com três dos membros terrestres da tropa se preparando para, como o próprio Hal Jordan diz, “acabar com a raça deles”! Curiosamente, Morrison escolhe caracterizações que estavam na base de cada personagem o tempo todo mas ninguém soube usar: se Hal era o babaca que sempre via o mundo como um lugar “preto e branco” aqui é necessário que ele veja desta forma, pois a invasão maligna de Darkseid tornou tudo claro e bidimensional, ou seja, é necessário que se tenha essa visão para pegar quem precisa ser derrotado. Ele também brinca com os fatos mais atuais dos Lanternas propostos por Geoff Johns (que como bem sabemos é um dos maiores fãs e amigos pessoais do escriba escocês) e Peter Tomasi, mostrando um Guy Gardner líder e decisivo na hora de derrubar a Vovó Bondade e salvar seu amigo da condenação, bem como Kyle Rayner não deixa de mostrar que ainda tem muito a aprender sobre protocolos e conhecimentos mais antigos da Tropa, mas ainda é um membro de muito valor. Enquanto isso, John Stewart participa dos poucos que restaram dentro do planeta como um dos grandes ativos ao lado de Supergirl, Sociedade da Justiça e Homens-Metálicos. Ou seja, em cinco edições de uma minissérie vimos os Lanternas da Terra como eles não aparecem nem mesmo em suas revistas mensais, o que não deixa de ser uma alegoria: na história de Morrison, todos são coadjuvantes de extrema importância, ao invés de serem os protagonistas. E aproveitando esta posição, o autor faz com que os diálogos de cada um aqui nos mostrem mais da relação da força de vontade de cada lanterna com a própria manifestação terrestre desse sentimento. E mais: ainda se conecta com a primeira edição do evento, quando Metron dá o fogo a Anthro, a “última tecnologia”, afinal, a pura força de vontade é simbolizada por uma chama verde.

Se muitos leitores acharam que nas edições anteriores a narrativa estava rápida demais, agora é melhor que todos realmente prendam seus cintos, pois a dinâmica é exponenciada aqui, já que finalmente veremos todos os pontos do Universo DC reunidos numa única parte da história, cada qual com seu devido espaço e importância, principalmente devido a uma troca proposta por Morrison como narrador que caiu como uma luva aqui: na necessidade de contar um épico monstruoso em apenas 7 edições, por claras decisões editoriais, o autor enfoca-se em diálogos ágeis, desesperadores e muito adultos, mostrando as melhores caracterizações de cada personagem da DC que ele teve chance de mostrar aqui. Com cada linha de fala ele nos faz perceber o tamanho da Crise que tomou a vida de heróis, vilões e pessoas comuns que agora vestem o Ômega como se fossem a santíssima trindade da crença Cristã. Mais ainda do que isso, ele homenageia o legado do rei Jack Kirby com um cuidado sem igual, mas sem deixar de lado suas próprias peculiaridades e reversões/subversões de valores (o que ele mais gosta de fazer). Vejam: a primeira coisa a se fazer com o mundo, para ser tomado por um mal incalculável, é eliminar o bem por completo. Tivemos a chance de ver as reencarnações mais inesperadas do quarto mundo de Kirby, mas não vimos ninguém do “lado bom” da história, o que nos implica na preparação que Darkseid teve para fazer essa grande investida contra a Terra e criar nela um mundo à sua própria imagem. Tudo isso, claro, é omitido aqui, pois com os próprios diálogos dos personagens, Morrison já nos dá esse entendimento sem precisar que o acontecimento seja, de fato, mostrado.

Entretanto, do lado do bem, vemos que as soluções mais simples são as que mais nos aproximam da bondade divina. Morrison usa a alegoria clássica do “bem e mal” ao caracterizar os resistentes mais poderosos como as pessoas mais simples possíveis e sem nenhuma ideia de quem eles realmente serão em meio a esse grande evento. Os exemplos mais claros disso veem de Nix Uotan e Metron, que passaram propositalmente despercebidos durante boa parte da história, para que, no momento mais correto, eles fossem utilizados como as chaves que são: os salvadores, por terem o poder mais simples e completo de todos, o conhecimento.

O corrompimento de Mary Marvel já foi comentado aqui em resenhas anteriores mas ganha importância maior neste momento, pois ela se torna um símbolo de contaminação para outra heroína pura do Universo DC: a Supergirl. A escolha de Morrison é óbvia pois um dos grandes desejos de Darkseid quando criado por Jack Kirby era corromper o kryptoniano Superman e trazê-lo ao seu lado – com isso, o autor escocês apenas inverte os personagens e coloca a dinâmica exatamente onde queria, nos próprios heróis sendo corrompidos. A quebra da pureza é tratada com total indiscrição para que o leitor enxergue que, quando o mundo vira do avesso, a pureza não existe mais e cada um age com seus instintos mais básicos na necessidade de cumprirem seus objetivos mais mesquinhos. Aliás, isso nos leva à Mulher-Maravilha novamente, que aparece com as costas cheias de cicatrizes e marcas de violência, nos levando a crer que ela não é apenas a líder das Fúrias Femininas mas também uma escrava do poder e das vontades mais sombrias do vilão maior.

E, para fechar, o discurso à la Hitler de Darkseid unindo os seus, simbolizados pelo Ômega. É curioso também notar que o discurso é religioso e satânico, colocando a si mesmo como o próprio símbolo máximo de sua crença: “Este poderoso corpo é minha igreja”. No quesito narrativo este momento é fantástico, pois vemos, ao mesmo tempo o nascimento absoluto do Quinto Mundo, como o próprio Metron diz, enquanto o vilão faz seu discurso e a própria ascensão dele, que até então enfrentava uma dura batalha para reencarnar no corpo de Dan Turpin em definitivo.

Vamos analisar o saldo final da revista?

-Nossos queridos Lanternas Verdes partem para a Terra

-A marca da salvação proposta pelo Sr. Milagre será pintada em todos os membros da resistência da borda da Suíça a todos os outros cantos do mundo

-E os fodões militares da DC, mais precisamente do Xeque-Mate, também preparam os seus

-Mais uma série de elementos da criação de Kirby se fazem presentes, cada uma com sua própria importância

-O Adão Negro chega com tudo para a batalha assumindo seu posto de poderoso – mas percebe que mesmo seus deuses não conseguem sobrepujar a força do Quarto Mundo

-Nix Uotan desperta para a realidade – e agora, o juíz de todo o mal chegou!

-Darkseid finalmente fala aos seus

Referências e Anotações

1-Malet Dasim, para quem não conhece, já existe no universo dos Lanternas Verdes há anos, e sempre teve aspecto de advogado, seja de defesa ou acusação.

4-Isso também vale para o Protocolo Krona, criado em 1965. Vejam que

6-Se você ainda estava confuso com toda a maluquice temporal em volta de Crise Final, aqui a explicação é clara. Morrison deixou todas as amarras cronológicas da DC para se concentrar na forma como contaria a história – aliás, para quem se lembra da primeira edição, vimos uma mistura de passado e presente quando Anthro e Kamandi se encontram.

Ah, sim, precisamos falar de Pedra da Eternidade da Liga da Justiça aqui. A máquina que lhes permite reescrever leis do universo deve ser a própria Caixa Gênese, mostrada nessa história (publicada em Melhores do Mundo da Editora Abril) – enquanto as palavras-arma que são a própria Equação Antivida.

“A Terra é o ponto focal de uma singularidade apocalíptica”. Ok, vamos falar de um pouco de física aqui. Uma singularidade é o centro de um buraco negro, um objeto de densidade infinita (ou seja, muita massa em quase espaço nenhum), que causa tamanha gravidade que viaja pelo espaço e pelo tempo. É isso que está acontecendo com Darkseid na Terra. Vale uma releitura em 7 Soldados da Vitória: Sr. Milagre para entender isso melhor.

7-A Teoria das Cordas é também conhecida como Teoria-M, que parte dos significados mais diversos, e até divertidos, dependendo do que você acredita: mestre, matemática, mãe, mistério, magia ou MORRISON =D. Lembrem-se dar uma passadinha aqui para entenderem melhor o conceito científico acerca dela. http://pt.wikipedia.org/wiki/Teoria_das_cordas. Com isso podemos entender muito do Multiverso da DC neste momento: os OMACs, claro, são os originais de Kirby, dando também uma referência ao “Mundo que está por vir” apresentado na própria série escrita pelo rei, especialmente da Agência Global de Paz e seus agentes sem rosto, exatamente como a máscara de Questão =)

13-Lembram-se quando falamos que a arma definitiva contra os deuses estava na cara? Estes padrões são explicados pelo próprio Sr. Milagre para que todos entendam o que isso significa. Será que o grande presente de Metron não teria sido a imaginação ao invés do fogo?

14-15-O povo tigre aí vem diretamente da série original de Kamandi, que se passa numa Terra após o Grande Desastre, como também já falamos aqui no site.

16-17-Página dupla fantástica, não? Carlos Pacheco devia ter ficado na DC! Alguns dos grandes personagens da DC que estão em pé contra o mal sobre os Homens-Metálicos em formas de veículos.

18-O carinha falando em espanhol é Iman, que apareceu em Superman Anual #12. E Frankenstein está citando alguns trechos de Paraíso Perdido de John Milton, como ele sempre faz =)

“Aguardem o relâmpago para atacar”. Isso deve ser o relâmpago da própria Família Marvel, mas esse fenômeno natural tem uma ligação muito especial com a DC e o evento em si: o trovão do Flash, da Legião dos Super-Heróis =)

20-A Mary Marvel está possuída por Sakker-Masokk, conhecido também como Desaad =)

21-E a DC aprova uma cena sadomasoquista f#d@ da Mary Marvel! Mais uma vitória para nosso querido escritor =D

22-Sim, este cubo mágico é o mesmo de Sete Soldados: Senhor Milagre. “Os loucos… os muito diferentes…”, são auto-referências de Metron como feito em New Gods #7, do próprio Kirby, pois ele nunca se colocou como alguém nem dos Velhos Deuses e nem dos Novos. E vamos entender melhor a coisa da solução em 17 giros: ele é o número de Deus não por ser o mínimo número da resolução do cubo (já que isso seria 0), mas sim o mínimo número possível para um cubo completamente zoado – ou seja, apenas o poder de um deus para resolver o mal de outro deus =)

23-”Se não existe, use sua imaginação. Faça com que se torne real”. Esse é o macaco de Homem-Animal, fazendo o que fazia lá: brincando com o Limbo e personagens em uma história em quadrinhos. Este é um mundo de quadrinhos, é só imaginar que se torna “realidade” =).

24-O carinha da cara amarela não é Mokkari, mas certamente tem relação com o culto proposto por ele no começo da edição. E Metron finalmente se revela resolvendo o cubo mágico com um número de giros menor que o mínimo conseguido pelo ser humano. E então vemos os desenhos de de Uotan se tornarem realidade.

25-Estava na cara, não é mesmo? Luthor é o grande traidor responsável pela permissão dos heróis de utilizarem a ünternet. Mas vejam que conceito interessante: a traição para Darkseid é a lealdade à humanidade, e se tem uma coisa que Lex Luthor é, isto é humano! É por isso que ele odeia tanto o Superman.

O Libra aqui já assumiu sua posição: ele está aquietado agora, pois o mundo de seu Deus chegou, e seu propósito está cumprido. Agora só lhe resta executar os traidores e continuar a espalhar a palavra do seu senhor reencarnado.

26-Leiam a edição deste mês de Batman, da Panini! Ela explica o porque de Mokkari e Godfrey estão sendo mortos aqui.

27-A fala do Frankenstein aqui tem muito a ver com a própria Supergirl, não?

29-O presidente, de acordo com o que foi mostrado em Decisões, seria Jonathan Horne.

30-31-Este discuso Hitlerista de Darkseid é mais que esperado, já que esse aspecto de dominação sendo semelhante ao falecido líder germânico é comentado até hoje na cultura estadunidense. O bacana é que o artista Marco Rudy consegue emular bem a arte de J.G. Jones mostrando um vilão muito bem visualmente.

32-E esse é Nix Uotan, finalmente vestido como um super-herói. É interessante perceber que seu visual agora lembra um bocado o Povo do Amanhã, mais especificamente com Vykin o Negro, que tinha um conexão muito especial com a Caixa-Materna.

Em meio ao caos que consome a Terra, os Guardiões do Universo e a Tropa dos Lanternas Verdes ainda têm que lidar com o principal suspeito pelo assassinato de Órion… Hal Jordan! Alguns dos últimos heróis reunidos atacam Blüdheaven e o que restou da Família Marvel se reúne, mas não necessariamente com bons resultados. Para completar o pesadelo, Darkseid mostra seu verdadeiro poder!
(Final Crisis 5)
Minissérie mensal, formato americano, 36 páginas, papel LWC, R$ 5,50, distribuição nacional

Resista é um tie-in ligado à Crise Final que não faz parte do checklist de leitura oficial, mas acrescenta muito ao contexto geral da história por mostrar uma resistência mais ativa que a dos personagens mostrados até então na série principal. A revista se foca na organização Xeque-Mate que, devido aos ataques de Darkseid, está totalmente isolada do resto do mundo na Antártida, e quem a escreve é o reformulador deste fantástico grupo de contra-espionagem, Greg Rucka, com o novato Eric Trautman a tira-colo.

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Como já pudemos ver em edições anteriores do evento, Rucka está bem conectado e alinhado com tudo que está acontecendo, mesmo porque muitos de seus conceitos inseridos no Universo DC desde a Crise Infinita foram usados e continuam na ativa, como é o caso dos OMACs, por exemplo. Aqui, o escritor faz uso de seus próprios elementos para mostrar o aspecto de resistência do ponto de vista tecnológico. Mas vamos por partes.

Logo no início da história vemos Gelo, tomada pela Antivida, se aproximando da Fogo e convertendo-a. A partir daí, o caos invase as instalações do Xeque-Mate fazendo com que muitos oficiais sejam convertidos também. Snapper Carr é um dos poucos que não foi tomado e, trabalhando em conjunto com o Sr. Incrível e com o Pensador (construto de inteligência artificial usado para estratégias e intermédio entre toda a base de dados da organização) ele começa a buscar formas de ativar uma resistência. Sua primeira parada é a Torre de Vigilância (vale lembrar que ele tem poderes de teletransporte), onde dá de caras com a Pássaro Flamejante convertida, mas a Mulher-Leopardo o ajuda a derrubá-la. Com os hormônios pipocando, os dois acabam transando ali mesmo (uma sacanagem não mostrarem isso na revista, bwa-uahuaha) mas logo são atacados pelo Gorila Grodd, o que os faz escapar com o os poderes de Carr. Porém ele foi contaminado com um metavírus e seus poderes acabam sendo usados pela última vez.

De volta à base, Michael se lembra de que há uma série de OMACs aprisionados para evitarem provocar a destruição mundial e todos entram num consenso de que, na situação em que o mundo está, é inevitável que se faça uso deles e o Rei Branco inicia a comunicação com todos. A barganha? Eles fazem o que o Xeque-Mate precisa, e são libertados, contanto que não provoquem mal à humanidade, seguindo o protocolo padrão e inicial de um OMAC: proteger aqueles que não podem fazê-lo por si mesmos.

Com um exército de mais de 11 milhões de pessoas espalhadas pelo mundo, o que restou do Xeque-Mate parte para atacar quem foi tomado pela antivida sem piedade. Destaque principal para o momento em que os OMACs são acionados através do mundo e se rebelam contra os Justificadores – uma ótima sacada dos narradores. Outro detalhe muito bacana é que as saídas encontradas não são gratuitas: quem leu Xeque-Mate até o fim viu muitos destes elementos nas histórias e está bem familiarizado com os nomes de protocolos e planos de contingência que são usados aqui, fechando de forma excelente e coerente os pontos da extinta série mensal. Mais que isso, a comunicação de Michael com os OMACs em formas de balões tecnológicos é uma alegoria muito divertida da forma como ele consegue se manter com elas.

Para quem gosta destes personagens e/ou histórias com bastante ação, a revista é muito contemplativa, pois mesmo sendo diferente das outras revistas (ela realmente não precisa de uma resenha “filosófica”, por não trazer nenhum destes aspectos consigo na narrativa) é uma leitura muito recomendada, por mostrar uma outra ótica dos acontecimentos e pelo aspecto de ação com espionagem que ela traz.

A quarta edição da Crise Final é marcada por tantos acontecimentos que um resenha, por maior que seja, é impossível de mostrar as várias nuances desta narrativa, a começar pela inusitada narrativa de Ray, um personagem que andou tão escondido quanto outros de menor categoria dentro da editora, mas que tem uma participação tão importante neste ponto da história como qualquer outro dos grandes ícones, passando por tudo que acontece ao Arqueiro Verde e ao mundo à nossa volta, até chegar à reencarnação definitiva do mal puro.

Se nas edições anteriores Morrison foi cauteloso, mostrando aos poucos determinados acontecimentos, aqui ele escancara a situação real do Universo DC: o Multiverso todo caiu e Darkseid, aliado à forma completa da anti-vida, o tomou todo para si, ao lado de seus mais maquiavélicos asseclas. E falando neles, vemos que as formas reencarnadas de cada um não duram muito – Kalibak ganho um corpo definitivo e preparado geneticamente para seu uso, experiência que vimos acontecer na edição #2, na primeira cena dentro da Fábrica do Mal. O Reverendo Good também está se deteriorando, provavelmente buscando um corpo mais tarde (o que não é mostrado, mas também não tem tanta importância assim).

Já do lado de fora dos cenários principais, vemos toda a Terra rumando para o caos absoluto com a tomada dos Justificadores, em que Morrison aproveita para ilustrar revoluções sociais e protestos que vemos diariamente nos jornais, imaginando um mundo distópico que reúne referências de muitos clássicos literários e do cinema, como Blade Runner, Tempos Modernos, Metrópolis e muitas outras obras que, com certeza, serviram de inspiração para os pequenos momentos em que vemos a sociedade humana se render aos domínios da anti-vida e Darkseid que, mais que sugestivamente, é simbolizado pelo Ômega, o fim de tudo. Um bom sub-título para este capítulo seria “Como Matar a Terra”, pois a vemos ser destruída e sua mais íntima raiz. Aliás, outro dos símbolos mais fortes desta revista é no telão de heróis que Alan Scott está encarando, mostrando o Tio Sam como corrompido! Pegaram?

Uma das coisas que Morrison explora muito em suas narrativas com vários personagens é o aspecto dos coadjuvantes menores, aqueles que, geralmente, ficariam na estribeiras de uma história importante. Nesta edição, pudemos ter contato com algumas das melhores caracterizações que determinados heróis e vilões ganharam em anos de suas existências com apenas alguns poucos balões de fala, mais uma vez comprovando uma teoria interna aqui do Multiverso DC de que Grant Morrison tem o aspecto Quentin Tarantino de ser, nos mostrando tudo que precisamos saber sobre alguém com apenas diálogos bem colocados. Isso acontece, primeiramente, com Ray, que narra o início da história funcionando não apenas como um canal do mundo exterior com os heróis restantes, mas também como um personificação dos leitores, que estão vendo seus queridos heróis incapazes e tão perplexos quanto eles próprios com o que está acontecendo ao mundo. Depois, vemos o Arqueiro Verde em sua melhor forma desde a passagem de Dennis O’Neil pelo título do Lanterna Verde com ele como coadjuvante, com todo aquele aspecto anárquico e, ao mesmo tempo, carismático, como não se via há muito tempo, nem na própria revista dele. Inclusive, quando as edições 3 e 4 do evento saíram ano passado lá fora, muitos fãs se movimentaram para que Morrison “escrevesse o Arqueiro e a Canário para sempre”. Sem dúvida, ele soube caracterizá-los perfeitamente.

Quem também fica ótimo aqui é Mokkari, que está totalmente maligno e parecendo um açougueiro fazendo experiências com os vivos. Ah sim, ele tá fumando maconha, como o próprio autor, hahaha. Pra fechar, vale todo a retrospectiva dos Novos Deuses que o homem fez em quatro edições, culminando com a aguardada ascensão do grande Darkseid em um novo e definitivo corpo rodeado de seus mais fieis acólitos para, enfim, moldar o mundo à sua forma.

Os Flashes Barry Allen e Wally West ganham uma roupagem excelente na história, pois, mesmo com toda a importância que eles têm para as Crises do Universo DC, ambos ficam nas estribeiras dos acontecimentos, aparecendo apenas quando realmente são necessários, o que é uma jogada de mestre de Morrison, repetindo o que o próprio e fantástico Marv Wolfman fez na Crise original, mostrando Barry apenas quando precisava, por mais importante que ele fosse. Os autores estão conseguindo fazer algo impossível, que é vender bem um retornado Barry Allen. Mais que isso, Morrison nos comprova novamente como o poder da Força de Aceleração, que venceu a própria morte nas edições anteriores, simbolizada pelo Corredor Negro, é grande, fazendo-a vencer a Anti-Vida, quando Barry beija Íris. Poético? Claro =D

Para fechar, vamos falar da resistência: os heróis que não foram dominados pela Equação estão reunindo conforme podem, utilizando restos de tecnologia e locais ainda não dominados pelos Justificadores. O Arqueiro Verde, com uma das melhores atuações de sua vida, salva Dinah e os outros heróis colocando-os no teleporte para a Torre de Vigilância e sacrificando-se para destruir o instrumento, impedindo que os bandidos os alcancem. Lá, infelizmente, ele é dominado pela anti-vida, numa simbologia excelente: a resistência aos métodos errôneos dos poderes da sociedade sempre acaba calada.

No aspecto da arte, essa edição já se mostra muito melhor que a anterior, já que J.G. Jones agora está acompanhado e melhor entrosado com outros grandes nomes da indústria, Carlos Pacheco e Jesus Merino. Os destaques vão para as feições de cada personagem, que conseguem passar exatamente o sentimento de cada um perante toda aquela situação.

Vamos analisar o saldo final da revista?

• -Darkseid se levantou!
• -A sociedade humanada alcançou o caos absoluto e toda a Terra foi dominada pela anti-vida, que foi espalhada pelo planeta de forma exponencial por todas as formas de comunicação possíveis
• -Entretanto, há um pequeno sinal de resistência, que está reunindo heróis dos cantos mais distantes do mundo numa forma de comunicação chamada ünternet, que era utilizada por vilões – aliás, foi alguém de dentro que fez o contato com os heróis para falar dela. Alguma teoria sobre quem foi o traíra? Acho que deve ser fácil de imaginar =D
• -As experiências do mal são bem-sucedidas, como vimos com Kalibak.
• -A Trindade está completamente desaparecida – percebam que os Flashes nem reconhecer a Mulher-Maravilha como uma das Fúrias, eles apenas acham que ela está usando o uniforme da heroína.
• -Todas as formas de comunicação foram desligadas – mas já é tarde! A população toda foi dominada
• -A partir de agora veremos o início do reinado de Darkseid, com a resistência tentando algo

Referências e Anotações:

2-Ali é o Metrô de Londres, provando que a coisa está acontecendo no mundo todo

6-7-O massacre de Blüdhaven inclui a Mulher Negativa, Diretor Bones e Conde Vertigo, todos do Xeque-Mate.

8-As citações sobre incubação são totalmente Kirby. Darkseid, o senhor de todo mal, nunca esteve tão perverso, escroto e bizarro como vemos aqui. Fantástico.

10-Olha aí a responsável pelo apagão! Ia desligar a internet e acabou com tudo =D (piadinha infernal). Todo mundo sabe que é impossível desligar a internet, mas estamos falando da Oráculo né! =D

11-A Ünternet foi criada por Kurt Busiek, aparecendo em ACTION COMICS #853.

14-Os Ultra-Marines Internacionais foram criados por Grant Morrison e Howard Porter em DC Um Milhão. Quando é comentado que animais têm se tornado híbridos, rapidamente vemos o Fera B’wanna, que também tem esse poder.

15-Chegou a hora do Adão Negro dar as caras – isso tem potencial!

16-Isso se liga diretamente à Submeta-se, que já foi citada aqui no site também. Os circuitos são parecidos com a simbologia de Metron, mas também tem outra simbologia: nos gibis de Morrison, caras carecas salvam o mundo! =D

20-A Liga da Justiça presa ali pode se conectar à Era de Prata, apesar de isto nunca ter realmente acontecido. Pode significar que os maiores heróis do mundo estão presos no mundo agora moldado por Darkseid.

25-Para o “dia do holocausto” espera-se que a Panini lance logo SUPERMAN BEYOND.

27-A equação dos velocistas, que é 3X2(9YZ)4A, passa por cima da de Darkseid.

28-Morrison tinha dito que queria que a série tivesse a cara de uma capa de um álbum do Slayer – não dá pra negar que está chovendo sangue aqui! Ah sim, a fala do Sr. Incrível está em branco devido ao som do Tubo de Explosão.

29-A Equipe Super-Jovem se une à resistência, mas não tão bem quanto deveria, com Shilo Norman levando um tiro. Independente disso, percebam a simbologia no pessoal ali: são os circuitos de Metron. Como eu disse na resenha da primeira edição, a arma contra os deuses estava na cara =D

30-E Turpin se torna Darkseid!

Um dos pilares fundamentais de Crise Final – Submeta-se é o aspecto da destruição da cultura humana para a instalação de uma distopia centralizada no poder maligno, visando o controle absoluto de uma sociedade moribunda para servir apenas aos seus propósitos. Mas, curiosamente, também existe dois aspectos muito simples mostrados pela revista: a importância de Jefferson Pierce, o Raio Negro, para o Universo DC e também do Tatuado, este novo e poderoso personagem que pode ajudar, e muito, na resistência contra Darkseid e a Equação Anti-Vida.

A narrativa mostra o Raio Negro procurando por um colega seu de profissão, cujo nome não é revelado na edição (mas temos lá nossas suspeitas, vejam mais abaixo) e, no caminho, ele se encontra com a família do Tatuado que, mesmo a contragosto dele, pede ajuda pelo computador, conseguindo a atenção da SOMBRA, agência que vem ajudando os poucos que sobraram na resistência.

No que diz respeito à Jefferson, vemos seus principais valores como herói e pessoa, enriquecendo a mitologia de um personagem que vem sendo deixado de lados há tempos – ele foi um pouco aproveitado na Liga da Justiça de Brad Meltzer, mas é aqui que vemos o verdadeiro potencial desde diferenciado vigilante com poderes elétricos, fazendo de tudo para salvar os indefesos – inclusive, arriscando a si mesmo. O papel do Tatuado começa a ficar mais claro quando vemos o que os poderes dele podem fazer, mas isso será mais discutido na edição seguinte do evento principal.

Para fechar, vale um grande elogio à editora Panini que publicou a história antes da chegada da quarta edição de Crise Final às bancas, pois, cronologicamente, é exatamente onde esta trama se passa. Boa sacada!

Anotações e Referências

Há realmente muito pouco a ser comentado aqui, mas vamos pegar alguns detalhes bacanas que valem sua citação.

23-Jefferson chegou a ser professor de colegial por um tempo, e mais tarde Secretário da Educação sob a presidência de Lex Luthor. Ao que parece, ele estava tentando salvar Oráculo, mas não fica totalmente claro, já que as pessoas mais próximas a ele aparecerão em Crise Final nº 4 na Sala de Justiça.

26-O Beco do Suicídio ganhou esse nome há muitos anos atrás, em Star Splangled Comics #7. Jack Kirby tirou o lugar de Nova York e colocou-o em Metrópolis, o que aconteceu em Jimmy Olsen Superman’s Pal #133.

28-A heroína aqui, filha de Jefferson, foi criada por Judd Winick e Tom Raney em Renegados #1, que saiu aqui no Brasil em Novos Titãs nº 1 da Panini.

29-Queimar a Origem das Espécies de Darwin é um simbolismo bem claro pra todo mundo, não? Basicamente, Morrison quer mostrar que o fundamento científico está acabado com a religião do mal tomando conta do mundo, como a Igreja também fez na Idade Média ao esconder muitos documentos do povo. Entretanto, há muito mais do que isso do que essa simples analogia – principalmente levando-se em conta as falas do Raio Negro, agora também um Justificador. As frases dele aqui, segundo o especialista e pesquisador Andrew Hickey, são citações de Gregory Bar Hebraeus que, por sua vez, contava da ordem do Califa Omar de queimar a lendária Biblioteca de Alexandria – “they will either contradict the Koran, in which case they are heresy, or they will agree with it, so they are superfluous.”.

O incêndio da Biblioteca de Alexandria é uma das maiores destruição de conhecimento que a raça humana já viu, apenas pelo mantimento do controle das massas – e, é claro, Darkseid, ao tomar toda raça humana para si, faria isso.

Apertando um único botão, o plano dos novos deuses de Apokolips se espalha por todos os cantos da Terra… e seu nome é bem conhecido: Equação Antivida! Com o planeta dominado, resta aos poucos heróis sobreviventes e ao Xeque-Mate organizar a resistência! Qual é o segredo do Tatuado? Onde está Darkseid? Qual o papel do recém-revivido Barry Allen? O mal venceu, mas a luta ainda não acabou!
(Final Crisis 4)
Minissérie mensal, formato americano, 36 páginas, papel LWC, R$ 5,50, distribuição nacional

Nesta semana faremos a resenha filosófica dela, é claro =D

Ao que parece, os Titãs continuam passando por mudanças neste fim de ano. A DC Comics anunciou tempos atrás que o Exterminador seria o novo líder da equipe, o que já muda bastante a ótica da coisa. Como se isso não bastasse, agora um novo personagem aparenta ter sido convocado para ingressar à equipe.

Divulgado ontem no blog da DC, e também lançado em Final Crisis: Aftermath – Ink #6, o Tatuado deve entrar para a equipe no próximo ano. Será?

Após escrever esta notícia, e sendo bem sincero, penso: e daí? HAHIUAHAIU. Falando sério, não faz a MENOR diferença, por um motivo bem simples: o (Novos) Titãs vem sofrendo há tanto tempo com gente ruim escrevendo e sempre com alguma drama adolescente repetitivo que já cansamos de ver há 30 anos que não é esse tipo de coisa que vai mudar a situação editorial do grupo. Realmente não sei o que pode melhorar as histórias do grupo, não sei o que sugerir, mas está claro que não é esse o caminho. Acorda, DC!

A História

Quando a oportunidade de pegar um dos responsáveis por isso, Inércia, se apresenta, o Capitão Frio diz aos seus que eles devem quebrar sua regra número um mais uma vez, e pela última vez – eles querem matar Inércia.

Após escaparem do Planeta dos Condenados, o Capitão Frio, Mestre dos Espelhos, Mago do Tempo e Onda Térmica retornam do esconderijo em Keystone, apenas para descobrir que o lugar foi invadido por uma gangue de moleques liderados pelo Trapaceiro. Dando fim em todo mundo, o Capitão Frio declara que após cumprirem seu objetivo, a Galeria de Vilões está acaba e vai debandar.

Enquanto isso, no Departamento de Polícia de Keystone, os detetives Chyre, Morillo e Ashley Zolomon estão investigando o assassinato de Bart Allen – enquanto discutem sobre os Vilões, eles são atacados pelo Flautista, que rouba o testamento de James Jesse. Mais tarde ele é visto na mensão Rathaway, estudando este testamento, o qual contém uma série de informações sobre a Galeria escritas com uma tinta invisível.

Iris Allen, em sua casa, lembra-se de seu marido quando uma voz chama pelo seu nome, e um raio cai bem à frente de sua janela.

O misterioso vilão Libra faz um discurso sobre sua Religião do Crime e a Sociedade Secreta em seu QG, localizado em Keystone, quando é interrompido pelo Doutor Luz, que recebeu uma mensagem da Galeria dos Vilões – a negação do Capitão Frio ao seu convite de união de vilões em nome de uma força maléfica maior. Mas Libra não aceitará esse “não” em silêncio.

No Museu do Flash, Warden Wolfe e dois guardas estão prestes a transferir o paralisado Inércia para Iron Heights – quando, de repente, um raio vermelho cai sobre o jovem vilão e liberta-o. Mais uma vez capaz de se mover, Inércia rapidamente mata os guardas e corre para a casa de Wally West, onde ele pretende matar os filhos do Flash, mas acaba sendo impedido pela mesma pessoa que o libertou: Zoom, que quer que ele se torne o novo Kid Flash. Quando ficam sabendo da escapada de Inércia, a Galeria de Vilões decide quebrar sua regra número um pela última vez antes de aposentar-se, e isso se resume à morte do jovem e impulsivo vilão.

Os vilões começam sua jornada visitando seu costureiro, Gambi, e acabam encontrando-no abatido e à beira da morte. No local havia um espelho bem similar ao usado pelo Mestre dos Espelhos, que contém uma mensagem desafiante da nova Galeria (que apareceu pela primeira vez em Submundo de Gotham, sendo recrutados pelo Pinguim), que nada mais são que contrapartes dos integrantes atuais da verdadeira Galeria de Vilões. O desafio consiste em se render ao Libra, ou então o pai do Capitão Frio será morto. O Capitão, é claro, aceita o desafio e ameaça matar, ele mesmo, seu próprio pai, e o Mestre dos Espelhos consegue rastrear a origem da transmissão. Lá, cada vilão luta e mata sua contraparte, e o Capitão confronta seu próprio pai sobre seus abusos de infância, mas não consegue matá-lo, pedindo que o Onde Térmica faça o serviço.

Zoom continua fazendo com que Inércia assuma a identidade de Kid Flash e a velocidade do garoto não vem mais da Força de Aceleração, mas sim do próprio Zoom e da linha do tempo. Libra decide então focar em outro membro da Galeria, o Mago do Tempo, raptando seu pequeno filho – a ideia dele é fazer com que esses vilões estejam ao seu lado no momento de enfrentar os Flashes, pois ele sabe que eles sempre se envolvem com as Crises.

Após o capítulo anterior, todos os vilões rumam para o velho laboratório do irmão do Mago do Tempo, onde o vilão se recorda de tudo que aconteceu a ele anos atrás, enquanto o Mestre dos Espelhos, eventualmente, localiza Zoom e Inércia, os atacando durante uma sessão de treino logo em seguida. O Flautista entra no jogo, imobilizando ambos os lados da briga, esmagando a cara do Mestre dos Espelhos por ter matado seus pais.

A luta é interrompida pelo Libra, que atinge e culpa o Flautista por blasfemar, alegando que era um mensageiro de Nova Gênese, e então dá um ultimato ao Mago – unir-se a ele ou seu filho irá morrer. O vilão alega que pôde matar seu próprio irmão, e não hesitaria em matar seu filho caso fosse necessário. Libra acredita que isso é um blefe, mas todos são interrompidos pelo Inércia, que mata a criança e se auto-proclama Kid Zoom.

Zoom sente-se ultrajado com isso, mas Inércia suga seus poderes até fazê-lo voltar a ser o pobre Hunter Zolomon, deixado numa cadeira de rodas. O jovem enlouquecido parte para atacar o Libra, mas a Galeria dos Vilões e o Flautista atacam o garoto com força total até que consigam matá-lo, em troca de tudo que eles lhe causou de problemas. O Libra lhes diz que após terem matado dois velocistas, eles estão prontos para darem conta do retornado Barry Allen em nome de Darkseid. Todos ficam chocados ao saberem do retorno de Barry, mas novamente negam o pedido do enviado do mal, alegando que eles não querem parte em nada que ele defenda, e partem. Libra grita que o mal prevalecerá.

Ao final de tudo, o Flautista se entrega para a polícia e os Vilões deixam o corpo do Inércia com eles também, com um bilhete ao Flash alegando que, agora, eles estão quites. De volta ao esconderijo, Capitão Frio diz que não consegue dar crédito ao que Libra diz, por não acreditar num mal puro e verdadeiro, já que tudo não passa de tons de cinza. Ele então cancela sua aposentadoria, alegando que o jogo está começando de novo com a volta de Barry, e todos os outros concordam com ele.

Anotações e Referências – Capítulo 1

3-Ao que parece, Luthor ficou meio impressionado com a explosão em Crise Final nº 2. Outro detalhe que se deve perceber é que, durante a passagem de Johns pelo título do Flash, o Capitão Frio é veemente sobre a regra de ninguém na Galeria se drogar, chegando até a socar o Mestre dos Espelhos quando este estava cheirando cocaína em Flash #213. Portanto, na cena da cocaína em Contagem Regressiva #50 provocou uma certa reação dele…

10-James Jesse foi morto pela Pistoleiro em Contagem Regressiva #22. Tar Pit foi uma criação de Johns/Kolins que não aparecia há um bom tempo. Zoom deu as caras em Flash: O Homem Mais Rápido #10, contratado por Íris para atacar Bart protegendo-o de Inércia. Computron é o Coronel Computron, que também andava bem sumido. Ele surgiu em Flash #217, e morreu em Xeque-Mate #11.

12-“Gambi” é Paul Gambi, o Costureiro do Crime, que faz aparições ocasionais desde 1963.

19-A pedra como a primeira arma de assassinato é o símbolo central da Religião do Crime, como pode ser visto em 52 e na Bíblia do Crime. Outro detalhe interessante de se perceber que o Libra comenta que “A pele do mal é a ferramenta do assassinato”. A pele de Darkseid é de pedra.

21-O Inércia foi criado por Todd DeZago, Grant Morrison, Mike Wieringo e Ethan Van Sciver, aparecendo pela primeira vez em Impulso #50, de 1999. Ele foi transformado numa estátua viva em All-Flash #1.

Capítulo 2

4-5-Chill, que aparece aqui, foi criado por Frank Tieri e Jim Calafiore na minissérie Submundo de Gotham. Isso também vale para as versões pobres da Galeria dos Vilões que aparecem na páginas seguinte.

7-A explosão cósmica citada acontece em Flash #196.

13-Johns sempre escreveu o Mago do Tempo como alguém com um pouco mais de cérebro do que os outros vilões.

15-Para quem não se lembra, Sam Scudder, o primeiro Mestre dos Espelhos, morreu em Crise nas Infinitas Terras.

16-O filho do Mago do Tempo apareceu, pela primeira vez, em Flash #170, de 2001. Mais tarde, pôde-se perceber que ele tinha os olhos do pai.

20-Isso se liga diretamente à Crise Final #2 e #3, é claro.

23-Len realmente chorou em Flash #182.

29-Aqui começa um mistério curioso a respeito do Libra. Nesta página eles aparecem vermelhos, sendo que em sua primeira aparição (Liga da Justiça da América #111) eles são totalmente brancos; em Universo DC #0 eles são azuis.

30-Ou púrpura?

Capítulo 3

12-O Mestre dos Espelhos não apenas matou os pais do Flautista, mas também colocou a culpa nele próprio. Ah, sim, McCulloch é um homofóbico também.

13-Ao que parece, o fato de Libra acreditar que era uma blasfêmia foi estabelecido em Contagem Regressiva #10, por Desaad.

19-A persuasão não seria um verdadeiro poder de Libra, já que algumas pessoas parecem resistir a isso, como Lex Luthor, por exemplo. O discurso dele sobre os velocistas é um pouco esquisito também… teorias?

21-“Honra entre ladrões” deve vir de Cicero, mas um dos primeiros usos desta frase clássico documentado vem da tradução de Dom Quixote por Peter Motteaux, no século XVIII.

24-“Ano”. Hm… vamos checar a cronologia. Este “ano” teria que começar com a morte de bart, que coincidiu com a Saga do Relâmpago, mais ou menos na época do feriado de Ação de Graças lá. Isso coincide com a primeira dúzia de edições de Contagem Regressiva, só que esta última se passa alguns meses depois e Planeta dos Condenados nem um mês depois desta. Digamos que tenham se passado terríveis cinco meses pra eles.

25-Zoom era pra ser um mensageiro de Darkseid? Um cara com um Tubo de Explosão precisa de mensageiros? HAIUAHIAUHAIU

28-“O único lugar em que os velocistas não vão procurar”. E seria…?

A partir de hoje o Multiverso DC divulgará, toda quarta-feira, o checklist completo dos lançamentos DC da semana lá nos EUA, com links diretos para a descrição de cada revista com sinopses, capas e informações detalhadas. O checklist contém informações sobre a DC Comics tradicional, a Wildstorm e a Vertigo.

DC Comics:

• AZRAEL #1
• BATMAN CONFIDENTIAL #35
• BATMAN: STREETS OF GOTHAM #5
• BATMAN: UNSEEN #2 (OF 5)
• BLACKEST NIGHT: SUPERMAN #3 (OF 3)
• THE BRAVE AND THE BOLD #28
• DCU HALLOWEEN SPECIAL 2009
• FINAL CRISIS AFTERMATH: DANCE #6 (OF 6)
• FINAL CRISIS: LEGION OF THREE WORLDS
• JONAH HEX VOL. 7: LEAD POISONING
• JUSTICE LEAGUE OF AMERICA #38
• THE OUTSIDERS #23
• POWER GIRL #6
• THE QUESTION VOL. 5: RIDDLES
• SCOOBY-DOO #149
• SHOWCASE PRESENTS: HOUSE OF SECRETS VOL. 2
• SUPERGIRL #46
• SUPERMAN/BATMAN #65
• SUPERMAN: THE ADVENTURES OF FLAMEBIRD AND NIGHTWING
• TINY TITANS #21
• VIGILANTE #11

Wildstorm:

• EX MACHINA #46
• GEARS OF WAR BOOK 1
• STORMING PARADISE
• WORLD OF WARCRAFT #24

Vertigo:

• AIR #14
• HELLBLAZER #260
• SCALPED VOL. 5: HIGH LONESOME
• UNCLE SAM DELUXE EDITION

Nesta terça-feira voltamos para lançar DCCast especial sobre os tie-ins do evento de 2009 DC Comics aqui no Brasil, a Crise Final! Para este programa, que falará da Vingança dos Vilões, O Testamento de um Herói e Réquiem, contamos com a apresentação de Felipe Morcelli e os grandes amigos Vlad e Juliano Yamada.

Não deixem de enviar suas mensagens e comentários para dccast@multiversodc.com

Links Sugeridos:
Comicpod – Podcast de Quadrinhos
Votem no DCCast no Prêmio Podcast 2009!
Papo de Artista
Nitro Geek – James Robinson
Nitro Geek – Novos Membros
Nitro Geek – Liga da Justiça

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OBS: Para baixarem o cast no link abaixo, é recomendado que o cache de seu navegdor seja limpo ou que então você utilize um gerenciador de downloads para evitar que o arquivo não chegue completo em sua máquina.

Download do episódio

O bate-papo foi curto mas foi extremamente agradável, e foi realizado numa parceria entre o Multiverso DC, nosso amigo Delfin e o Papo de Artista. Aqui, vocês poderão ler na íntegra todo o papo e, em breve, poderão ouvi-lo em forma de podcast lá no PdA. O mais engraçado de tudo é que ele entendia um monte de coisas em português e tirou um sarro nervoso da nossa confusão =D

Eddie, para os que não te conhecem tão bem, faça uma breve introdução de sua vida como editor da DC Comics.

Eu venho de um outro planeta muito distante chamado Guatemala, e trabalhava apenas como estagiário dentro da editora, na sala de recebimento de cartas. Mais tarde, as pessoas perceberam que eu era um pouquinho esperto (risos). Acabei sendo promovido a editor assistente e comecei a trabalhar em coisas um pouco maiores então, como o Universo Tangente. Um dia perceberam que eu podia fazer mais e me perguntaram se eu podia fazer algo mais importante. “Como o quê?”, perguntei. “Superman”, me disseram! (Risos). Trabalhei com a saga Nossos Mundos em Guerra e desde então fui pegando eventos maiores. Acabei fazendo Crise Infinita com Geoff Johns, Crise Final com Grant Morrison e, agora, Blackest Night, com Johns novamente. Ah sim, fui o editor responsável por matar o Batman! (gargalhadas).

Como foi poder trabalhar de volta às pranchetas em Wednesday Comics? [Nota: Eddie Berganza escreveu Novos Titãs nas tirinhas]

Foi realmente muito bom. Quando Mark Chiarello começou com a idéia, ninguém sabia o que diabos seria, muito menos a repercussão que teria. Também não tinha a menor idéia que gente como Neil Gaiman estaria escrevendo! (Risos). Gosto muito dos Titãs e foi divertido poder trabalhar com uma coisa tão icônica e, quando percebi o quanto este projeto seria bom, resolvi colocar o Exterminador ali. Quando se escreve, você consegue entender como é difícil colocar idéias num pedaço de papel, e pude começar a entender como é a vida dos meus escritores e prestei muito mais atenção nestes detalhes e a dificuldade de todo mundo em fazer bons trabalhos dentro dos prazos.

E você tem a intenção de continuar escrevendo?

Sim. Foi bom demais, e eu estou preparando algumas coisas bem legais para o ano que vem, o que também me permite me aprimorar como escritor.

A sua posição na DC Comics lhe dá liberdade para escolher projetos ou você deve repassar tudo a Dan DiDio antes?

Minha relação com ele é muito boa. Prova disso é que posso vir aqui para o Brasil sem a menor preocupação para ver o feedback das pessoas, encontrar novos talentos e tudo mais. Me deram uma liberdade ótima e a melhor coisa de Dan é que ele tem essa confiança em mim, suficiente para que eu possa trabalhar do meu jeito.

Já que falamos de estrutura e edição, como vocês enxergam essa restruturação da DC como a DC Entertainment?

Pra falar a verdade, até agora não mudou nada no que nós estávamos fazendo. Blackest Night continua do jeito que planejávamos e nosso dia-a-dia é o de sempre. De muitas formas, este está sendo o melhor ano em vendas para a DC, o que é excelente.

Voltando a Wednesday Comics, há uma chance de termos uma “segunda temporada”?

Olha, ela foi muito bem recebida, então, se Mark (Chiarello) topar, é bem provável que aconteça sim. Eu gostaria muito de participar, mas há tantos talentos novos e antigos aí fora que provavelmente eu não escreverei nada para este projeto especificamente.

Você gostou de matar o Batman?

Amei! (Gargalhadas). Todo mundo sabe que existe um Batman por aí, então só posso pedir que todos fiquem ligados no que virá à seguir. Prestem atenção na Liga da Justiça. Ah sim, e foi legal que também pude dar um amigo para o Mão Negra poder conversar (gargalhadas).

A relação de Dick e Damian ficou bem legal. Você acha que agora as pessoas vão aceitar 100% a volta de Bruce Wayne?

Esta é a grande coisa dos quadrinhos. Quando matamos Bruce Wayne todo mundo chiou e reclamou, pediram minha cabeça e tudo mais. E agora, a coisa deu tão certo, que quando começam os rumores da volta de Bruce todo mundo fala “ah, sério?”.

Como um fã da DC, é muito bom ver um ponto de vista diferente com Dick e Damian agora como Batman e Robin, portanto, se posso lhe pedir isso, não traga Bruce Wayne de volta! Todos estão fazendo um trabalho tão bom, que a coisa deveria continuar.

[Depois de um tempo dando uma risada do fanboy aqui, ele disse:] Só posso pedir para que todos fiquem antenados. Pessoalmente, pra mim é muito satisfatório ver o que aconteceu com Dick, pois sou fã dos Titãs há tempos e praticamente vi as mudanças pelas quais ele passou. Então nesse ponto, talvez as coisas continuem. Vamos ver, e fiquem de olho.

Você ouve reclamações de fãs sobre o excesso de eventos?

Todos os fãs reclamam, mas toda vez que fazemos um evento, eles vendem muito bem, então o que fazemos e trabalhar para que todos os eventos tenham importância e sejam únicos para nossos leitores.

O boateiro Rich Johnston comentou que Grant Morrison vai cuidar de Batman, Superman e Mulher-Maravilha ano que vem. É verdade?

Olha, se vocês prestarem bastante atenção, vão perceber que a Trindade está aí, então não tem muito o que falar sobre isso. Existe um Batman, um Superman e uma Mulher-Maravilha. [Nota: que desconversada! Acho que isso confirmou tudo.]

O sucesso de Blackest Night permitirá que mais histórias derivadas e uma espécie de continuação ocorram?

Se você prestar atenção, a DC tem linhas dedicadas, como a linha do Superman, do Batman etc. Então, só posso falar que 2010 será um ano gigante para todos.

Eddie, esta é sua segunda vez no Brasil. Você está gostando?

Claro, tem sido ótimo. Aliás, só tem brasileiros aqui, você quer que eu fale o quê, que odeio todo mundo? (Gargalhadas).

Agora vamos faze rum bate-bola bem rápido aqui.

Hal Jordan.

Geoff Johns.

Flash.

Geoff Johns. (Gargalhadas)

Wonder Woman.

Alguém mais…

Don Hall

Geoff Johns. (Gargalhadas)

Nekron.

Ih, é o Geoff Johns de novo (risos).

Geoff Johns.

Nekron! (Risos)

Grant Morrison.

Brilhante, o assassino do Batman!

James Robinson.

O Senhor Liga da Justiça.

Multiverso?

Grant Morrison.

Existe um “megaverso”?

O que é isso, um episódio de Family Guy? (Risos).

Sociedade da Justiça.

Sociedade da Justiça dos Lanternas Negros.

Superboy-Primordial?

Ele está nos observando, e eu tô morrendo de medo! (Risos).

Ao final, agradecemos muito a Eddie por sua atenção e a Joe Prado por ter nos ajudado no contato com ele.